Las ranas

Las ranas

Las ranas es una comedia de Aristófanes (c. 385 a. C.), el más famoso de los dramaturgos cómicos de la antigua Grecia. El nombre de las criaturas que compusieron el coro de la obra, ganó el primer premio en el festival dramático de Lenaea en 405 a. C. y, demostrando ser un éxito, más tarde se representaría en el Dionisia festival en Atenas.

La obra representó la última de las obras del dramaturgo escritas durante la turbulenta época de la Guerra del Peloponeso entre Atenas y Esparta. Aunque soportó el procesamiento por sus continuos ataques contra el político Cleon, Las ranas trajo a Aristófanes honores públicos por su promoción de la unidad ateniense. La obra cuenta la historia de Dionysos, la deidad patrona del teatro, que se queja del triste estado del drama ateniense. En un intento por salvar la tragedia de una generación de escritores pobres, Dionisos, disfrazado del dios Hércules, y su esclavo Xanthias, descienden al Hades para resucitar a Eurípides de entre los muertos; el trágico había muerto el año anterior. Sin embargo, antes de que Dionisos pueda dejar Hades y regresar a Atenas, se le persuade para que sirva como juez en la corte de Hades en una disputa entre Eurípides y Esquilo sobre quién fue el mayor poeta trágico ateniense.

Aristófanes

Aristófanes fue uno de los mejores ejemplos de la "gracia, el encanto y el alcance" de Old Attic Comedy. Desafortunadamente, sus obras de este período son las únicas que se sabe que existen: solo han sobrevivido once de sus obras. Poco se sabe de su vida temprana, incluso su fecha de nacimiento no está clara. Hijo de Filipo, era originario de Atenas, pero poseía propiedades en la isla griega de Egina. Tuvo dos hijos, uno de los cuales, Aroses, compuso algunas comedias menores. La clasicista Edith Hamilton en su libro El Camino Griego dijo que Aristófanes vestía el halo de Grecia: “La Atenas de Aristófanes está habitada en su mayor parte por una gran cantidad de gente de muy mala reputación, lo menos platónica posible” (101). Toda la vida ateniense se podía ver en sus obras: su política, los políticos, los contribuyentes que se quejan, las reformas fiscales y el disgusto general de la ciudad por la guerra en curso entre Atenas y Esparta. "Todo fue comida para su burla" (ibídem). Atenas era una ciudad de disturbios. Los residentes fueron confinados a la ciudad mientras los ejércitos espartanos se avecinaban cerca. La gente estaba indignada por su liderazgo ineficaz tanto en el gobierno de la ciudad como en el campo de batalla. Todo esto sirvió de munición para las obras de Aristófanes.

Las obras de Aristófanes fueron apreciadas por su rica fantasía, así como por su obscenidad, alegría y sátira.

Aristófanes fue un observador de la sociedad ateniense. David Barrett en su traducción de Aristófanes dijo que la tensión entre lo viejo y lo nuevo en Atenas aparece de manera prominente en Las ranas y, como su predecesor Eurípides, este cambio - la tensión pacifista y el descontento político - se podía ver a lo largo de sus obras. Dado que sus comedias a menudo contenían un tema de paz, a muchos se les hizo creer que era un pacifista. Las observaciones de Aristófanes sobre sus compañeros atenienses y el pobre liderazgo de la ciudad lo convirtieron en un acérrimo oponente de la guerra. En general, sus obras de teatro se utilizaron para ridiculizar tanto a políticos como a filósofos: el estadista Cleon fue uno de los destinatarios favoritos de su sátira, mientras que Sócrates fue representado como un traidor. La mitología y la teología tampoco escaparon a su desprecio: los dioses a menudo eran retratados como tontos y cobardes.

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Caracteres

Las ranas tiene un elenco de personajes bastante grande:

  • Dionisos
  • Xantias
  • Hércules
  • Eurípides
  • Esquilo
  • infierno
  • Caronte (barquero de los muertos)
  • Aeacus (portero del Hades)
  • dos caseras
  • una sirvienta
  • un esclavo
  • y dos coros, uno de iniciados y otro de ranas.

Trama

Encuentro con Hércules

La obra comienza con Dionysos y su sirviente Xanthias llegando a la casa de Hércules. En un intento inútil de disfrazarse de Hércules, Dionysos está vestido con una túnica amarilla cubierta por una piel de león. Hércules abre la puerta y comienza a reírse del atuendo de Dioniso.

Lo siento, amigo, no pude evitarlo. ¡Una piel de león sobre una bata amarilla! ¿Qué pasa? ¿Por qué las botas de tacón? ¿Por qué el club? ¿Cuál es tu regimiento? (Barrett, 135 años)

Le preguntan a Hércules cómo había llegado al Hades y explican que esperaban resucitar a Eurípides de entre los muertos. Dionysos explica: “Necesito un poeta que realmente pueda escribir. Hoy en día parece que muchos se han ido y los que viven son malos ”. (136). Hércules responde nombrando a varios poetas jóvenes y capaces (Iophon y Agathon), pero Dionysos sostiene que ninguno de ellos es genuino. “… Chillones insignificantes, gorjeando como un coro de golondrinas. Una vergüenza para su vocación ". (137). Agrega: “Te desafío a que encuentres un poeta genuino entre todos ellos, uno que pueda acuñar una línea memorable” (137). Para restaurar la tragedia ateniense, debe ir al Hades y traer de vuelta a Eurípides. Entonces, ¿cuál es la mejor manera de llegar allí? Tratando de asustar a la deidad, Hércules le cuenta los posibles terrores: serpientes, bestias salvajes, el Gran Ciénaga de la inmundicia y la Eterna Corriente de Estiércol. Sin embargo, sus advertencias tienen poco efecto.

