Altar de la Iglesia de San Pogos y Petros

Altar de la Iglesia de San Pogos y Petros


Papa Pedro

El año 284 fue el año en que Diocleciano se convirtió en emperador y ordenó la persecución más larga y feroz que jamás hayan experimentado los cristianos. Permaneció en el cargo hasta el 305. Los coptos que perdieron la vida bajo Diocleciano, fueron más de ochocientos mil. Luego, a raíz de sus atrocidades, Diocleciano quedó ciego y trastornado mentalmente. Irónicamente, cuando su propia gente lo abandonó, una anciana cristiana lo cuidó. Al hacerlo, obedeció a nuestro Señor que nos manda amar a nuestros enemigos y bendecir a los que nos persiguen.

Para mantener viva la memoria de los mártires que dieron su vida por su fe, el calendario copto comenzó con el año 284 d.C. como punto de partida. Los coptos siguen el mismo sistema de calendario de los antiguos egipcios. El año copto comienza el 11 de septiembre y tiene doce meses de treinta días cada uno, y un mes corto de cinco días (o seis días en los años bisiestos).

Durante la celebración del martirio de los apóstoles Pedro y Pablo, Sofía entró en la iglesia. En lo profundo de su corazón, le pidió al Señor, ante su santo altar, que le diera un hijo. Aquella noche vio en una visión a dos ancianos vestidos de blanco que le decían que sus oraciones habían sido respondidas y que le daría un hijo, y lo llamaría Pedro, en honor al apóstol, porque sería el Padre de toda una nación. .

A su debido tiempo nació Pedro y cuando tenía siete años, sus padres lo ofrecieron al patriarca Abba Theonas, tal como se le había ofrecido al profeta Samuel. Llegó a ser como el propio hijo del patriarca, y fue consagrado por él primero como lector, luego como diácono y luego como sacerdote. Creció para ser erudito, casto y recto, y a su debido tiempo su conocimiento, sabiduría y comprensión le valieron el apellido de "Excelente Doctor de la religión cristiana".

Cuando el patriarca Abba Theonas estaba muriendo, aconsejó a los líderes de la iglesia que eligieran a Pedro como su sucesor. Así, Pedro, el hijo de la promesa, se convirtió en padre de una nación y en el decimoséptimo sucesor de San Marcos en el año 285 d.C.

Los años en los que Abba Petros dirigió la iglesia fueron años de estrés excesivo. Tormentas desde fuera, en forma de las más terribles persecuciones a las que fueron sometidos los cristianos, y tormentas desde dentro en forma de herejía arriana que era igualmente peligrosa para la fe cristiana. Como el hábil capitán de un barco, Peter hizo todo lo posible para hacer frente a ambas tormentas.

Las persecuciones que se desataron contra los cristianos cuando Abba Petros se convirtió en patriarca fueron las ordenadas por el emperador Diocleciano. Duraron más de diez años y no terminaron hasta que el mismo Patriarca fue martirizado. Dado que fue el último en perder la vida por la fe bajo Diocleciano, hasta el día de hoy en la historia de la iglesia se le llama "El sello de los mártires".

Las torturas y ejecuciones se llevaron a cabo día tras día, año tras año, sin tregua. Los coptos que perdieron la vida en esta séptima persecución, y sufrieron bajo Diocleciano, fueron más de cien mil. Durante el cuarto año de las persecuciones, Abba Petros sintió la necesidad de aprobar regulaciones especiales con respecto a la aceptación de los apóstatas arrepentidos nuevamente en la comunión de la iglesia. Entonces, redactó catorce cánones que llegaron a ser considerados como un verdadero monumento de las disciplinas eclesiásticas. Uno de los principios establecidos en los cánones era que un cristiano solo podía bautizarse una vez. La veracidad de este principio fue confirmada por un incidente que tuvo lugar en ese momento.

Una mujer cristiana que vivía en Antioquía tenía dos hijos a quienes no pudo bautizar porque su padre obedeció al Emperador y abandonó su fe. En silencio, abordó un barco a Alejandría y se los llevó con ella. Mientras aún estaba en la costa, el barco chocó con una tormenta y ella temía que sus hijos murieran sin haber sido bautizados. Entonces se hirió a sí misma y con su sangre hizo la señal de la cruz en la frente de sus dos hijos, y los bautizó en el nombre de la Santísima Trinidad. Sin embargo, el barco llegó a Alejandría y los llevó a la iglesia para que los bautizaran con otros niños. Cuando llegó su turno y Abba Petros intentó sumergirlos en el Agua Bendita, el agua se congeló. Lo intentó tres veces y sucedió lo mismo. El Patriarca sorprendido preguntó a la madre, y ella le contó lo que había hecho en el camino. Se asombró y glorificó a Dios, "Por lo tanto, dice la iglesia que solo hay un bautismo".

Cuando Diocleciano se dio cuenta de que después de tantos años de persecuciones, los cristianos de Egipto no eran exterminados, sino que aumentaban en número debido al heroísmo de los mártires, se enfadó mucho. Ordenó que los líderes religiosos fueran arrestados y torturados, pensando que al hacerlo, rompería el espíritu de la gente. Seis de los obispos fueron arrestados, pero como ninguna tortura los induciría a renunciar a su fe, fueron martirizados. Cuando Abba Petros se enteró de su martirio, se arrodilló y dio gracias a Dios por haberlos mantenido firmes hasta el final.

Finalmente, se decidió que era el turno de Abba Petros. Los soldados del emperador le echaron mano y lo llevaron a la cárcel. Cuando se difundió la noticia de su arresto, una gran multitud de su gente devota se reunió y fue a la prisión en una gran misa y clamó por su libertad. Al escuchar sus fuertes gritos y temiendo que su comportamiento pudiera traerles una calamidad, Abba Petros decidió interferir. Les dijo a los oficiales que si le daban la oportunidad de hablar con ellos y pacificarlos, se entregaría de inmediato para que no hubiera más problemas por su cuenta. Los oficiales obedecieron y lo llevaron a un lugar donde pudiera dirigirse a la multitud. Con palabras de compasión y seguridad, habló a las multitudes y les suplicó que se fueran en paz. Le obedecieron. Después de que se dispersaron, Abba Petros hizo una señal a los oficiales de que ahora podían llevarlo cuando estuviera listo.

En el camino para ser ejecutado, se le preguntó si tenía alguna solicitud especial que hacer. Él respondió que le gustaría que le permitieran visitar la iglesia de San Marcos. Su solicitud fue concedida y se le permitió pasar unos minutos allí. Entró, se arrodilló en oración y le pidió fervientemente a Dios que aceptara su vida como rescate por su pueblo. Poco después de que terminó su petición, se escuchó una voz que decía "Amén".

Luego, los soldados lo llevaron a ser ejecutado. Por un momento nadie se atrevió a levantar una mano contra él, porque veían su rostro como el de un ángulo. Entonces uno de los oficiales sacó veinticinco piezas de oro y dijo: "Esto se lo daré al que se atreva a decapitar a este sabio". La vista del oro hizo que uno de los soldados cobrara valor y le cortara la cabeza al santo.

Habiéndolo decapitado, los soldados se fueron dejándolo donde había caído. Poco después de eso, los fieles escucharon la noticia y llegaron llorando, se llevaron los restos de su complacido Patriarca y lo enterraron en la Iglesia de San Marcos. El martirio de Abba Petros inauguró un período de paz, por eso se le llama "El Sello de los Mártires".

Que las oraciones y súplicas de San Pedro nos acompañen.

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Iglesia rupestre de San Pedro Antioquía, Siria

Antioquía en el Orontes, también llamada Antioquía siria, estaba situada en el lado oriental del río Orontes, en el extremo sureste de Asia Menor. Trescientas millas (480 km) al norte de Jerusalén, los seléucidas instaron a los judíos a trasladarse a Antioquía, su capital occidental, y les concedieron plenos derechos como ciudadanos al hacerlo. En el 64 a. C. Pompeyo hizo la capital de la ciudad sobre la provincia romana de Siria. En el año 165 d.C., era la tercera ciudad más grande del imperio.

La iglesia rupestre de San Pedro, القديس بطرس & # 8221 بطرس أو بيتر هو الذي يعرف أيضا بار يوحنا أو بن يوحنا في الأرامية والعبرية, سمعان بطرس الذي يعني الصخرة, بيترا وبطرس (اليونانية: Κηφᾶς), وكيفا (كيفا وسيفاس כיפא تعني أيضا الصخرة) وسيفاس في الأرامية, والاسم الأصلي شمعون أو سمعان وفي اللغة العربية اخذ اسم بطرس الأكثر شعبية عند المسيحين العرب. & # 8221 (también la Gruta de San Pedro) es una antigua iglesia rupestre con una fachada de piedra, ubicada a las afueras de Antioquía. Siria. انطاكيا, سوريا

1983 la iglesia fue declarada lugar sagrado por el vaticano.

01 MAR 2008 Cueva e iglesia cerradas debido a problemas estructurales

Vista interior mirando hacia la entrada. Foto © Dick Osseman. & Quot; arquitectura cristiana en siria & quot

Se cree que esta cueva fue excavada por El mismo apóstol Pedro & # 8220 Simón Pedro (Griego: Πέτρος, Pétros, & # 8220stone, rock & # 8221 [1] c. 1 a.C.-67 d.C.), a veces llamado Simón Cefas (Griego: Σιμων Κηφᾶς, Symōn Kēphas Arameo: Šimʕōn KêfâSiríaco: ܫܡܥܘܢ ܟܐܦܐ, Sëmʕān Kêfâ) después de su nombre en arameo helenizado, fue un líder de los primeros evangelios cristianos del Nuevo Testamento y los Hechos de los Apóstoles. Pedro era hijo de Juan o de Jonás, y era de la aldea de Betsaida en la provincia de Galilea. Su hermano Andrés también fue apóstol. Simón Pedro es venerado en múltiples iglesias y considerado como el primer Papa por la Iglesia Católica Romana & # 8220.

como lugar de reunión de la comunidad cristiana primitiva de Antioquía, esta cueva se utilizó para reuniones secretas de los cristianos de Antioquia, una persecución anulante, También fue el lugar donde se les llamó por primera vez "cristianos".

Sea o no esto así, San Pedro (y San Pablo) predicaron en Antioquía alrededor del año 50 d.C. y se había establecido una iglesia en Antioquía ya en el año 40 d.C.

Antioquía se convirtió en un centro importante para la planificación y organización de los esfuerzos misioneros de los apóstoles, y fue la base de los primeros viajes misioneros de Pablo. Famosamente, fueron los habitantes de Antioquía los que primero llamaron a Jesús & # 8217 seguidores & # 8220 cristianos & # 8221 (Hechos 11:26).

La atractiva fachada de piedra de la iglesia fue construida por los cruzados, quienes identificaron la gruta durante su gobierno de Antioquía de 1098 a 1268.

Túnel. Foto © Dick Osseman. & Quot; arquitectura cristiana en siria & quot

Descripción

El interior de la iglesia gruta es austero y sencillo. Los únicos muebles permanentes son un pequeño altar, un solo

Detrás del túnel de la iglesia, Iglesia Cueva de San Pedro, Antioquía

estatua y un trono de piedra. En las paredes se encuentran los restos de frescos apenas perceptibles, y en el suelo se pueden ver algunos rastros de mosaicos. En la parte trasera de la iglesia hay un túnel que conduce al interior de la montaña, que popularmente se cree que es un medio de escape en tiempos de persecución.