Viajando al Hades

Dionysos se va y llega a un gran lago donde Caronte, el barquero, lo escolta hasta el Hades. Xanthias llega por otra ruta más larga. Mientras está en el bote, Dionysos, quien tuvo que ayudar a remar, se queja continuamente de su “trasero dolorido” y sus ampollas. Se mete en una acalorada discusión con un coro de ranas, ranas cantantes que se niegan a ser silenciadas: "Ahora escuchen, idiotas líricos, me importan un comino sus eructos" (144).

A medida que se alejan del lago, un coro de iniciados que canta y baila, canta himnos a Demeter, Perséfone e Iacchus. Los dos viajeros deciden unirse al baile, pero finalmente interrumpen para pedir y recibir indicaciones para llegar a la casa de Hades. En la puerta del palacio de Hades, ellos (Dionysos todavía disfrazado de Hércules) son recibidos por Aeacus, el portero. Temeroso, Dionysos intercambia ropa con Xanthias. Después de un altercado con una casera sobre quién es exactamente quién, el portero decide dejar que Hades y Perséfone determinen quién es el dios y quién el sirviente.

Eurípides contra Esquilo

Más tarde, Xanthias y un esclavo comienzan a hablar. Escuchan gritos provenientes del interior de la casa de Hades. El esclavo le dice que hay problemas en el Hades:

Bueno, hay una costumbre aquí que se aplica a todas las bellas artes y profesiones calificadas: ¿quien sea el mejor en cada disciplina tiene derecho a cenar en el Gran Salón con su propia silla de honor? (164).

Xanthias se entera de que Esquilo tenía la silla, pero ahora Eurípides lo ha desafiado por ella. Parece que apeló a todos los degolladores y asesinos en busca de apoyo. Entonces, Hades decidió tener una competencia entre Eurípides y Esquilo: Sófocles había renunciado a cualquier reclamo. Pronto se introducen las escamas: “…. Todo tiene que medirse correctamente, con reglas, varas, brújulas y cuñas, y Dios sabe qué más ”(165). Cuando Xanthias preguntó por el juez del concurso, el esclavo dijo que sería difícil encontrar a alguien lo suficientemente inteligente en el Hades, y Esquilo no estaba de acuerdo con ningún ateniense.

El concurso comienza con los ataques verbales de Eurípides a Esquilo:

Vi a través de él hace años, toda esa grandeza escarpada, todo es tan inculto y desenfrenado. Sin sutileza alguna. Solo un torrente de verborrea ... (166)

Esquilo responde que sus obras han sobrevivido mientras que Eurípides murió con él. A lo largo del concurso, los dos poetas hacen referencias a sus obras. Eurípides dice: “Escribí sobre cosas cotidianas, cosas que la audiencia conoce y que podría abordar si fuera necesario. No intenté presionarlos para que se sometieran con largas palabras ”(171). Creía que agregaba lógica a su drama. Esquilo dice que le dolía tener que responder a ataques verbales, pero frustrado, finalmente le pregunta a Eurípedes qué cualidades se buscan en un buen poeta. La respuesta: enseñar a las personas a ser mejores ciudadanos. Esquilo respondió:

Mis héroes no eran como esos holgazanes del mercado, delincuentes y pícaros sobre los que escriben hoy en día. Eran verdaderos héroes, respiraban lanzas y lanzas ... (172)

Esquilo el ganador

Finalmente, Esquilo se cansa del concurso y pide la prueba de la balanza. Dionysos mira a ambos hombres:

Vine aquí por un poeta. ¿Para qué? ¡Para salvar una ciudad, por supuesto! De lo contrario, no habrá más festivales de teatro, y entonces, ¿dónde estaría yo? ... Juzgaré entre ustedes solo en esta partitura. Seleccionaré al hombre que mi alma desea. (188)

Al final, Dionysos elige a Esquilo. Por supuesto, al sentirse traicionado, Eurípides lo llama traidor: “Me dejas aquí para quedarme muerto” (189). Al salir del palacio, Hades se despide de Esquilo y le aconseja que “eduque a los tontos” (189). Esquilo se aleja, diciéndole a Hades que mantenga a ese pícaro mentiroso y malhablado fuera de su silla.