Se accede a la cueva subiendo los escalones de piedra, a la derecha un relieve en la ladera de la montaña con una persona con velo que mira hacia la ciudad y muy probablemente se remonta al siglo II a. C. La cueva está oculta por una vanguardia y una fachada, construida por los cruzados. En la cueva hay un pequeño altar, parte de un piso de mosaico y algunos frescos & # 8217s.

Últimamente [2008] grandes partes de la cueva colapsaron. La posibilidad de nuevos derrumbes supone un grave peligro para la seguridad de los visitantes y provocó el cierre de la cueva por parte de las autoridades turcas.

Los servicios de adoración todavía se llevan a cabo en la gruta de San Pedro, especialmente en la Fiesta de San Pedro y San Pablo (29 de junio) y en Navidad.

Iglesia rupestre de San Pedro, Antioquía

Iglesia rupestre de San Pedro, Antioquía

Iglesia rupestre de San Pedro, Antioquía

Iglesia de la cueva de San Pedro, Antioquía & quotarquitectura cristiana en siria & quot


Contenido

San Pedro es una iglesia construida en estilo renacentista ubicada en la Ciudad del Vaticano al oeste del río Tíber y cerca de la colina Janiculum y el mausoleo de Adriano. Su cúpula central domina el horizonte de Roma. Se accede a la basílica a través de la Plaza de San Pedro, un patio en dos secciones, ambas rodeadas por altas columnatas. El primer espacio es ovalado y el segundo trapezoidal. La fachada de la basílica, con un orden gigante de columnas, se extiende a lo largo del final de la plaza y se accede a ella mediante escalones en los que se encuentran dos estatuas de 5,55 metros (18,2 pies) de los apóstoles de Roma del siglo I, los santos Pedro y Pablo. [9] [10]

La basílica es de forma cruciforme, con una nave alargada en forma de cruz latina, pero los primeros diseños eran para una estructura de planta central y esto todavía se evidencia en la arquitectura. El espacio central está dominado tanto externa como internamente por una de las cúpulas más grandes del mundo. La entrada se realiza a través de un nártex, o vestíbulo de entrada, que se extiende a lo largo del edificio. Una de las puertas de bronce decoradas que parten del nártex es la Puerta Santa, que solo se abre durante los jubileos. [9]

Las dimensiones interiores son enormes en comparación con otras iglesias. [5] Un autor escribió: "Solo gradualmente nos damos cuenta: cuando vemos a la gente acercarse a tal o cual monumento, extrañamente parecen encogerse; por supuesto, quedan empequeñecidos por la escala de todo lo que hay en el edificio. a su vez nos abruma ". [11]

La nave que conduce a la cúpula central tiene tres tramos, con pilares que sostienen una bóveda de cañón, la más alta de cualquier iglesia. La nave está enmarcada por amplios pasillos que tienen varias capillas fuera de ellos. También hay capillas que rodean la cúpula. Moviéndose alrededor de la basílica en el sentido de las agujas del reloj son: El Baptisterio, la Capilla de la Presentación de la Virgen, la Capilla del Coro más grande, el Altar de la Transfiguración, la Capilla Clementina con el altar de San Gregorio, la Entrada a la Sacristía, el Altar de la Mentira, el crucero izquierdo con altares a la Crucifixión de San Pedro, San José y Santo Tomás, el altar del Sagrado Corazón, la Capilla de la Virgen de la Columna, el altar de San Pedro y el Paralítico, el ábside con el Cátedra de San Pedro, el altar de San Pedro levantando Tabita, el altar de Santa Petronilla, el altar del Arcángel Miguel, el altar de la Navicella, el crucero derecho con altares de San Erasmo, Santos Processo y Martiniano, y San Wenceslao , el altar de San Jerónimo, el altar de San Basilio, la Capilla Gregoriana con el altar de la Virgen del Socorro, la Capilla más grande del Santísimo Sacramento, la Capilla de San Sebastián y la Capilla de la Piedad. [9] Los monumentos, en el sentido de las agujas del reloj, son para: María Clementina Sobieski, Los Estuardo, Benedicto XV, Juan XXIII, San Pío X, Inocencio VIII, León XI, Inocencio XI, Pío VII, Pío VIII, Alejandro VII, Alejandro VIII, Pablo III, Urbano VIII, Clemente X, Clemente XIII, Benedicto XIV, San Pedro (estatua de bronce), Gregorio XVI, Gregorio XIV, Gregorio XIII, Matilde de Canossa, Inocencio XII, Pío XII, Pío XI, Cristina de Suecia , León XII. En el corazón de la basílica, debajo del altar mayor, se encuentra el Confesión o Capilla de la Confesión, en referencia a la confesión de fe de San Pedro, que condujo a su martirio. Dos escaleras curvas de mármol conducen a esta capilla subterránea al nivel de la iglesia de Constantino e inmediatamente encima del supuesto lugar de enterramiento de San Pedro.

Todo el interior de San Pedro está profusamente decorado con mármol, relieves, esculturas arquitectónicas y dorados. La basílica contiene una gran cantidad de tumbas de papas y otras personas notables, muchas de las cuales se consideran obras de arte excepcionales. También hay una serie de esculturas en nichos y capillas, incluida la de Miguel Ángel Piedad. La característica central es un baldaquino, o dosel sobre el Altar Papal, diseñado por Gian Lorenzo Bernini. El ábside culmina en un conjunto escultórico, también de Bernini, y que contiene el simbólico Cátedra de San Pedro.

Un observador escribió: "La Basílica de San Pedro es la razón por la que Roma sigue siendo el centro del mundo civilizado. Por razones religiosas, históricas y arquitectónicas, por sí misma justifica un viaje a Roma, y ​​su interior ofrece un palimpsesto de estilos artísticos en su mejor ". [12]

El filósofo estadounidense Ralph Waldo Emerson describió a San Pedro como "un adorno de la tierra. Lo sublime de lo bello". [13]

La Basílica de San Pedro es una de las basílicas papales (anteriormente denominadas "basílicas patriarcales") [nota 2] y una de las cuatro basílicas mayores de Roma, las otras basílicas mayores (todas las cuales también son basílicas papales) son las basílicas de San Juan de Letrán, Santa María la Mayor y San Pablo extramuros. El rango de basílica mayor confiere a la basílica de San Pedro precedencia sobre todas las basílicas menores del mundo. Sin embargo, a diferencia de todas las demás basílicas mayores papales, está totalmente dentro del territorio y, por lo tanto, de la jurisdicción soberana del Estado de la Ciudad del Vaticano, y no de la de Italia. [14] Esto contrasta con las otras tres basílicas mayores papales, que están dentro del territorio italiano y no del territorio del Estado de la Ciudad del Vaticano.(Tratado de Letrán de 1929, artículo 15 (Ibidem)) Sin embargo, la Santa Sede posee plenamente estas tres basílicas, e Italia está legalmente obligada a reconocer su plena propiedad de las mismas (Tratado de Letrán de 1929, artículo 13 (Ibidem)) y a ceder a todos ellos "la inmunidad concedida por el Derecho Internacional a las sedes de los agentes diplomáticos de Estados extranjeros" (Tratado de Letrán de 1929, artículo 15 (Ibidem)).

Es el edificio más destacado de la Ciudad del Vaticano. Su cúpula es una característica dominante del horizonte de Roma. Probablemente la iglesia más grande de la cristiandad, [nota 1] cubre un área de 2,3 hectáreas (5,7 acres). Uno de los lugares más sagrados del cristianismo y la tradición católica, es tradicionalmente el lugar de enterramiento de su titular, San Pedro, quien fue el jefe de los doce Apóstoles de Jesús y, según la tradición, el primer obispo de Antioquía y más tarde el primero. Obispo de Roma, convirtiéndolo en el primer Papa. Aunque el Nuevo Testamento no menciona el martirio de San Pedro en Roma, la tradición, basada en los escritos de los Padres de la Iglesia, [ aclaración necesaria ] sostiene que su tumba está debajo del baldaquino y el altar de la Basílica en la "Confesión". Por esta razón, muchos Papas, desde los primeros años de la Iglesia, han sido enterrados cerca del Papa San Pedro en la necrópolis debajo de la Basílica. La construcción de la actual basílica, sobre la antigua basílica de Constantino, comenzó el 18 de abril de 1506 y terminó en 1615. Finalmente, el 18 de noviembre de 1626, el Papa Urbano VIII dedicó solemnemente la Basílica. [5]

La Basílica de San Pedro no es la sede oficial del Papa ni la primera en rango entre las Basílicas Mayores de Roma. Este honor lo tiene la catedral del Papa, la Archibasílica de San Juan de Letrán, que es la iglesia madre de todas las iglesias en comunión con la Iglesia Católica. Sin embargo, San Pedro es sin duda la principal iglesia del Papa en términos de uso porque la mayoría de las liturgias y ceremonias papales tienen lugar allí debido a su tamaño, proximidad a la residencia papal y ubicación dentro de la Ciudad del Vaticano propiamente dicha. La "Cátedra de San Pedro", o cátedra, una silla antigua que a veces se presume que fue utilizada por el mismo San Pedro, pero que fue un regalo de Carlos el Calvo y utilizada por muchos papas, simboliza la línea continua de sucesión apostólica de San .Pedro al Papa reinante. Ocupa una posición elevada en el ábside de la Basílica, sostenida simbólicamente por los Doctores de la Iglesia e iluminada simbólicamente por el Espíritu Santo. [15]

Como una de las estructuras constituyentes de la Ciudad del Vaticano de importancia histórica y arquitectónica, la Basílica de San Pedro fue inscrita como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1984 según los criterios (i), (ii), (iv) y (vi). [16] Con un área exterior de 21.095 metros cuadrados (227.060 pies cuadrados), [17] un área interior de 15.160 metros cuadrados (163.200 pies cuadrados), [18] [19] La Basílica de San Pedro es el edificio de la iglesia cristiana más grande en el mundo por las dos últimas métricas y la segunda más grande por la primera a partir de 2016 [actualización]. La parte superior de su cúpula, a 448,1 pies (136,6 m), también lo coloca como el segundo edificio más alto de Roma a partir de 2016 [actualización]. [20] La enorme altura de la cúpula la colocó entre los edificios más altos del Viejo Mundo, y sigue teniendo el título de la cúpula más alta del mundo. Aunque era la cúpula más grande del mundo por diámetro en el momento de su finalización, ya no tiene esta distinción. [21]

Cementerio de San Pedro Editar

Después de la crucifixión de Jesús, está registrado en el libro bíblico de los Hechos de los Apóstoles que uno de sus doce discípulos, Simón conocido como San Pedro, un pescador de Galilea, tomó una posición de liderazgo entre los seguidores de Jesús y fue de gran importancia. en la fundación de la Iglesia cristiana. El nombre Peter es "Petrus" en latín y "Petros" en griego, derivado de "petra"que significa" piedra "o" roca "en griego, y es la traducción literal del arameo" Kepa ", el nombre que Jesús le dio a Simón (Juan 1:42 y ver Mateo 16:18).