Legado

Aristófanes fue el último de los grandes dramaturgos de Old Attic Comedy. Su ingenio mordaz se puede ver incluso en la obra de Platón. Simposio donde discute el origen de la especie del hombre. Un aspecto único de Las ranas se refiere al trágico Sófocles que murió durante la escritura de la obra. Aristófanes se vio obligado a realizar varios cambios rápidos. Como sus contemporáneos, Aristófanes utilizó sus obras para criticar la sociedad ateniense: su malestar político y su participación en la guerra contra Esparta. En su libro Los griegos clásicos, Michael Grant dice que Aristófanes escribió Las ranas durante una época en que el poder militar y político de la ciudad estaba al borde del colapso. En un intento por escapar del mundo, envía a Dionysos al Hades. Añade que sus obras contienen agresiones a figuras políticas atenienses, pero también un llamado a la paz. Aunque a menudo criticadas por su tono obsceno y atrevido, las obras de Aristófanes fueron populares entre el público ateniense. Sus obras siguieron siendo apreciadas y admiradas durante años después de su muerte, influyeron en la comedia helenística y romana y todavía se representan con regularidad en la actualidad.


Las ranas

Uno de los actos más notables que surgieron de la escena del rock indie de las décadas de 1980 y 1990, The Frogs era un grupo con algo para atraer y ofender a casi todos: eran compositores astutos que podían escribir e interpretar melodías melódicas satisfactorias en una variedad de de estilos, pero disfrutan de casarlos con letras que suelen ser absurdas y frecuentemente ofensivas, extrayendo un humor excéntrico de cuestiones de raza, sexo, cultura contemporánea y el negocio de la música. Si bien la audiencia mayoritaria nunca los abrazó, para ser una banda tan ansiosa por polarizar, lograron estar expuestos a muchos más oyentes de los que uno podría haber esperado, en gran parte porque sus seguidores incluían un puñado de importantes creadores de tendencias de rock alternativo, incluido Kurt Cobain, Eddie Vedder y Billy Corgan.

The Frogs se formó en 1980 por dos hermanos de Milwaukee, Wisconsin, el guitarrista Jimmy Flemion y el percusionista Dennis Flemion (ambos doblaban los teclados), y aunque varios otros músicos trabajarían con el grupo durante décadas, los Flemions seguirían siendo los creativos. core of the Frogs, a menudo actuando y grabando sin más acompañamiento. Los Flemions comenzaron a tocar en cafés en su ciudad natal como dúo, y se expandieron a un trío con la incorporación del bajista Jay Tiller, quien también trabajó con el grupo Couch Flambeau. El entusiasta abrazo de las ranas por lo absurdo y lo extravagante se dio a conocer desde el principio, cuando Jimmy diseñó un gran par de alas (parecidas a las de un murciélago o un ángel, dependiendo de a quién le preguntes) que comenzó a usar en el escenario en su espectáculos frecuentes en el Medio Oeste, junto con pelucas y disfraces de rock de falso glamour que formaban parte del espectáculo escénico de bajo presupuesto de la banda. En 1988, The Frogs lanzaron su álbum debut homónimo, un conjunto de melodías que caminaron por la cuerda floja entre el power pop y el glam rock, el álbum llegó y se fue sin previo aviso, pero unos meses después, un conjunto de sala de estar de baja fidelidad. Las grabaciones de los Flemion Brothers llegaron hasta Gerard Cosloy, que luego dirigía el conocido sello independiente Homestead Records. Cosloy estaba bastante cautivado con lo que los Frogs llamaban sus "canciones inventadas", parcialmente improvisadas a medida que avanzaba la cinta, y reunió 14 de sus docenas de melodías "inventadas" en un álbum. It's Only Right and Natural de 1989 consistía en excéntricos temas de folk-rock que trataban sobre la homosexualidad, sugiriendo una fusión de Hunky Dory de David Bowie y Tyrannosaurus Rex, y adoptando una alegre falta de gusto en canciones como "I Don't Care If U Disrespect Me (Just So You Love Me) "," Dykes Are We "y" Ha pasado un mes desde que tuve un hombre ". Al calificar en broma a los Frogs como "supremacistas homosexuales", Homestead convirtió It's Only Right and Natural en un éxito clandestino, y para su próximo álbum, los Frogs planearon aumentar el factor de indignación con Racially Yours, en el que los Flemions escribieron y cantaron en primera persona. relatos de racismo de personajes que eran en su mayoría afroamericanos. (Como si esto no fuera lo suficientemente problemático, la portada mostraba a Dennis Flemion en la cara negra). Sin embargo, en 1990, Cosloy dejó Homestead Records para ayudar a administrar Matador Records, y el nuevo régimen en Homestead se negó a publicar Racially Yours. Mientras que Matador publicó "Now You Know You're Black" como sencillo en 1994, Cosloy no pudo persuadir a sus socios para que editaran el álbum completo, y los esfuerzos para encontrar un sello que quisiera publicar Racially Yours resultaron inútiles, aunque circuló entre fans como pirata. En 1995, Matador lanzó un sencillo de Frogs con temática navideña, "Here Comes Santa's Pussy", y otro álbum de "canciones inventadas", My Daughter the Broad, siguió en 1996.

Si bien la carrera discográfica de The Frogs parecía haberse estancado, como actuación en vivo les estaba yendo bastante bien Kurt Cobain, quien era fan de It's Only Right and Natural, había empezado a hablar con la banda en las entrevistas, y su fama se extendió. entre los entusiastas del rock underground. A Billy Corgan le gustaba lo suficiente la música de The Frogs que los invitó a abrir para Smashing Pumpkins en una gira de 1993, y a principios de 1994, Eddie Vedder hizo lo mismo, contratando a The Frogs para abrir una serie de fechas en Pearl Jam. Beck probó una línea de It's Only Right and Natural para la canción "Where It's At" de su emblemático álbum Odelay en 1996, y en el verano de 1994, The Frogs tocaron en la segunda etapa de la gira Lollapalooza de ese año, con Corgan acompañándolos regularmente. para tocar el himno de la estrella de rock cansado "Solo juego 4 dinero". Vedder también cantaría la misma melodía con The Frogs en el escenario, y en 1995, recibieron un respaldo único de Pearl Jam cuando la versión de "Rear View Mirror" de The Frogs se convirtió en la cara B de "Immortality" de Pearl Jam. En el verano de 1996, Smashing Pumpkins perdió a su teclista de gira Jonathan Melvoin por una sobredosis de drogas, y Dennis Flemion fue reclutado para ocupar su lugar en una gira que se extendió hasta principios de 1997, convirtiéndolo en una auténtica estrella de rock durante unos meses.

La relación de The Frogs con Smashing Pumpkins también ayudó a impulsar su carrera discográfica. Corgan produjo un EP para el grupo, Starjob, un ciclo de canciones sobre el ascenso y caída sin gloria de una estrella de rock alternativo (con Corgan acreditado como "Johnny Goat"), y cuando los compañeros de banda de Corgan James Iha y D'Arcy Wretzky ayudaron a lanzar un Polygram- sello distribuido llamado Scratchie Records, los Frogs firmaron y Starjob se convirtió en su primer lanzamiento con distribución de sellos importantes. Sin embargo, el disco se vendió un poco mejor que los lanzamientos de sellos independientes de Frogs, y su siguiente álbum, otra colección de sus grabaciones caseras "inventadas" llamada Bananimals, fue lanzado en 1999 por la agencia independiente Four Alarm Records. En 2000, Four Alarm se armó de valor para finalmente dar a Racially Yours un lanzamiento oficial, y el primer y último álbum de larga duración de The Frogs para Scratchie, Hopscotch Lollipop Sunday Surprise (una vez más producido en parte por "Johnny Goat") apareció en 2001, poco antes de que la etiqueta quedara inactiva.

The Frogs realizó muchas giras detrás de Hopscotch Lollipop, pero se volvieron cada vez más cínicos sobre el negocio de la música, y en 2005 redujeron drásticamente sus apariciones en vivo y dejaron de lanzar nueva música, aunque sus archivos de canciones "inventadas" circularon ampliamente entre los fanáticos. The Frogs parecía estar preparado para un renacimiento cuando el grupo lanzó dos álbumes digitalmente en julio de 2012, Count Yer Blessingsz y Squirrel Bunny Jupiter Deluxe, pero solo unos días después de que los álbumes fueron lanzados digitalmente, Dennis Flemion fue a nadar mientras se unía a familiares y amigos. para una tarde de paseos en bote en Wind Lake en Racine, Wisconsin. Desapareció y fue descubierto muerto varios días después, cuando tenía 57 años. En un ensayo conmemorativo publicado en el sitio web de Matador, Gerard Cosloy elogió a los Frogs, escribiendo "Con la posible excepción de Bob Pollard, es difícil pensar en alguien tan prolífico como los Flemion, y sin duda podría argumentar que su catálogo es igual de impresionante ".


Ciclo de vida de las ranas en el antiguo Egipto

Se sabía que las ranas vivían en las marismas del Nilo en multitudes. La inundación del Nilo fue un evento crucial para la agricultura, ya que proporcionó agua a muchos campos distantes.

Las ranas crecían en las aguas fangosas dejadas por las olas que se alejaban. Por lo tanto, se los conoció como símbolos de abundancia.

Se convirtieron en un símbolo del número "hefnu", que se refería a 100,00 o un número masivo.

El ciclo de vida de una rana comenzó con el apareamiento. Un par de ranas adultas entrarían en plexo mientras la hembra pondría sus huevos.

Los renacuajos comenzarían a crecer dentro de los huevos y luego se metamorfosearían en ranas juveniles.

Las ranas desarrollarían patas traseras y patas delanteras, pero aún no se transformarían en ranas completamente desarrolladas.

Los renacuajos tienen cola, pero a medida que maduran y se convierten en una rana joven, pierden la cola.

Según el mito, antes de que existiera la tierra, la Tierra era una masa acuosa de nada oscura y sin dirección.

Solo cuatro dioses rana y cuatro diosas serpiente vivían dentro de este caos. Los cuatro pares de deidades incluían a Nun y Naunet, Amun y Amaunet, Heh y Hauhet, y Kek y Kauket.

La fertilidad de la rana, junto con su asociación con el agua, que era esencial para la vida humana, llevó a los antiguos egipcios a verlas como símbolos potentes, poderosos y positivos.


En realidad, las ancas de rana no son (originalmente) francesas

En el vasto panorama de la cocina francesa, hay un plato que se destaca como único y esencialmente francés en la mente de muchos. No me refiero a las baguettes, ni al beaujolais, ni siquiera al queso brie. Me refiero a las ancas de rana. Los franceses son conocidos por su predilección por las cocses de grenouille (como se conocen las ancas de rana en Francia). "Ranas" incluso se ha utilizado como un apodo despectivo para los franceses desde al menos el siglo XVIII. En la cultura popular, Francia y comer ancas de rana son inseparables.