La tradición católica sostiene que Pedro, después de un ministerio de treinta y cuatro años, viajó a Roma y se encontró con su martirio allí junto con Pablo el 13 de octubre de 64 d.C. durante el reinado del emperador romano Nerón. Su ejecución fue uno de los muchos martirios de cristianos que siguieron al Gran Incendio de Roma. Según Jerónimo, Pedro fue crucificado cabeza abajo, por petición propia, porque se consideraba indigno de morir de la misma manera que Jesús. [22] La crucifixión tuvo lugar cerca de un antiguo obelisco egipcio en el Circo de Nerón. [23] El obelisco se encuentra ahora en la Plaza de San Pedro y es venerado como un "testigo" de la muerte de Pedro. Es uno de varios obeliscos antiguos de Roma. [24]

Según la tradición, los restos de Peter fueron enterrados a las afueras del Circo, en el Mons Vaticanus al otro lado de la Via Cornelia del Circo, a menos de 150 metros (490 pies) de su lugar de muerte. La Via Cornelia era una carretera que corría de este a oeste a lo largo de la pared norte del Circo en un terreno ahora cubierto por las partes sur de la Basílica y la Plaza de San Pedro. Un santuario fue construido en este sitio algunos años más tarde. Casi trescientos años después, se construyó la antigua basílica de San Pedro sobre este sitio. [23]

El área ahora cubierta por la Ciudad del Vaticano había sido un cementerio durante algunos años antes de que se construyera el Circo de Nerón. Fue un cementerio para las numerosas ejecuciones en el Circo y contuvo muchos entierros cristianos porque durante muchos años después del entierro de San Pedro muchos cristianos eligieron ser enterrados cerca de Pedro.

En 1939, bajo el reinado del Papa Pío XII, se iniciaron 10 años de investigación arqueológica bajo la cripta de la basílica en un área inaccesible desde el siglo IX. Las excavaciones revelaron los restos de santuarios de diferentes períodos en diferentes niveles, desde Clemente VIII (1594) hasta Calixto II (1123) y Gregorio I (590-604), construidos sobre un edículo que contiene fragmentos de huesos que se doblaron en un tejido con decoraciones de oro, teñidas con el precioso morado murex. Aunque no se pudo determinar con certeza que los huesos fueran los de Pedro, las raras vestiduras sugerían un entierro de gran importancia. El 23 de diciembre de 1950, en su transmisión radial al mundo antes de la Navidad, el Papa Pío XII anunció el descubrimiento de la tumba de San Pedro. [25]

Basílica de San Pedro Antiguo Editar

La antigua Basílica de San Pedro fue la iglesia del siglo IV iniciada por el emperador Constantino el Grande entre el 319 y el 333 d.C. [26] Era de forma típica basilical, con una amplia nave y dos pasillos a cada lado y un extremo absidal, con la adición de un crucero o bema, dando al edificio la forma de una cruz tau. Tenía más de 103,6 metros (340 pies) de largo y la entrada estaba precedida por un gran atrio con columnas. Esta iglesia se había construido sobre el pequeño santuario que se cree que marca el lugar del entierro de San Pedro, aunque la tumba fue "destrozada" en el 846 d. C. [27] Contenía una gran cantidad de entierros y memoriales, incluidos los de la mayoría de los papas desde San Pedro hasta el siglo XV. Como todas las primeras iglesias de Roma, tanto esta iglesia como su sucesora tenían la entrada al este y el ábside en el extremo oeste del edificio. [28] Desde la construcción de la basílica actual, el nombre Basílica de San Pedro Viejo Se ha utilizado por su predecesor para distinguir los dos edificios. [29]

Planear la reconstrucción Editar

A finales del siglo XV, después de haber sido descuidada durante el período del Papado de Aviñón, la antigua basílica se había deteriorado. Parece que el primer Papa en considerar la reconstrucción o al menos hacer cambios radicales fue el Papa Nicolás V (1447-1455). Encargó el trabajo del antiguo edificio a Leone Battista Alberti y Bernardo Rossellino y también hizo que Rossellino diseñara un plan para una basílica completamente nueva, o una modificación extrema de la antigua. Su reinado se vio frustrado por problemas políticos y cuando murió, poco se había logrado. [23] Sin embargo, había ordenado la demolición del Coliseo y, en el momento de su muerte, se habían transportado 2.522 carros de piedra para su uso en el nuevo edificio. [23] [nota 3] Se completaron los cimientos de un nuevo crucero y coro para formar una cruz latina abovedada con la nave conservada y los pasillos laterales de la antigua basílica. También se habían construido algunos muros para el coro. [31]

El Papa Julio II planeó mucho más para San Pedro que el programa de reparación o modificación de Nicolás V. Julius estaba en ese momento planeando su propia tumba, que iba a ser diseñada y adornada con esculturas de Miguel Ángel y colocada dentro de la de San Pedro. [nota 4] En 1505, Julio tomó la decisión de demoler la antigua basílica y reemplazarla con una estructura monumental para albergar su enorme tumba y "engrandecerse en la imaginación popular". [7] Se llevó a cabo un concurso y varios de los diseños han sobrevivido en la Galería de los Uffizi. Una sucesión de papas y arquitectos siguió en los siguientes 120 años, sus esfuerzos combinados dieron como resultado el edificio actual. El plan iniciado por Julio II continuó durante los reinados de León X (1513-1521), Adriano VI (1522-1523). Clemente VII (1523-1534), Pablo III (1534-1549), Julio III (1550-1555), Marcelo II (1555), Pablo IV (1555-1559), Pío IV (1559-1565), Pío V (santo ) (1565-1572), Gregorio XIII (1572-1585), Sixto V (1585-1590), Urbano VII (1590), Gregorio XIV (1590-1591), Inocencio IX (1591), Clemente VIII (1592-1605) , León XI (1605), Pablo V (1605-1621), Gregorio XV (1621-1623), Urbano VIII (1623-1644) e Inocencio X (1644-1655).

Financiamiento con indulgencias Editar

Un método empleado para financiar la construcción de la Basílica de San Pedro fue la concesión de indulgencias a cambio de contribuciones. Un importante promotor de este método de recaudación de fondos fue Albrecht, arzobispo de Mainz y Magdeburg, quien tuvo que saldar las deudas contraídas con la Curia romana contribuyendo al programa de reconstrucción. Para facilitar esto, nombró al predicador dominico alemán Johann Tetzel, cuya habilidad comercial provocó un escándalo. [32]

Un sacerdote agustino alemán, Martín Lutero, escribió al arzobispo Albrecht argumentando en contra de esta "venta de indulgencias". También incluyó su "Disputa de Martín Lutero sobre el poder y la eficacia de las indulgencias", que llegó a conocerse como Las 95 tesis. [33] Esto se convirtió en un factor en el inicio de la Reforma, el nacimiento del protestantismo.

Planes sucesivos Editar

El proyecto del Papa Julio para el edificio más grandioso de la cristiandad [7] fue objeto de un concurso para el que varias entradas permanecen intactas en la Galería de los Uffizi, Florencia. Fue el diseño de Donato Bramante el que se eligió, y para el que se colocó la primera piedra en 1506. Este plano tenía la forma de una enorme Cruz griega con una cúpula inspirada en la del enorme templo romano circular, el Panteón. [7] La ​​principal diferencia entre el diseño de Bramante y el del Panteón es que donde la cúpula del Panteón está sostenida por un muro continuo, el de la nueva basílica debía apoyarse solo en cuatro grandes pilares. Esta característica se mantuvo en el diseño definitivo. La cúpula de Bramante debía ser coronada por una linterna con su propia cúpula pequeña, pero por lo demás muy similar en forma a la linterna del Renacimiento temprano de la catedral de Florencia diseñada para la cúpula de Brunelleschi por Michelozzo. [34]

Bramante había previsto que la cúpula central estaría rodeada por cuatro cúpulas inferiores en los ejes diagonales. Los brazos iguales del presbiterio, la nave y el crucero debían ser cada uno de dos tramos que terminaban en un ábside. En cada esquina del edificio había una torre, de modo que el plan general era cuadrado, con los ábsides proyectados en los puntos cardinales. Cada ábside tenía dos grandes contrafuertes radiales, que cuadraban su forma semicircular. [35]

Cuando el Papa Julio murió en 1513, Bramante fue reemplazado por Giuliano da Sangallo y Fra Giocondo, quienes murieron ambos en 1515 (el mismo Bramante había muerto el año anterior). Rafael fue confirmado como arquitecto de San Pedro el 1 de agosto de 1514. [36] El cambio principal en su plan es la nave de cinco tramos, con una fila de capillas absidales complejas en los pasillos a cada lado. El plan de Rafael para el presbiterio y los transeptos hizo que la cuadratura de los muros exteriores fuera más definida al reducir el tamaño de las torres, y los ábsides semicirculares se definieron más claramente rodeando cada uno con un deambulatorio. [37]

En 1520 Raphael también murió, a los 37 años, y su sucesor Baldassare Peruzzi mantuvo los cambios que Raphael había propuesto en la disposición interna de los tres ábsides principales, pero por lo demás volvió a la planta de la cruz griega y otras características de Bramante. [38] Este plan no se llevó a cabo debido a varias dificultades tanto de la Iglesia como del Estado. En 1527 Roma fue saqueada y saqueada por el emperador Carlos V. Peruzzi murió en 1536 sin que su plan se realizara. [7]

En este punto Antonio da Sangallo el Joven presentó un plan que combina rasgos de Peruzzi, Rafael y Bramante en su diseño y extiende el edificio en una nave corta con una amplia fachada y pórtico de proyección dinámica. Su propuesta para la cúpula fue mucho más elaborada tanto en estructura como en decoración que la de Bramante e incluyó nervaduras en el exterior. Al igual que Bramante, Sangallo propuso que la cúpula fuera coronada por una linterna que rediseñó para darle una forma más grande y mucho más elaborada. [39] La principal contribución práctica de Sangallo fue fortalecer los muelles de Bramante que habían comenzado a agrietarse. [23]

El 1 de enero de 1547, en el reinado del Papa Pablo III, Miguel Ángel, entonces en sus setenta, sucedió a Sangallo el Joven como "Capomaestro", el superintendente del programa de construcción en San Pedro. [40] Debe ser considerado como el diseñador principal de una gran parte del edificio tal como está hoy, y como el que llevó la construcción a un punto en el que podría llevarse a cabo. No asumió el trabajo con gusto, se lo impuso el Papa Pablo, frustrado por la muerte de su candidato elegido, Giulio Romano y la negativa de Jacopo Sansovino a abandonar Venecia. Miguel Ángel escribió: "Me comprometo a hacer esto sólo por el amor de Dios y en honor al Apóstol". Insistió en que debería tener las manos libres para lograr el objetivo final por cualquier medio que crea conveniente. [23]

Contribución de Miguel Ángel Editar

Miguel Ángel se hizo cargo de un sitio de construcción en el que cuatro pilares, enormes más allá de los construidos desde la antigua época romana, se levantaban detrás de la nave restante de la antigua basílica. También heredó los numerosos esquemas diseñados y rediseñados por algunas de las mentes arquitectónicas y de ingeniería más importantes del siglo XVI. Había ciertos elementos comunes en estos esquemas. Todos pidieron una cúpula que igualara a la diseñada por Brunelleschi un siglo antes y que desde entonces ha dominado el horizonte de la Florencia renacentista, y todos pidieron un plan fuertemente simétrico en forma de cruz griega, como la icónica Basílica de San Marcos en Venecia. , o de cruz latina con los transeptos de forma idéntica al presbiterio, como en la Catedral de Florencia.