No es solo un estereotipo: este manjar, a menudo asado a la parrilla o frito y sazonado con jengibre, ajo, cebolla y pimiento, sigue siendo popular en Francia. De acuerdo a El local, los franceses comen alrededor de 80 millones de ranas cada año. El plato es especialmente popular en la región de Dombes, donde las ancas de rana se fríen en ajo y mantequilla y se cubren con un chorrito de jugo de limón.

Hay un par de arrugas en al menos la asociación occidental con Francia y los anfibios: en primer lugar, las ancas de rana que se consumen allí ni siquiera vienen de Francia durante al menos los últimos 40 años. En 1980, Francia prohibió la caza comercial de ranas para proteger las poblaciones de ranas agotadas. Hoy en día, la mayoría de las ancas de rana que se consumen en Francia se importan congeladas de Indonesia. Pero hay una razón aún más importante por la que Francia no merece todo el reconocimiento en lo que respecta al consumo de ancas de rana: la historia.

Exactamente dónde se originaron las ancas de rana cocidas es más complicado de lo que imagina. En 2013, los arqueólogos descubrieron fragmentos de huesos de anfibios de 10.000 años de antigüedad que "obviamente se habían cocinado de alguna manera" en Wiltshire, Inglaterra (cerca de Stonehenge), según National Geographic.

Pero Europa no tiene el monopolio cuando se trata de comer ancas de rana: la gente en China probablemente comía ancas de rana ya en el siglo I d.C. Las ancas de rana todavía son omnipresentes en la comida china hoy en día, particularmente en la cocina cantonesa, donde los anfibios a veces se fríen o se agregan al congee. De hecho, las ancas de rana son populares en toda Asia, especialmente en los países del sureste de Vietnam, Indonesia, Camboya y Tailandia. Por ejemplo, en Indonesia, una sopa popular llamada kodok oh consiste en cocinar ancas de rana en salsa de soja fermentada. En Vietnam, ech chien bo, ancas de rana fritas en salsa de mantequilla, es un bocadillo popular para beber tarde en la noche que se sirve en los cafés al aire libre. Incluso los aztecas comían ranas, a menudo emparejadas con maíz o incorporadas en tamales, antes que los franceses.

David Jacques, quien dirigió el proyecto de excavación en Inglaterra que descubrió fragmentos de huesos de anfibios, dijo a la publicación que la primera evidencia de los franceses comiendo ancas de rana no apareció hasta el siglo XII, "en los anales de la Iglesia Católica". Según la leyenda, las autoridades de la iglesia ordenaron a los monjes franceses que creían que estaban demasiado gordos que adoptaran una dieta sin carne. Pero los monjes hambrientos fueron inteligentes: encontraron una escapatoria que permitiría que los anfibios, como las ranas, se contaran como peces, y su banquete continuó. Pronto, los campesinos locales, que eran pobres pero también querían seguir el protocolo religioso, siguieron el ejemplo de los monjes y agregaron ranas a su dieta regular. En una breve historia del plato para El guardiánJon Henley escribió que, en el siglo XVII, las ancas de rana eran una de las comidas más de moda en el país y se servían en restaurantes de todo París.

Sin embargo, si las ancas de rana se originaron en la antigua Gran Bretaña, ya nadie en el Reino Unido moderno las come. De hecho, están vilipendiados: la Larousse Gastronomique, a menudo referida como la "enciclopedia más grande del mundo" de la comida francesa, estipula que "por lo general han llenado de disgusto a los británicos".

Mientras tanto, en los Estados Unidos, las ancas de rana no son un bocadillo muy consumido fuera del sur, donde una tradición llamada rana gigging todavía se mantiene fuerte en estados como Virginia y Carolina del Sur: los cazadores remar en estanques de agua dulce en la oscuridad de la noche. y usa una linterna brillante para aturdir a las ranas, que luego lanzan con un palo largo. Luego, las ranas se marinan en suero de leche, se dragan en harina o pan rallado y se fríen.

Jacques, el arqueólogo que habló con National Geographic, hace un punto importante en medio de todo este debate sobre de dónde vienen realmente las ancas de rana: en el momento en que esos primeros británicos se deleitaban con ancas de rana, la región todavía estaba conectada con Europa continental (el continente no se separó hasta alrededor de 5500-6000 AEC). De hecho, las personas que se asentaron en Gran Bretaña hace 10.000 años probablemente emigraron originalmente allí desde la región que ahora se conoce como Francia.

Así que no, los franceses no pueden llamarse a sí mismos la primera cultura en darse cuenta de que los anfibios que habitan en estanques podrían ser una sabrosa adición a la mesa del comedor. Desde la primera aparición de la civilización en el planeta Tierra, la gente se ha estado deleitando con ranas recién capturadas. Sin embargo, no cabe duda de que fueron los franceses quienes convirtieron a estas criaturas que croaban en un manjar certificado. Solo estos maestros de las artes culinarias podrían transformar un plato originalmente destinado a alimentar a los monjes en uno de los alimentos más famosos del mundo.