Aunque el trabajo había progresado solo un poco en 40 años, Miguel Ángel no descartó simplemente las ideas de los arquitectos anteriores. Se basó en ellos para desarrollar una gran visión. Sobre todo, Miguel Ángel reconoció la calidad esencial del diseño original de Bramante. Volvió a la cruz griega y, como lo expresa Helen Gardner: "Sin destruir los rasgos centralizadores del plan de Bramante, Miguel Ángel, con unos pocos trazos de la pluma, convirtió su complejidad de copo de nieve en una unidad masiva y cohesiva". [41]

En su forma actual, San Pedro ha sido ampliado con una nave por Carlo Maderno. Es el final del presbiterio (el "extremo oriental" eclesiástico) con su enorme cúpula colocada en el centro que es obra de Miguel Ángel. Debido a su ubicación dentro del Estado del Vaticano y a que la proyección de la nave oculta la cúpula cuando se accede al edificio desde la plaza que tiene enfrente, la obra de Miguel Ángel se aprecia mejor desde la distancia. Lo que resulta evidente es que el arquitecto ha reducido en gran medida las formas geométricas claramente definidas del plano de Bramante de un cuadrado con proyecciones cuadradas, y también del plano de Rafael de un cuadrado con proyecciones semicirculares. [42] Miguel Ángel ha difuminado la definición de la geometría al hacer la mampostería externa de proporciones masivas y rellenar cada rincón con una pequeña sacristía o hueco de escalera. El efecto creado es el de una superficie de pared continua que se pliega o fractura en diferentes ángulos, pero carece de los ángulos rectos que generalmente definen el cambio de dirección en las esquinas de un edificio. Este exterior está rodeado por un orden gigante de pilastras corintias, todas colocadas en ángulos ligeramente diferentes entre sí, de acuerdo con los ángulos siempre cambiantes de la superficie de la pared. Sobre ellos, la enorme cornisa se ondula en una banda continua, dando la apariencia de mantener todo el edificio en estado de compresión. [43]

Cúpula: diseños sucesivos y finales Editar

La cúpula de San Pedro se eleva a una altura total de 136,57 metros (448,1 pies) desde el suelo de la basílica hasta la parte superior de la cruz exterior. Es la cúpula más alta del mundo. [nota 5] Su diámetro interno es de 41,47 metros (136,1 pies), un poco más pequeño que dos de las otras tres enormes cúpulas que lo precedieron, las del Panteón de la Antigua Roma, de 43,3 metros (142 pies), y la Catedral de Florencia de la Antigüedad. Renacimiento, 44 ​​metros (144 pies). Tiene un diámetro mayor en aproximadamente 30 pies (9,1 m) que la iglesia de Santa Sofía de Constantinopla, terminada en 537. Fue en las cúpulas del Panteón y el duomo de Florencia donde los arquitectos de San Pedro buscaron soluciones sobre cómo actuar. construyendo lo que fue concebido, desde el principio, como la cúpula más grande de la cristiandad.

Bramante y Sangallo, 1506 y 1513 Editar

La cúpula del Panteón se encuentra en una pared circular sin entradas ni ventanas, excepto una sola puerta. Todo el edificio es tan alto como ancho. Su cúpula está construida en una sola capa de hormigón, aligerada por la inclusión de una gran cantidad de piedras volcánicas toba y pómez. La superficie interior de la cúpula está profundamente artesonada, lo que tiene el efecto de crear nervaduras verticales y horizontales al tiempo que aligera la carga total. En la cima hay una abertura ocular de 8 metros (26 pies) de ancho que proporciona luz al interior. [7]

El plan de Bramante para la cúpula de San Pedro (1506) sigue muy de cerca el del Panteón y, al igual que el del Panteón, fue diseñado para ser construido en Tufa Concrete para el que había redescubierto una fórmula. A excepción del farol que lo remata, el perfil es muy similar, excepto que en este caso, el muro de apoyo se convierte en un tambor elevado por encima del nivel del suelo sobre cuatro pilares macizos. La pared sólida, como se usa en el Panteón, es iluminada en San Pedro por Bramante perforando con ventanas y rodeándola con un peristilo.

En el caso de la catedral de Florencia, la apariencia visual deseada de la cúpula puntiaguda existió durante muchos años antes de que Brunelleschi hiciera factible su construcción.[nota 6] Su construcción de doble capa de ladrillos unidos en un patrón de espina de pescado (reintroducido desde la arquitectura bizantina), y la suave pendiente ascendente de sus ocho nervaduras de piedra hicieron posible que la construcción se llevara a cabo sin el enorme encofrado de madera necesario para construir arcos hemisféricos. Si bien su apariencia, con la excepción de los detalles de la linterna, es completamente gótica, su ingeniería fue muy innovadora y el producto de una mente que había estudiado las enormes bóvedas y la cúpula restante de la Antigua Roma. [34]

El plano de Sangallo (1513), del que todavía existe un gran modelo de madera, mira a estos dos predecesores. Se dio cuenta del valor tanto del artesonado del Panteón como de las nervaduras exteriores de piedra de la Catedral de Florencia. Fortaleció y extendió el peristilo de Bramante en una serie de aberturas arqueadas y ordenadas alrededor de la base, con una segunda arcada de este tipo ubicada en un nivel por encima de la primera. En sus manos, la forma bastante delicada de la linterna, basada en gran medida en la de Florencia, se convirtió en una estructura maciza, rodeada por una base saliente, un peristilo y coronada por una aguja de forma cónica. [39] Según James Lees-Milne, el diseño era "demasiado ecléctico, demasiado atrevido y de mal gusto para haber sido un éxito". [23]

Miguel Ángel y Giacomo della Porta, 1547 y 1585 Editar

Miguel Ángel rediseñó la cúpula en 1547, teniendo en cuenta todo lo que había sucedido antes. Su cúpula, como la de Florencia, está construida con dos conchas de ladrillo, la exterior con 16 nervaduras de piedra, el doble que en Florencia pero mucho menos que en el diseño de Sangallo. Como en los diseños de Bramante y Sangallo, la cúpula se levanta de los pilares sobre un tambor. El peristilo circundante de Bramante y la arcada de Sangallo se reducen a 16 pares de columnas corintias, cada una de 15 metros (49 pies) de altura, que se alzan orgullosas del edificio, conectadas por un arco. Visualmente parecen reforzar cada una de las costillas, pero estructuralmente probablemente sean bastante redundantes. La razón de esto es que la cúpula tiene forma ovoide, se eleva abruptamente como la cúpula de la catedral de Florencia y, por lo tanto, ejerce menos empuje hacia afuera que una cúpula hemisférica, como la del Panteón, que, aunque no está apuntalada, es contrarrestado por el empuje hacia abajo de mampostería pesada que se extiende por encima del muro circundante. [7] [23]

El perfil ovoide de la cúpula ha sido objeto de mucha especulación y estudios durante el siglo pasado. Miguel Ángel murió en 1564, dejando el tambor de la cúpula completo y los pilares de Bramante mucho más voluminosos de lo que se diseñaron originalmente, cada uno de 18 metros (59 pies) de ancho. Después de su muerte, el trabajo continuó bajo su asistente Jacopo Barozzi da Vignola con Giorgio Vasari designado por el Papa Pío V como perro guardián para asegurarse de que los planes de Miguel Ángel se llevaran a cabo exactamente. A pesar del conocimiento de Vignola sobre las intenciones de Miguel Ángel, poco sucedió en este período. En 1585, el enérgico Papa Sixto nombró a Giacomo della Porta, que sería asistido por Domenico Fontana. El reinado de cinco años de Sixto fue ver el avance de la construcción a un gran ritmo. [23]

Miguel Ángel dejó algunos dibujos, incluido uno de los primeros dibujos de la cúpula y algunos detalles. También hubo grabados detallados publicados en 1569 por Stefan du Pérac, quien afirmó que eran la solución final del maestro. Miguel Ángel, como Sangallo antes que él, también dejó una gran maqueta de madera. Giacomo della Porta modificó posteriormente este modelo de varias formas. El cambio principal restauró un diseño anterior, en el que la cúpula exterior parece elevarse por encima, en lugar de descansar directamente sobre la base. [45] La mayoría de los otros cambios fueron de naturaleza cosmética, como la adición de máscaras de leones sobre los guirnaldas en el tambor en honor al Papa Sixto y la adición de un círculo de remates alrededor de la aguja en la parte superior de la linterna, como se propuso. por Sangallo. [23]

Un dibujo de Miguel Ángel indica que sus primeras intenciones fueron hacia una cúpula ovoide, en lugar de una hemisférica. [41] En un grabado del tratado de Galasso Alghisi (1563), la cúpula puede representarse como ovoide, pero la perspectiva es ambigua. [46] El grabado de Stefan du Pérac (1569) muestra una cúpula hemisférica, pero esto quizás fue una inexactitud del grabador. El perfil del modelo de madera es más ovoide que el de los grabados, pero menos que el producto terminado. Se ha sugerido que Miguel Ángel en su lecho de muerte volvió a la forma más puntiaguda. Sin embargo, Lees-Milne cita a Giacomo della Porta como asumiendo toda la responsabilidad del cambio y como indicando al Papa Sixto que Miguel Ángel carecía de la comprensión científica de la que él mismo era capaz. [23]

Helen Gardner sugiere que Miguel Ángel hizo el cambio a la cúpula hemisférica de perfil más bajo para establecer un equilibrio entre los elementos verticales dinámicos del orden gigante circundante de pilastras y una cúpula más estática y reposada. Gardner también comenta: "La escultura de la arquitectura [de Miguel Ángel]. Aquí se extiende desde el suelo a través de los pisos del ático y avanza hacia el tambor y la cúpula, todo el edificio se une en una unidad desde la base hasta la cima". [41]

Es esta sensación de que el edificio está esculpido, unificado y "unido" por la banda circundante de la cornisa profunda lo que llevó a Eneide Mignacca a concluir que el perfil ovoide, visto ahora en el producto final, era una parte esencial de la primera ( y último) concepto. El escultor / arquitecto, en sentido figurado, ha tomado a mano todos los diseños anteriores y ha comprimido sus contornos como si el edificio fuera un trozo de arcilla. El domo debe parecen empujar hacia arriba debido a la aparente presión creada al aplanar los ángulos del edificio y restringir sus proyecciones. [43] Si esta explicación es la correcta, entonces el perfil de la cúpula no es meramente una solución estructural, como lo percibe Giacomo della Porta, es parte de la solución de diseño integrado que trata sobre tensión y compresión visual. En cierto sentido, la cúpula de Miguel Ángel puede parecer mirar hacia atrás al perfil gótico de la catedral de Florencia e ignorar el clasicismo del Renacimiento, pero por otro lado, quizás más que cualquier otro edificio del siglo XVI, prefigura la arquitectura del barroco. . [43]

Finalización Editar

Giacomo della Porta y Domenico Fontana terminaron la cúpula en 1590, el último año del reinado de Sixto V. Su sucesor, Gregorio XIV, vio a Fontana completar la linterna y colocó una inscripción en honor de Sixto V alrededor de su abertura interior. . El siguiente Papa, Clemente VIII, hizo levantar la cruz en su lugar, un evento que duró todo el día, y fue acompañado por el repicar de las campanas de todas las iglesias de la ciudad. En los brazos de la cruz se colocan dos cofres de plomo, uno con un fragmento de la Cruz Verdadera y una reliquia de San Andrés y el otro con medallones del Santo Cordero. [23]

A mediados del siglo XVIII, aparecieron grietas en la cúpula, por lo que se instalaron cuatro cadenas de hierro entre las dos conchas para sujetarla, como los anillos que evitan que un barril estalle. Se han instalado hasta diez cadenas en varias ocasiones, la más temprana posiblemente planeada por el propio Miguel Ángel como medida de precaución, como hizo Brunelleschi en la catedral de Florencia.