Etapa 1: huevo

Peter Garner / EyeEm / Getty Images

Muchas especies ponen sus huevos en aguas tranquilas entre la vegetación, donde los huevos pueden desarrollarse con relativa seguridad. La rana hembra pone numerosos huevos en masas que tienden a agruparse en agrupaciones conocidas como desove. A medida que deposita los óvulos, el macho libera espermatozoides sobre los óvulos y los fertiliza.

En muchas especies de ranas, los adultos dejan que los huevos se desarrollen sin más cuidados. Pero en algunas especies, los padres permanecen con los huevos para cuidarlos a medida que se desarrollan. A medida que maduran los huevos fertilizados, la yema de cada huevo se divide en más y más células y comienza a tomar la forma de un renacuajo, la larva de una rana. Dentro de una a tres semanas, el huevo está listo para eclosionar y un pequeño renacuajo se libera.


Desarrollo directo de huevo a ranita

El siguiente paso evolutivo en el modo de historia de la vida es la eliminación de la etapa larvaria, rompiendo así por completo los lazos con el medio acuático. El desarrollo directo del huevo, en el que las larvas experimentan su desarrollo dentro de las membranas del huevo y emergen como pequeñas ranitas, ocurre en muchas especies, en una docena o más familias (como Leiopelmatidae, Pipidae, Leptodactylidae, Bufonidae, Brachycephalidae, Hylidae, Myobatrachidae , Sooglossidae, Arthroleptidae, Ranidae y Microhylidae). El desarrollo directo típico de los huevos terrestres ocurre en muchas especies del género leptodactylid Eleuterodáctilo de América Central y del Sur y las Indias Occidentales. Durante el amplexo axilar, la hembra deposita una nidada de huevos en un lugar húmedo (debajo de un tronco o piedra, en medio de hojarasca, en un muñón podrido, en musgo o en una bromelia). Los padres parten, dejando que los huevos se desarrollen y posteriormente eclosionen. En algunos Eleuterodáctilo especies y en el leiopelmatid de Nueva Zelanda Leiopelma hochstetteri, la rana recién nacida todavía tiene cola. En Leiopelma, al menos, se utilizan empujes vigorosos de la cola para romper las membranas del huevo. Poco después de la eclosión, la cola se absorbe por completo.

La incubación de huevos terrestres se conoce en algunas especies. Hembras de dos especies de Eleuterodáctilo que ponen sus huevos en las hojas de los arbustos o los árboles se posan sobre los huevos. Aparentemente, esta crianza sirve para evitar la desecación de los huevos por los vientos secos. Hembras del microhílido de Papúa Esfenofrina ponga sus pocos huevos debajo de piedras o troncos y siéntese encima de ellos hasta que eclosionen.

El desarrollo directo ocurre en varias especies de ranas marsupiales hylid ( Gastroteca) que viven en las selvas tropicales de montaña en el noroeste de América del Sur. En estas ranas, amplexus es axilar y la hembra levanta su cloaca para que los huevos, que se extruyen uno a la vez, rueden hacia adelante sobre su espalda y dentro de la bolsa. Allí, los huevos se convierten en ranitas. Grandes estructuras externas, similares a branquias, envuelven al embrión en desarrollo. Estas estructuras, que están unidas a la garganta del embrión por un par de cuerdas, aparentemente funcionan en la respiración. Estas ranas viven en lo alto de los árboles y completan su ciclo de vida sin descender al suelo. Por lo tanto, son raros en colecciones y su biología es poco conocida.

Algunos otros géneros sudamericanos de Hylidae también exhiben el fenómeno del desarrollo directo de huevos transportados en el lomo de las hembras. En Flectonotus y Fritziana los huevos están contenidos en una gran depresión en forma de cuenca en la parte posterior, mientras que en otros géneros, como el sapo de Surinam (Pipa pipa) y sus parientes, cada huevo ocupa su propia depresión individual. En Hemífractus estructuras en forma de branquias y cordones similares a los de Gastroteca están presentes. En el momento de la eclosión, las branquias expandidas se adhieren a la piel modificada de la depresión materna y se unen a las crías mediante un par de cuerdas. La hembra lleva a las crías hasta que están lo suficientemente desarrolladas para cuidar de sí mismas. Se desconoce la forma de desprendimiento de las branquias de las hembras y las crías.

El estrictamente acuático P. pipa del norte de Sudamérica tiene desarrollo directo, en este caso en el agua. Los huevos se transportan en depresiones individuales en la espalda de la hembra. Amplexus es inguinal y la pareja descansa en el fondo del estanque. La hembra inicia rotaciones circulares verticales, a la altura de las cuales saca unos huevos. Estos se fertilizan, caen contra el vientre del macho que luego está boca abajo y se empujan hacia adelante sobre la espalda de la hembra, donde se adhieren y quedan encerrados en tejido. Cuando se desarrollan, las ranas jóvenes emergen de la piel del lomo de la hembra.

Los pequeños bufónidos africanos del género Nectophrynoides experimentan un desarrollo uterino interno de una manera aparentemente similar a la de los mamíferos placentarios. Por algún medio desconocido, la fertilización es interna y las crías nacen con vida. Es de destacar que la evolución de los nacidos vivos ha tenido lugar de forma independiente en los tres órdenes vivos de anfibios, pues este fenómeno también ocurre en salamandras y cecilias.