Alrededor del interior de la cúpula está escrito, en letras de 1,4 metros (4,6 pies) de altura:

TV ES PETRVS ET SVPER HANC PETRAM AEDIFICABO ECCLESIAM MEAM. TIBI DABO CLAVES REGNI CAELORVM
(". eres Pedro, y sobre esta roca edificaré mi iglesia.. Te daré las llaves del reino de los cielos". Vulgata, Mateo 16: 18-19.)

Debajo de la linterna está la inscripción:

S. PETRI GLORIAE SIXTVS PP. V. A. M. D. XC. PONTIF. V.
(Para gloria de San Pedro Sixto V, Papa, en el año 1590, quinto de su pontificado).

Descubrimiento del borrador de Miguel Ángel Editar

El 7 de diciembre de 2007, se descubrió en los archivos del Vaticano un fragmento de un dibujo con tiza roja de una sección de la cúpula de la basílica, casi con certeza de la mano de Miguel Ángel. [47] El dibujo muestra una pequeña sección redactada con precisión del plano del entablamento sobre dos de las columnas radiales del tambor de la cúpula. Se sabe que Miguel Ángel destruyó miles de sus dibujos antes de su muerte. [48] ​​La rara supervivencia de este ejemplo se debe probablemente a su estado fragmentario y al hecho de que se habían realizado cálculos matemáticos detallados en la parte superior del dibujo. [47]

Cambios de plan Editar

El 18 de febrero de 1606, bajo el Papa Pablo V, comenzó el desmantelamiento de las partes restantes de la basílica de Constantino. [23] La cruz de mármol que había sido colocada en la parte superior del frontón por el Papa Silvestre y Constantino el Grande fue bajada al suelo. Las vigas fueron rescatadas para el techo del Palacio Borghese y dos raras columnas de mármol negro, las más grandes de su tipo, se almacenaron cuidadosamente y luego se usaron en el nártex. Se abrieron las tumbas de varios papas, se retiraron los tesoros y se hicieron planes para el reingreso en la nueva basílica. [23]

El Papa había nombrado a Carlo Maderno en 1602. Era sobrino de Domenico Fontana y se había demostrado como un arquitecto dinámico. La idea de Maderno era rodear el edificio de Miguel Ángel con capillas, pero el Papa dudaba en desviarse del plan del maestro, a pesar de que llevaba cuarenta años muerto. los Fabbrica o comité de construcción, un grupo de varias nacionalidades y generalmente despreciado por la Curia que consideraba que la basílica pertenecía a Roma más que a la cristiandad, estaba en un dilema sobre cómo debía proceder la construcción. Uno de los asuntos que influyó en su pensamiento fue la Contrarreforma, que asoció cada vez más un plan de la Cruz Griega con el paganismo y vio a la Cruz Latina como un verdadero símbolo del cristianismo. [23] El plan central tampoco tenía una "orientación dominante hacia el este". [49]

Otra influencia en el pensamiento tanto de la Fabbrica como de la Curia fue cierta culpa por la demolición del antiguo edificio. El terreno sobre el que había estado durante tanto tiempo junto con sus capillas asociadas, sacristías y sacristías fue santificado. La única solución fue construir una nave que abarcara todo el espacio. En 1607 se convocó a un comité de diez arquitectos y se tomó la decisión de ampliar el edificio de Miguel Ángel en una nave. Se aceptaron los planos de Maderno tanto para la nave como para la fachada. La construcción comenzó el 7 de mayo de 1607 y avanzó a un gran ritmo, empleando un ejército de 700 trabajadores. Al año siguiente se inició la fachada, en diciembre de 1614 se dieron los últimos retoques a la decoración de estuco de la bóveda ya principios de 1615 se derribó el tabique entre los dos tramos. Todos los escombros fueron retirados y la nave estaba lista para su uso el Domingo de Ramos. [50]

Fachada de Maderno Editar

La fachada diseñada por Maderno, mide 114,69 metros (376,3 pies) de ancho y 45,55 metros (149,4 pies) de alto y está construida con piedra travertino, con un orden gigante de columnas corintias y un frontón central que se eleva frente a un ático alto coronado por trece estatuas: Cristo flanqueado por once de los Apóstoles (excepto San Pedro, cuya estatua queda a la izquierda de la escalera) y Juan el Bautista. [nota 7] La ​​inscripción debajo de la cornisa en el friso de 1 metro (3,3 pies) de alto dice:

EN HONOREM PRINCIPIS APOST PAVLVS V BVRGHESIVS ROMANVS PONT MAX AN MDCXII PONT VII
(En honor al Príncipe de los Apóstoles, Pablo V Borghese, Romano, Sumo Pontífice, en el año 1612, séptimo de su pontificado.)

(A Pablo V (Camillo Borghese), nacido en Roma pero de familia sienesa, le gustaba enfatizar su "romanidad").

La fachada se cita a menudo como la parte menos satisfactoria del diseño de San Pedro. Las razones de esto, según James Lees-Milne, son que el Papa y el comité no le dieron suficiente consideración debido al deseo de completar el edificio rápidamente, junto con el hecho de que Maderno dudaba en desviarse del patrón establecido. de Miguel Ángel en el otro extremo del edificio. Lees-Milne describe los problemas de la fachada como demasiado amplia para su altura, demasiado estrecha en sus detalles y demasiado pesada en el piso del ático. La amplitud se debe a la modificación del plan para tener torres a ambos lados. Estas torres nunca se ejecutaron por encima de la línea de la fachada porque se descubrió que el suelo no era lo suficientemente estable para soportar el peso. Uno de los efectos de la fachada y la nave alargada es ocultar la vista de la cúpula, de modo que el edificio, desde el frente, no tiene una característica vertical, excepto desde la distancia. [23]

Nártex y portales Editar

Detrás de la fachada de San Pedro se extiende un largo pórtico o "nártex" como el que se encuentra ocasionalmente en las iglesias italianas. Esta es la parte del diseño de Maderno con la que estaba más satisfecho. Su larga bóveda de cañón está decorada con estuco ornamentado y dorado, e iluminada con éxito por pequeñas ventanas entre pechinas, mientras que el piso de mármol ornamentado está iluminado con luz reflejada desde la plaza. En cada extremo del nártex hay un espacio teatral enmarcado por columnas jónicas y dentro de cada uno se encuentra una estatua, una estatua ecuestre de Carlomagno (siglo XVIII) de Cornacchini en el extremo sur y La visión de Constantino (1670) de Bernini en el extremo norte.

Cinco portales, de los cuales tres están enmarcados por enormes columnas antiguas rescatadas, conducen a la basílica. El portal central tiene una puerta de bronce creada por Antonio Averulino c. 1440 para la antigua basílica [51] y algo ampliada para adaptarse al nuevo espacio.

Nave de Maderno Editar

A la única bahía de la cruz griega de Miguel Ángel, Maderno añadió otras tres bahías. Hizo las dimensiones ligeramente diferentes de la bahía de Miguel Ángel, definiendo así dónde se encuentran las dos obras arquitectónicas. Maderno también inclinó ligeramente el eje de la nave. Esto no fue por accidente, como sugirieron sus críticos. Se había erigido un antiguo obelisco egipcio en la plaza exterior, pero no se había alineado del todo con el edificio de Miguel Ángel, por lo que Maderno compensó, para que, al menos, se alineara con la fachada de la Basílica. [23]

La nave tiene enormes pilastras pareadas, en consonancia con la obra de Miguel Ángel. El tamaño del interior es tan "tremendamente grande" que es difícil tener una idea de la escala dentro del edificio. [23] [nota 8] Los cuatro querubines que revolotean contra los primeros pilares de la nave, llevando entre ellos dos palanganas de agua bendita, parecen de tamaño querubín bastante normal, hasta que se acercan. Entonces se hace evidente que cada uno tiene más de 2 metros de altura y que los niños de verdad no pueden alcanzar los lavabos a menos que trepen por las cortinas de mármol. Los pasillos tienen cada uno dos capillas más pequeñas y una capilla rectangular más grande, la Capilla del Sacramento y la Capilla del Coro. Estos están profusamente decorados con mármol, estuco, dorado, esculturas y mosaicos. Sorprendentemente, todos los grandes retablos, con la excepción de la Santísima Trinidad de Pietro da Cortona en la Capilla del Santísimo Sacramento, se han reproducido en mosaico. Dos preciosas pinturas de la antigua basílica, Nuestra Señora del Perpetuo Socorro y Nuestra Señora de la Columna todavía se utilizan como retablos.

El último trabajo de Maderno en San Pedro fue diseñar un espacio en forma de cripta o "Confessio" debajo de la cúpula, donde los cardenales y otras personas privilegiadas pudieran descender para estar más cerca del lugar de enterramiento del apóstol. Sus escalones de mármol son vestigios de la antigua basílica y alrededor de su balaustrada hay 95 lámparas de bronce.

Influencia en la arquitectura de la iglesia Editar

El diseño de la Basílica de San Pedro, y en particular su cúpula, ha influido mucho en la arquitectura de la iglesia en la cristiandad occidental. Dentro de Roma, la enorme iglesia abovedada de Sant'Andrea della Valle fue diseñada por Giacomo della Porta antes de la finalización de la Basílica de San Pedro, y posteriormente desarrollada por Carlo Maderno. A esto le siguieron las cúpulas de San Carlo ai Catinari, Sant'Agnese in Agone y muchas otras. La cúpula de Christopher Wren en la Catedral de San Pablo (Londres, Inglaterra), las cúpulas de Karlskirche (Viena, Austria), la Iglesia de San Nicolás (Praga, República Checa) y el Panteón (París, Francia) rinden homenaje a la Basílica de San Pedro.

Los renacimientos arquitectónicos del siglo XIX y principios del XX provocaron la construcción de un gran número de iglesias que imitan elementos de San Pedro en mayor o menor grado, incluyendo Santa María de los Ángeles en Chicago, Basílica de San Josafat en Milwaukee, Inmaculado Corazón de María en Pittsburgh y María, Reina del Mundo Catedral en Montreal, que reproduce muchos aspectos de San Pedro en una escala más pequeña. El posmodernismo ha visto adaptaciones gratuitas de San Pedro en la Basílica de Nuestra Señora de Licheń y la Basílica de Nuestra Señora de la Paz de Yamoussoukro.

Papa Urbano VIII y Bernini Editar

Cuando era niño, Gian Lorenzo Bernini (1598-1680) visitó San Pedro con el pintor Annibale Carracci y declaró su deseo de construir "un trono poderoso para el apóstol". Su deseo se hizo realidad. De joven, en 1626, recibió el patrocinio del Papa Urbano VIII y trabajó en el embellecimiento de la Basílica durante 50 años. Nombrado sucesor de Maderno en 1629, se convertiría en el mayor arquitecto y escultor del período barroco. Las obras de Bernini en San Pedro incluyen el baldaquino (baldaquín, del italiano: baldacchino), la Capilla del Sacramento, el plan de los nichos y logias en los pilares de la cúpula y la silla de San Pedro. [23] [41]

Baldacchino y nichos Editar

El primer trabajo de Bernini en San Pedro fue diseñar el baldacchino, una estructura parecida a un pabellón de 28,74 metros (94,3 pies) de altura y que afirma ser la pieza de bronce más grande del mundo, que se encuentra debajo de la cúpula y sobre el altar. Su diseño se basa en el copón, de los cuales hay muchos en las iglesias de Roma, que sirve para crear una especie de espacio sagrado encima y alrededor de la mesa sobre la que se coloca el Sacramento para la Eucaristía y enfatiza el significado de este ritual. Estas ciboria son generalmente de mármol blanco, con incrustaciones de piedra de color. El concepto de Bernini era para algo muy diferente. Se inspiró en parte en el baldaquino o dosel que se llevaba sobre la cabeza del Papa en procesiones, y en parte en ocho columnas antiguas que habían formado parte de una pantalla en la antigua basílica. Su forma retorcida de azúcar de cebada tenía un significado especial ya que fueron modelados en los del Templo de Jerusalén y donados por el emperador Constantino. A partir de estas columnas, Bernini creó cuatro enormes columnas de bronce, retorcidas y decoradas con hojas de laurel y abejas, que eran el emblema del Papa Urbano.