Rana venenosa

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Rana venenosa, (familia Dendrobatidae), también llamado rana dardo venenoso, rana venenosa, o rana de flecha venenosa, cualquiera de las aproximadamente 180 especies de ranas del Nuevo Mundo caracterizadas por la capacidad de producir secreciones cutáneas extremadamente venenosas. Las ranas venenosas habitan los bosques de los trópicos del Nuevo Mundo desde Nicaragua hasta Perú y Brasil, y las tribus sudamericanas utilizan algunas especies para cubrir las puntas de los dardos y flechas. Las ranas venenosas, o dendrobátidas, son pequeñas y varían de 12 a 19 mm (0,5 a 0,75 pulgadas) desde el hocico hasta la salida de las diminutas ranas venenosas (Minyobates) a unos 65 mm (2,6 pulgadas) en la rana mofeta (Aromobates nocturnus).

Todas las ranas (orden Anura) producen secreciones cutáneas venenosas; sin embargo, los humanos no notan la toxicidad ni sufren irritación cutánea al manipular la mayoría de las especies. No obstante, el manejo de una dendrobatida de colores brillantes, como Dendrobates y Filobatos, requiere precaución porque sus secreciones cutáneas de alcaloides son potencialmente letales si se absorben a través de las membranas mucosas humanas o pasan al cuerpo a través de un corte en la piel. De hecho, la secreción cutánea de la verdadera rana dardo venenosa, o la rana venenosa dorada (Phyllobates terribilis), es tan tóxico que la punta de un dardo al frotar su espalda recoge suficiente veneno para matar un pájaro grande o un mono. El origen y la producción de las secreciones cutáneas tóxicas sigue siendo incierto, pero al menos en algunas dendrobátidas parece derivarse del consumo de escarabajos, su presa principal. Cuando se mantienen en cautiverio y se alimentan con una dieta libre de escarabajos, las secreciones de la piel de las ranas venenosas carecen de alcaloides altamente tóxicos.

La coloración aposemática (llamativa) o de advertencia es común entre las especies venenosas y desagradables de muchas plantas y animales. La coloración de las ranas venenosas comúnmente incluye rojos, naranjas, amarillos e incluso azules y verdes brillantes sobre un fondo negro u oscuro. No todas las dendrobatidas son tan venenosas o de colores brillantes, muchas están estampadas con tonos marrones y bien camufladas (como en Colosteo), y sus secreciones cutáneas generalmente no son tóxicas ni irritantes.

El cuidado parental de las crías, que a menudo lo realiza el macho, ocurre en todas las especies de ranas venenosas. El macho atrae a una hembra a su residencia debajo de una hoja o tronco, y ella pone los huevos y, a menudo, se marcha. El macho permanece para proteger el embrague, sin embargo, en algunas especies la hembra permanece. Cuando los renacuajos nacen, el padre permite que los renacuajos naden o se suban a su espalda. Posteriormente se llevan a un cuerpo de agua cercano (como un arroyo, un estanque o un agujero en un árbol). Allí, los renacuajos se deslizan de la espalda del padre y se sumergen en el agua para completar su desarrollo.

Superficialmente, las ranas mantelline de Madagascar (familia Mantellidae) parecen casi idénticas a las dendrobatids, sin embargo, no están estrechamente relacionadas. Las similitudes entre los dos grupos se atribuyen a la evolución convergente. Also, both are comparable in terms of physical size, as mantellines range from 15 to 120 mm (0.6 inch to nearly 5 inches) from snout to vent, although most species are less than 60 mm (about 2.5 inches) long. While the skin secretions of the mantellines have not been thoroughly studied, the secretions of Mantella are toxic and capable of killing vertebrate predators.

Mantellines include more than 100 species in three genera of terrestrial to arboreal (tree-dwelling) forms that live in semiarid scrubland to rainforest habitats. Some species lay eggs on leaves that overhang bodies of water, and hatching larvae then drop into the water. Other species lay terrestrial eggs that develop either directly into froglets or into a nonaquatic, nonfeeding tadpole stage. In addition, parental care occurs in some mantelline species with terrestrial eggs.


Ketchum_frog_harness_box_-_rob_pavey_image.jpg

Lure photos: www.mrlurebox.com

To fish them more effectively, tiny harnesses were developed – like the one pictured. Although these harnesses may have allowed a frog to swim somewhat naturally, they weren’t very effective around vegetation. That’s when the idea for a weedless artificial frog was born.

The challenge was to make the artificial version look and feel as lifelike as possible, while maintaining sufficient buoyancy. It also had to catch fish.

Enter the first hollow-bodied frog.

Hastings to the rescue

You have to go all the way back to 1895 to find the first production-run hollow-bodied frog. It was the Hastings Weedless Casting Frog, and it came out more than 120 years ago.

Introduced by the Hibbard, Spencer & Bartlett Company of Chicago, Ill., their innovation was nothing short of brilliant, since the rubber molding process was relatively new. So it’s worth noting that the company not only recognized the need for an adaptive, niche lure to catch more fish, they also sourced a revolutionary material and process with which to make it. Esa es cierto innovation.

Hastings frogs were offered in three sizes and designed to catch more than black bass — pike and musky liked them, too.