El baldacchino no está coronado con un frontón arquitectónico, como la mayoría de los baldacchini, sino con soportes barrocos curvos que sostienen un dosel drapeado, como los dosel de brocado que se llevan en procesiones sobre preciosas imágenes icónicas. En este caso, el dosel cubierto es de bronce, y todos los detalles, incluidas las hojas de olivo, las abejas y las cabezas de retrato de la sobrina de Urbano en el parto y su hijo recién nacido, están recogidos en pan de oro. El baldacchino se erige como un gran objeto escultórico independiente, central y enmarcado por el espacio más grande dentro del edificio.Es tan grande que el efecto visual crea un vínculo entre la enorme cúpula que parece flotar sobre ella y la congregación al nivel del piso de la basílica. Se penetra visualmente desde todas las direcciones y se vincula visualmente a la Cathedra Petri en el ábside detrás de él ya los cuatro pilares que contienen grandes estatuas que están en cada diagonal. [23] [41]

Como parte del esquema para el espacio central de la iglesia, Bernini hizo que los enormes pilares, comenzados por Bramante y completados por Miguel Ángel, se ahuecaran en nichos y se hicieran escaleras en su interior, que conducían a cuatro balcones. Hubo mucha consternación por parte de aquellos que pensaron que la cúpula podría caer, pero no fue así. En los balcones Bernini creó vitrinas, enmarcadas por las ocho antiguas columnas retorcidas, para mostrar las cuatro reliquias más preciosas de la basílica: la lanza de Longinus, que se dice que traspasó el costado de Cristo, el velo de Verónica, con la imagen milagrosa de el rostro de Cristo, un fragmento de la Cruz Verdadera descubierto en Jerusalén por la madre de Constantino, Elena, y una reliquia de San Andrés, el hermano de San Pedro. En cada uno de los nichos que rodean el espacio central de la basílica se colocó una enorme estatua del santo asociado a la reliquia de arriba. Solamente San Longino es obra de Bernini. [23] (Ver más abajo)

Torres de Bernini Editar

Urbano había sido durante mucho tiempo un crítico del predecesor de Bernini, Carlo Maderno. Su desaprobación del trabajo del arquitecto se debió en gran parte al diseño de Maderno para la nave longitudinal de San Pedro, que fue ampliamente condenado por oscurecer la cúpula de Miguel Ángel. Cuando el Papa dio el encargo a Bernini, solicitó que se sometiera a consideración un nuevo diseño de los campanarios de la fachada. Baldinucci describe la torre de Bernini como formada por "dos órdenes de columnas y pilastras, el primer orden es corintio" y "un tercer piso o ático formado por pilastras y dos columnas a cada lado del arco abierto en el centro".

Urbano deseaba que las torres estuvieran terminadas en una fecha muy concreta: el 29 de junio de 1641, día festivo dedicado a los santos Pedro y Pablo. A tal efecto, se emitió una orden que decía que "todo trabajo debe ocupar un segundo lugar al del campanario". La torre sur se completó a tiempo incluso a pesar de estos problemas, pero los registros muestran que, a raíz de la inauguración, el Papa no estaba contento con lo que vio y ordenó que se retirara el nivel superior de la torre de Bernini para que se pudiera construir la estructura. aún más grandioso. La torre continuó creciendo y, a medida que la construcción comenzó a asentarse, las primeras grietas comenzaron a aparecer seguidas de la infame amonestación pública de Urban a su arquitecto.

En 1642 todos los trabajos en ambas torres se detuvieron. Bernini tuvo que pagar el costo de la demolición y finalmente se abandonó la idea de completar los campanarios.

Cathedra Petri y Capilla del Santísimo Sacramento Editar

Bernini luego centró su atención en otra preciosa reliquia, la llamada Cathedra Petri o "trono de San Pedro", una silla que a menudo se afirmaba que había sido utilizada por el apóstol, pero que parece datar del siglo XII. Como la silla en sí se estaba deteriorando rápidamente y ya no se podía utilizar, el Papa Alejandro VII decidió consagrarla en un esplendor adecuado como el objeto sobre el que se basaba la línea de sucesores de Pedro. Bernini creó un gran trono de bronce en el que estaba alojado, elevado sobre cuatro soportes en forma de bucle sostenidos sin esfuerzo por enormes estatuas de bronce de cuatro Doctores de la Iglesia, los Santos Ambrosio y Agustín que representan a la Iglesia Latina y Atanasio y Juan Crisóstomo, la Iglesia Griega. Las cuatro figuras son dinámicas con túnicas amplias y expresiones de adoración y éxtasis. Detrás y encima de la cátedra, un rayo de luz entra por una ventana de alabastro amarillo, iluminando, en su centro, la Paloma del Espíritu Santo. El pintor anciano, Andrea Sacchi, había instado a Bernini a agrandar las figuras para que se vieran bien desde el portal central de la nave. La silla fue consagrada en su nuevo hogar con una gran celebración el 16 de enero de 1666. [23] [41]

La obra final de Bernini para San Pedro, realizada en 1676, fue la decoración de la Capilla del Sacramento. [52] Para sostener la Hostia sacramental, diseñó una versión en miniatura en bronce dorado del Tempietto de Bramante, la pequeña capilla que marca el lugar de la muerte de San Pedro. A cada lado hay un ángel, uno mirando con absorta adoración y el otro mirando al espectador en señal de bienvenida. Bernini murió en 1680 a los 82 años. [23]

Al este de la basílica está el Piazza di San Pietro, (Plaza de San Pedro). La disposición actual, construida entre 1656 y 1667, es de inspiración barroca de Bernini, quien heredó una ubicación ya ocupada por un obelisco egipcio que estaba ubicado en el centro (con algún artificio) de la fachada de Maderno. [nota 9] El obelisco, conocido como "El Testigo", a 25,31 metros (83,0 pies) y una altura total, incluida la base y la cruz en la parte superior, de 40 metros (130 pies), es el segundo obelisco en pie más grande, y el único que permanece en pie desde su remoción de Egipto y re-erección en el Circo de Nerón en el 37 d.C., donde se cree que fue testigo de la crucifixión de San Pedro. [53] Su traslado a su ubicación actual por orden del Papa Sixto V y diseñado por Domenico Fontana el 28 de septiembre de 1586, fue una operación plagada de dificultades y casi termina en desastre cuando las cuerdas que sujetan el obelisco comenzaron a humear por la fricción. Afortunadamente este problema fue advertido por Benedetto Bresca, un marinero de San Remo, y por su rápida intervención, se le otorgó a su pueblo el privilegio de proporcionar las palmas que se utilizan en la basílica cada Domingo de Ramos. [23]

El otro objeto de la antigua plaza con el que Bernini tuvo que enfrentarse fue una gran fuente diseñada por Maderno en 1613 y colocada a un lado del obelisco, haciendo una línea paralela a la fachada. El plan de Bernini utiliza este eje horizontal como una característica principal de su diseño único, espacialmente dinámico y altamente simbólico. Las soluciones más obvias fueron una plaza rectangular de vastas proporciones para que el obelisco se colocara en el centro y la fuente (y una compañera a juego) pudiera incluirse, o una plaza trapezoidal que se abría en abanico desde la fachada de la basílica como la que estaba frente a la Palazzo Pubblico en Siena. Los problemas de la planta cuadrada son que el ancho necesario para incluir la fuente supondría la demolición de numerosos edificios, entre ellos algunos del Vaticano, y minimizaría el efecto de la fachada. La planta trapezoidal, por otro lado, maximizaría el ancho aparente de la fachada, que ya se percibía como una falla del diseño. [41]

La ingeniosa solución de Bernini fue crear una plaza en dos secciones. La parte más cercana a la basílica es trapezoidal, pero en lugar de abrirse en abanico desde la fachada, se estrecha. Esto da el efecto de contrarrestar la perspectiva visual. Significa que desde la segunda parte de la plaza, el edificio parece más cercano de lo que está, el ancho de la fachada se minimiza y su altura parece mayor en proporción a su ancho. La segunda sección de la plaza es un enorme circo elíptico que se inclina suavemente hacia el obelisco en su centro. Las dos áreas distintas están enmarcadas por una columnata formada por pares de columnas dobladas que sostienen un entablamento de la orden toscana simple.

La parte de la columnata que rodea la elipse no la rodea por completo, sino que se extiende en dos arcos, símbolo de los brazos de "la Iglesia católica que se extiende para recibir a sus comulgantes". [41] El obelisco y la fuente de Maderno marcan el eje más ancho de la elipse. Bernini equilibró el esquema con otra fuente en 1675. El acceso a la plaza solía ser a través de un revoltijo de edificios antiguos, lo que agregó un elemento de sorpresa a la vista que se abrió al pasar por la columnata. Hoy en día, una calle larga y ancha, la Via della Conciliazione, construida por Mussolini después de la conclusión de los Tratados de Letrán, conduce desde el río Tíber a la plaza y ofrece vistas lejanas de San Pedro a medida que el visitante se acerca, con la basílica actuando como un punto final. vista. [23]

La transformación del sitio por parte de Bernini tiene un concepto completamente barroco. Donde Bramante y Miguel Ángel concibieron un edificio que se encontraba en un "aislamiento autosuficiente", Bernini hizo que todo el complejo "se relacionara de manera expansiva con su entorno". [41] Banister Fletcher dice: "Ninguna otra ciudad ha ofrecido un acercamiento tan amplio a su iglesia catedral, ningún otro arquitecto podría haber concebido un diseño de mayor nobleza. (Es) el más grande de todos los atrios antes que la más grande de todas las iglesias. de la cristiandad ". [7]

La parte superior de la fachada de la Basílica de San Pedro tiene dos relojes y varias esculturas. Los relojes fueron creados para reemplazar los campanarios de Bernini que tuvieron que ser derribados por falta de apoyo. El reloj de la izquierda muestra la hora de Roma, el de la derecha muestra la hora media europea. Las estatuas son el Cristo Redentor, San Juan Bautista y 11 Apóstoles. De izquierda a derecha: San Tadeo, San Mateo, San Felipe, Santo Tomás, Santiago el Mayor, San Juan Bautista, El Redentor, San Andrés, San Juan Evangelista, Santiago el Menor , San Bartolomé, San Simeón y San Matías. Sobre el reloj romano se encuentra el escudo de armas de la ciudad-estado de la Ciudad del Vaticano desde 1931 en manos de dos ángeles. [ cita necesaria ]

La Basílica tiene 6 campanas, colocadas en la habitación debajo del reloj romano, solo 3 de ellas son visibles desde el nivel del suelo mientras que el resto están escondidas detrás del bourdon. Van desde el más pequeño que pesa 260 kg hasta el bourdon masivo que pesa aproximadamente 9 toneladas. A partir de 1931, las campanas se operan eléctricamente, lo que permite que incluso la campana más grande suene desde la distancia. La campana mas vieja Lista data de 1288 y el bourdon llamado Campanone se toca en Navidad y Pascua, en la Solemnidad de los Santos. Pedro y Pablo, y cada vez que el Papa imparte la bendición "Urbi et Orbi" a la ciudad y al mundo. Campanone también anuncia la elección de un nuevo Papa.

Campana# Nombre Masa Casted
1 Campanella 260 kilogramos 1825
2 AVE María 280 kilogramos 1932
3 Predica 850 kilogramos 1893
4 Lista 2 t 1288
5 Campanoncino (Mezzana, Benedittina) 4 t 1725
6 Campanone 9 t 1785

Tumbas y reliquias Editar

Hay más de 100 tumbas dentro de la Basílica de San Pedro (existentes en varios grados), muchas de ellas ubicadas debajo de la Basílica. Estos incluyen 91 papas, San Ignacio de Antioquía, el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico Otto II y el compositor Giovanni Pierluigi da Palestrina. La realeza católica británica exiliada James Francis Edward Stuart y sus dos hijos, Charles Edward Stuart y Henry Benedict Stuart, cardenal obispo de Frascati, están enterrados aquí, habiendo recibido asilo del Papa Clemente XI. También están enterradas aquí Maria Clementina Sobieska, esposa de James Francis Edward Stuart, la reina Cristina de Suecia, que abdicó de su trono para convertirse al catolicismo, y la condesa Matilda de Toscana, partidaria del papado durante la controversia de la investidura. El entierro más reciente fue el del Papa Juan Pablo II, el 8 de abril de 2005. Debajo, cerca de la cripta, se encuentra la "Tumba de los Julii" abovedada del siglo IV, recientemente descubierta. (Vea a continuación algunas descripciones de las tumbas).

Obras de arte Editar

Torres y nártex Editar

  • En las torres a ambos lados de la fachada hay dos relojes. El reloj de la izquierda funciona eléctricamente desde 1931. Su campana más antigua data de 1288.
  • Uno de los tesoros más importantes de la basílica es un mosaico colocado sobre la puerta central exterior. Llamado "Navicella", se basa en un diseño de Giotto (principios del siglo XIV) y representa un barco que simboliza la Iglesia cristiana. [9] El mosaico es principalmente una copia del siglo XVII del original de Giotto.
  • En cada extremo del nártex hay una figura ecuestre, al norte Constantino el Grande de Bernini (1670) y al sur Carlomagno de Cornacchini (siglo XVIII). [9]
  • De los cinco portales desde el nártex al interior, tres contienen puertas notables. El portal central tiene la puerta renacentista de bronce de Antonio Averulino (llamado Filarete) (1455), ampliada para adaptarse al nuevo espacio. La puerta sur, la Puerta de los muertos, fue diseñado por el escultor del siglo XX Giacomo Manzù e incluye un retrato del Papa Juan XXIII arrodillado ante la figura crucificada de San Pedro.
  • La puerta más al norte es la "Puerta Santa" que, por tradición, está tapiada con ladrillos y se abre solo para los años santos, como el año jubilar del Papa. La puerta actual es de bronce y fue diseñada por Vico Consorti en 1950 y fundida en Florencia por la Fundición Artística Ferdinando Marinelli. Encima hay inscripciones que conmemoran la apertura de la puerta: PAVLVS V PONT MAX ANNO XIII y GREGORIVS XIII PONT MAX .

Las placas conmemorativas instaladas recientemente se leen encima de la puerta de la siguiente manera:

PAVLVS VI PONT MAX HVIVS PATRIARCALIS VATICANAE BASILICAE PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVBILAEI MCMLXXV
Pablo VI, Pontífice Máximo, abrió y cerró la puerta santa de esta basílica patriarcal del Vaticano en el año jubilar de 1975.

IOANNES PAVLVS II P.M. PORTAM SANCTAM ANNO IVBILAEI MCMLXXVI A PAVLO PP VI RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB HVMANE REDEMP MCMLXXXIII – MCMLXXXIV
Juan Pablo II, Pontífice Máximo, abrió y volvió a cerrar la puerta santa cerrada y apartada por el Papa Pablo VI en 1976 en el año jubilar de la redención humana 1983-1984.

IOANNES PAVLVS II P.M. ITERVM PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO MAGNI IVBILAEI AB INCARNATIONE DOMINI MM – MMI
Juan Pablo II, Pontifex Maximus, volvió a abrir y cerrar la puerta santa en el año del gran jubileo, de la Encarnación del Señor 2000-2001.

FRANCISCVS PP. PORTAM SANCTAM ANNO MAGNI IVB MM – MMI A IOANNE PAVLO PP. II RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB MISERICORDIAE MMXV – MMXVI
El Papa Francisco abrió y volvió a cerrar la puerta santa, cerrada y apartada por el Papa Juan Pablo II en el año del gran jubileo 2000–2001, en el año jubilar de la Misericordia 2015–2016.

Las placas conmemorativas más antiguas se quitan para dar paso a la nueva placa cuando se abre y se sella la puerta santa.


El reino armenio

Después del Concilio Ecuménico de Calcedonia en 451, algunos cristianos, incluidos los armenios, no reconocieron ciertas definiciones cristológicas que se formularon. Esto llevó tristemente a una ruptura con los cristianos en Roma y Constantinopla. La reunión se intentó durante las Cruzadas en el siglo XII, así como durante el Concilio de Florencia en 1439. El p. Ronald Robertson expone sobre esto en "Las iglesias cristianas orientales":

“Una alianza entre los cruzados y el rey armenio contribuyó al establecimiento de una unión entre la [Iglesia Católica y la Iglesia Apostólica Armenia] en Cilicia en 1198. Esta unión, que no fue aceptada por los armenios fuera de Cilicia, terminó con la conquista de el reino armenio por los tártaros en 1375. "


La idea de una comunidad ortodoxa griega en Flushing fue propuesta por primera vez por el Dr. Anthony Vasilas y su padre, Peter Vasilas, a principios de 1955. Se formaron comités, se llevaron a cabo reuniones, se estudió la demografía y se firmaron peticiones. En diez semanas, más de 450 fieles ortodoxos griegos se reunieron en el Good Citizenship Hall en Flushing para establecer una Iglesia ante un grupo de representantes de la Arquidiócesis y el clero invitado. Su Gracia Demetrio, obispo del Olimpo, concedió su aprobación ese día. Se entrevistó a los candidatos para el puesto de pastor y el comité eligió al p. Constantine Volaitis, un nativo de Bridgeport Connecticut, que estaba sirviendo en una parroquia en St. Louis Missouri para convertirse en el primer pastor de la nueva Iglesia.

El 18 de septiembre de 1955, la Iglesia abrió oficialmente sus puertas en un edificio comprado por $ 30.000 en Beech Avenue, convirtiéndose en la 348ª Iglesia Ortodoxa Griega en el Hemisferio Occidental. Más de 1500 personas asistieron ese día. El Sr. George Theofanis de Port Washington cortó la cinta para inaugurar la iglesia. Los voluntarios pintaron la estructura y realizaron las modificaciones necesarias, mientras que otros comenzaron la tarea de recaudar los fondos necesarios.

El nombramiento de la Iglesia tuvo lugar el domingo 13 de noviembre de 1955 en Flushing Armory. Después de que el Arzobispo Michael dirigiera la Divina Liturgia Jerarquial, ofreció el primer nombre de la Iglesia: San Juan Crisóstomo. Cada feligrés pudo comprar un voto para el nombre que eligió. Después de dos horas de & # 8220 pujas & # 8221, la elección se redujo a San Nicolás y San Juan Crisóstomo. Después de otra hora de & # 8220 hacer una oferta & # 8221 el nombre & # 8220St. Nicholas & # 8221 fue elegido, por un margen de 200 votos.

A medida que avanzaba el tiempo, la comunidad creció de 200 familias a más de 1000 familias. Las discusiones para un nuevo edificio se llevaron a cabo ya en 1960. En mayo de 1964, se compró la parcela de tierra en 196th Street. El arzobispo Iakovos, sucesor del arzobispo Michael, inició la construcción de una nueva Iglesia el 11 de octubre de 1964.

Al año siguiente, durante 1965, se completó el modelo arquitectónico de la Iglesia de estilo bizantino y la comunidad lanzó una campaña de recaudación de fondos. Cuatro años más tarde, en 1969, después de la firma formal del contrato de construcción y una ceremonia informal de inauguración, comenzó la construcción del nuevo St. Nicholas.

Dos años más tarde, en 1971, la parroquia de San Nicolás se convirtió en la primera iglesia en el área metropolitana de Nueva York en patrocinar un & # 8220Festival & # 8221 a gran escala, el primero de lo que se convertiría en un evento anual para todas las iglesias ortodoxas griegas en todo el territorio. Archidiócesis.

La iglesia recién (parcialmente terminada) fue inaugurada oficialmente por el arzobispo Iakovos el 28 de marzo de 1971. Tenía capacidad para 500 personas y tenía paneles de madera a cada lado, que se abrían con solo tocar un botón para dejar espacio de pie para el desbordamiento de fieles durante temporadas de vacaciones.

Un evento significativo en la historia de la Iglesia de San Nicolás ocurrió el 5 de diciembre de 1972, cuando el Arzobispo Iakovos recibió de la Iglesia Católica Romana en Bari, Italia, las reliquias de San Nicolás. Las reliquias fueron consagradas en la Iglesia en un Servicio de Vísperas especial al que asistieron clérigos de ambas religiones. En este servicio, el Arzobispo confirió a la Iglesia su nuevo nombre: & # 8220 Iglesia Santuario Ortodoxa Griega de San Nicolás. & # 8221

San Nicolás ahora se convirtió, & # 8220, en la gran iglesia en Northern Boulevard, & # 8221 y en diciembre de 1972, la Cámara de Comercio de Queens otorgó a la Iglesia su premio a la excelencia arquitectónica.

La propiedad se compró en mayo de 1964 como el futuro hogar de San Nicolás.

La propiedad se compró en mayo de 1964 como el futuro hogar de San Nicolás.

La educación de su juventud siempre ha sido importante en la vida de San Nicolás. Poco después de que se estableciera la Iglesia, se estableció la Escuela de Tarde Griega Stephen y Areti Cherpelis para enseñar el idioma griego y la herencia griega. Hoy en día, más de 300 estudiantes asisten dos veces por semana para aprender el idioma griego. La educación espiritual comenzó con el nacimiento de la Iglesia con el establecimiento de sus Escuelas de la Iglesia los domingos por la mañana, donde los niños aprendieron los principios de su fe. Esforzándose por alcanzar la excelencia en la educación, en septiembre de 1977, la Iglesia estableció la escuela diurna grecoamericana William Spyropoulos como escuela parroquial para los grados N-8. La escuela de hoy es una de las más grandes de la Arquidiócesis Ortodoxa Griega con más de 480 estudiantes.En marzo de 1997, la Iglesia pudo adquirir una propiedad adyacente para la eventual construcción de un nuevo Centro Comunitario. La escuela de párvulos George y Evlavia Doulaveris se inauguró en enero de 2002. Hoy en día hay más de 100 estudiantes matriculados en la escuela de párvulos.