After molding, each was hand-painted in a beautiful leopard frog pattern and fitted with hollow-point Carlisle hooks featuring a weed guard. Of the examples I’ve held, these hooks are as sharp and strong as any offered today.

To further prove there has been little improvement on Hastings’ frog, here’s a quote from the box paper insert: If at any time the frog should fill with water, it can be readily expelled by pressing it together a few times.

For more on vintage artificial frogs, check out Don Wheeler’s book, The Frog Lure Collector’s Guide.


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Lure photos: www.mrlurebox.com

To fish them more effectively, tiny harnesses were developed – like the one pictured. Although these harnesses may have allowed a frog to swim somewhat naturally, they weren’t very effective around vegetation. That’s when the idea for a weedless artificial frog was born.

The challenge was to make the artificial version look and feel as lifelike as possible, while maintaining sufficient buoyancy. It also had to catch fish.

Enter the first hollow-bodied frog.

Hastings to the rescue

You have to go all the way back to 1895 to find the first production-run hollow-bodied frog. It was the Hastings Weedless Casting Frog, and it came out more than 120 years ago.

Introduced by the Hibbard, Spencer & Bartlett Company of Chicago, Ill., their innovation was nothing short of brilliant, since the rubber molding process was relatively new. So it’s worth noting that the company not only recognized the need for an adaptive, niche lure to catch more fish, they also sourced a revolutionary material and process with which to make it. Esa es cierto innovation.

Hastings frogs were offered in three sizes and designed to catch more than black bass — pike and musky liked them, too.

After molding, each was hand-painted in a beautiful leopard frog pattern and fitted with hollow-point Carlisle hooks featuring a weed guard. Of the examples I’ve held, these hooks are as sharp and strong as any offered today.

To further prove there has been little improvement on Hastings’ frog, here’s a quote from the box paper insert: If at any time the frog should fill with water, it can be readily expelled by pressing it together a few times.

For more on vintage artificial frogs, check out Don Wheeler’s book, The Frog Lure Collector’s Guide.


Historia

The Frogs came into being in the Edwardian era when in 1903 a few undergraduates set out to play touring cricket in the university holidays. The outbreak of war in 1914 put an end to that carefree time and nearly led to the end of the club. Most players joined up and casualties were grievous. When peace came the founders felt that the heart had been ripped out of the club. It was 1926 before the Frogs were revived.

The club rebuilt successfully and flourished through the 1930s. The focus switched to the London area, a regular Sunday fixture list was developed and tours were re-established to Devon (Western Tour), Hampshire and Dorset (Southern Tour) and a new tour to Yorkshire. By the early 1930s the number of fixtures had grown to fifty per season. The playing strength, drawn mainly from public schools and universities, was augmented by attracting a flow of 'Blues' and others with experience of first class cricket.

Post-war

WW2 interrupted club cricket again, but this time the Frogs were better placed to bounce back on the resumption of cricket. By 1947, a summer of glorious weather and brilliant cricket (Compton and Edrich), a fixture list of over 30 games, including three tours, had been restored. Cricket thrived at all levels in the immediate post war period, and so did the Frogs. At that time it was difficult to take overseas holidays, public transport was plentiful and roads were uncrowded, though car ownership was becoming more widespread and constraints on post match drinking were minimal. Fixtures grew in number but the club was able to field strong sides, with many new young players coming through the universities blending with survivors from the pre-war period.

The 1950s and 60s represented a halcyon era for the Frogs but by the end of that time changes in leisure trends were having an impact on recreational cricket, and league cricket had arrived in the south-east. Those who had combined playing for a home club with wandering cricket now found they were under pressure to commit to playing regularly for their home club in the leagues and increasing pressure on those with domestic commitments, coupled with the spread in the range of leisure pursuits available, caused wandering cricket clubs to find raising strong sides on a regular basis more difficult. Saturday matches virtually ceased and for the Frogs the number of tours decreased to one and the total of fixtures fell by half.

1970s - present day

So from the 1970s the club has continued to play some twenty or so matches a year against well-known clubs in the London area and south-east. Contacts with leading universities have been maintained in the recruitment of good players but the pool of young active players from which we can draw needs continual strengthening, as it does for most wandering clubs. A glance at our fixture list shows that we maintain a balance between playing home clubs like Hampstead, Hurlingham, Hampshire Hogs, Ashtead and Amersham and nomadic sides like Sussex Martlets, Cryptics, Grasshoppers and Oxford University Authentics, and strong 'old boys' sides. The club also has a long-standing fixture against the Cross Arrows at Lord's every other year. A highlight of the season is the Western Tour first undertaken in 1907, with matches against Wiltshire Queries, Devon Dumplings, North Devon and Somerset Stragglers. The Frogs have generally met with success on tour with extended runs of victories in the 1990s matching those in the inter-war and post-war years. The tour is especially popular with younger players and students, who can get away to enjoy what often is a week's memorable cricket on some incomparable grounds.

Frogs enjoy meeting on and off the field, though in common with other wandering clubs opportunities for social gatherings are limited. However the club has occasional Dinners in London. We celebrated our centenary in style in 2003 and we held another successful Dinner two years ago attended by over one hundred Frogs, young and old.


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