En enero de 1979, el P. Volaitis se fue para asumir el cargo de Canciller de la Diócesis de Pittsburgh. Su Eminencia asignó como Pastor al Reverendísimo Athenagoras Aneste. Después de servir tres años y medio fue elevado al cargo de obispo de la iglesia. Rev. P. George G. Passias, quien sirvió en la parroquia durante tres años y medio bajo la dirección del P. Aneste, fue elegida para asumir el cargo de Pastora. P. George sirvió en la parroquia durante dieciocho años y medio antes de ser nombrado por Su Eminencia el Arzobispo Spyridon como Canciller de la Arquidiócesis Griega Ortodoxa de América el 1 de septiembre de 1997. El Rev. Fr. Paul C. Palesty fue nombrado cuarto pastor de San Nicolás el 1 de septiembre de 1997 y actualmente sirve junto con los sacerdotes asistentes, el p. Aristidis Garinis y el P. Andreas Houpos.

Primera palada de la Iglesia Octubre de 1964 & # 8211 El Arzobispo Iakovos y el P. Volaítis

En 1980, la parroquia inició su proyecto iconográfico para completar el interior de la Iglesia. Después de varios años de búsqueda, el comité eligió a Nicholas Brisnovalis, un iconógrafo de Grecia para realizar la tarea de pintar seis de 30 pies. x 12 pies. paredes de la Iglesia octogonal con escenas del Antiguo y Nuevo Testamento. San Nicolás es una de las pocas iglesias en los Estados Unidos que tiene el Antiguo Testamento y el Libro del Apocalipsis representados en grandes paneles. La iconografía también incluiría la pintura de la cúpula del Pantocrátor (Cristo Creador) y los iconos de la Iconostasion (pantalla de iconos). El gran icono de 60 pies de la Virgen María y el Niño Jesús pintado en la pared detrás del altar fue terminado en la década de 1970 por el iconógrafo rumano Alexander Mazilescu. La iconografía del arco sobre el área del altar que representa a los profetas del Antiguo Testamento y Santa Ana y San Joaquín fue completada en abril de 1999 por el iconógrafo griego Eleftherios Gourgiannis. Durante el verano de 2018, el Sr. Gougiannis comenzó a trabajar en la iconografía de la capilla.

En 1985, San Nicolás comenzó la Fase II del programa de construcción para completar el interior de la Iglesia y prepararse para su Consagración. En los planos finales se incluyeron un nuevo altar, una pantalla de iconos, un baptisterio, una nueva alfombra, un desván del coro, tres nuevas aulas, una nueva sala de reuniones y un relicario para las reliquias de San Nicolás. Los artesanos italianos, bajo la dirección de Salvatore Bruno de Carrara, Italia, fueron llevados a Flushing para ejecutar los mosaicos y el trabajo de mármol, algunos de los cuales fueron importados de la misma cantera utilizada por Miguel Ángel. La Iglesia fue consagrada el 4 de junio de 1989.

La Iglesia recibió reconocimiento internacional como la Iglesia Santuario de San Nicolás en los Estados Unidos cuando en diciembre de 1987 un equipo de filmación holandés que preparaba un documental sobre la vida de San Nicolás grabó el Servicio de Vísperas en la Iglesia como el segmento final de su documental. En diciembre de 1994 y en diciembre de 2003, San Nicolás apareció en los programas Biography Series producidos por Arts and Entertainment Network en Santa Claus.

La recepción de las reliquias de San Nicolás de la Iglesia Católica Romana el 5 de diciembre de 1972.

La Tercera Fase de nuestro programa de construcción comenzó en marzo de 1997 con la adquisición de la propiedad contigua a la Iglesia. En 2003, la Iglesia pudo comprar dos casas contiguas a la Iglesia, lo que, junto con varias compras anteriores, le ha permitido a la Iglesia prepararse para la construcción de un centro comunitario junto al edificio de la escuela. La inauguración del Centro Cultural y Educativo Michelis Hellenic tuvo lugar el 6 de diciembre de 2004 y se inauguró formalmente el 2 de diciembre de 2007. Alberga el Salón Petros Sarantokos, el Gimnasio Despina y Michael Yarian, la Biblioteca Parroquial y Escolar Venita Lorras y los Niarchos. y Vasilios y Anastasia Kartsonis Classroom Wing.

San Nicolás fue honrado el 17 de marzo de 2004 cuando Su Santidad el Patriarca Ecuménico Bartolomé visitó la parroquia durante su estadía en los Estados Unidos.

Desde el principio, las organizaciones crecieron con la Iglesia para atender las necesidades de sus miembros: Coro Superior, Escuela de la Iglesia, Liga de Hombres, Grupos de Estudio Bíblico de Damas Philoptochos (Amigos de los Pobres) (en griego e inglés), JOY (Juventud Ortodoxa Juvenil). ), GOYA (Juventud Griega Ortodoxa de América), Little Angels y PTA's cuando se abrieron las dos escuelas.

La pequeña iglesia que comenzó en Beech Avenue en 1955 con 200 familias se ha convertido en la Iglesia Santuario Ortodoxa Griega de San Nicolás en Northern Blvd. con más de 1800 familias llegando hoy más allá de Flushing a familias en los condados más al este de Queens y Nassau y ahora es una de las comunidades ortodoxas griegas más grandes de los Estados Unidos.


(Escrito por Nikos Pantanizopoulos y Lynne Attaway)

La belleza en un templo ortodoxo es algo que fácilmente se da por sentado, pero tiene un profundo significado espiritual y teológico. También puede ser realizado incluso por aquellos que no tienen las habilidades de la iconografía. La belleza es una característica integral del templo ortodoxo. Honramos a Dios cuando mostramos que hemos embellecido nuestro lugar de adoración. Para los cristianos ortodoxos, crear belleza es un llamado muy alto, porque al crear belleza compartimos la actividad de Dios que refleja su naturaleza. [1] Embellecemos lo que es precioso para nosotros.

Los bordes decorativos son un elemento subestimado y pasado por alto en las nuevas iglesias. Estas fronteras son una tradición importante de la vida ortodoxa. Vemos las fronteras en iglesias amuebladas tradicionalmente, tanto nuevas como antiguas.

Los feligreses de la Iglesia Ortodoxa St. Anne, Oak Ridge, Tennessee, han usado $ 200 de pintura, $ 200 de Frog Tape® y $ 20 de material para estarcido para agregar bordes decorativos a su espacio de adoración.

Características adecuadas de la arquitectura de la iglesia ortodoxa

Estos bordes decorativos ayudan a completar las características propias de la arquitectura de la Iglesia Ortodoxa, tal como las identificó Andrew Gould. Todos los elementos de la arquitectura y el mobiliario contribuyen a hacer de la iglesia en sí misma el Icono del Cielo, la Ciudad de Dios, con su base de piedras preciosas, sus puertas de perlas y sus calles doradas.

Las características propias expresarán: solidez, resplandor, misterio, introversión, energía, quietud, universalidad, exotismo, local, autenticidad, elegancia y autoridad. [2] Aquí hay una fotografía del monasterio de Varlaam en Meteora, Grecia, que muestra una iglesia medieval completamente equipada.

El proyecto de embellecimiento en la iglesia ortodoxa de Santa Ana

El medallón, las ventanas y el borde superior

El proyecto en la Iglesia Ortodoxa de Santa Ana comenzó cuando Niko Pantanizopoulos vio el nuevo iconostasio, creado por Dmitri Shkolnik Studios, y tuvo la visión de usar algunos de los diseños decorativos y sacarlos del altar y abrazar el resto de la iglesia. Quería crear una experiencia de adoración más atractiva. Niko ha pasado mucho tiempo en Grecia, visitando a familiares, por lo que tiene más experiencia en ver iglesias y monasterios ortodoxos que la mayoría de los conversos.

Niko utilizó su conocimiento de diseño de su experiencia en diseño de paisajes combinado con el conocimiento de la estética de la iglesia ortodoxa. Usó el medallón en la decoración del iconostasio para crear un punto focal sobre el altar. Usó el borde floral en el iconostasio para rodear las ventanas y crear arcos de medio punto para enfatizar las ventanas y expresar la forma clásica romana. Repitió el medallón dentro de los arcos de las ventanas. Pintó y decoró un borde en la unión de la pared y el techo para suavizar la transición, unificar el espacio y llevar el diseño a toda la iglesia.

Niko tiene las habilidades para dorar con pan de oro verdadero de experiencias anteriores de decoración de iglesias, pero la técnica tenía un costo prohibitivo. También tiene experiencia en dorado con polvo de mica. Como se trataba de un proyecto de interior, utilizó un tamaño de oro a base de agua. Los diseños creados con polvo de mica dan un brillo suave a la iglesia, dejando que la iglesia brille con un resplandor interior.

Las paredes de la nave inferior

Unos años más tarde, el padre Stephen Freeman, la madre Beth Freeman y Lynne Attaway participaron en peregrinaciones en Tierra Santa y en Rusia. Nos encantaron las decoraciones que vimos en las iglesias y recordamos el trabajo de Niko. Nos dimos cuenta de que podíamos agregar más decoraciones a nuestra iglesia.

El segundo proyecto continuó con la decoración de la nave. Primero, pintamos la parte inferior de las paredes de un verde oscuro, usando uno de los colores de la decoración del iconostasio. Esta parte inferior oscura crea una sensación de solidez, de estar en una fortaleza. Es como estar en un barco con buenas barandillas fuertes que dan una sensación de seguridad. La palabra "nave" proviene de la palabra latina para "barco".

Agregamos un borde decorativo sobre la base verde, para suavizar la transición entre los dos colores. Elegimos un patrón de la decoración de la Iglesia del Santo Salvador de Chora, en Estambul, Turquía.. Las bandas de color, a menudo rojas o azules, suelen enmarcar los patrones de los bordes. Para este proyecto, pintamos el diseño dorado sobre una base azul y pintamos franjas de colores por encima y por debajo de la amplia franja azul. Luego aplicamos el polvo dorado de mica sobre el diseño dorado. El dorado añadió profundidad y luminosidad al diseño.

El nártex

El tercer proyecto fue en el nártex. De nuevo usamos un color más oscuro para la base y usamos un diseño bizantino tradicional para el borde. Repetimos las rayas rojas y azules para relacionarlas con los colores de la decoración de la nave. No agregamos dorado en el nártex. Queríamos mostrar una jerarquía del espacio. La nave es más importante que el nártex.

El altar

El cuarto proyecto estaba en el altar. Las paredes se habían pintado de un rojo intenso, a sugerencia del iconógrafo, para utilizar un color de los marcos de los iconos del iconostasio.

Pintamos el área inferior de oro, para aclarar el espacio, y creamos un borde que era más ancho y más ornamentado que los otros bordes. Usamos un patrón de vid, un motivo que Niko dice que se usa a menudo en Grecia en los altares, refiriéndose a la Eucaristía y a Cristo & # 8217s declaración en Juan 15: 5 & # 8220 & # 8220 Yo soy la vid, ustedes son los pámpanos & # 8221 El El patrón que usamos fue adaptado de la Iglesia de San Vitale, en Ravenna, Italia.

Luego agregamos un patrón de borde adicional y bandas de rayas. Embellecemos los patrones de vid con vetas verdes en las hojas y algo de dorado en las enredaderas.

El lugar de la decoración en el diseño de la iglesia ortodoxa

¿Cómo se han sumado estos proyectos a las características propias de la arquitectura de la iglesia ortodoxa según la identificó Andrew Gould?

Contribución a las características adecuadas de la arquitectura de la iglesia ortodoxa

La parte inferior contrastante de las paredes aumenta la sensación de solidez, protección y seguridad, como en los fuertes rieles laterales alrededor de la cubierta de un barco. El uso de polvo dorado crea un resplandor que emana de las paredes, un símbolo de la luz no creada. Los diversos patrones en diferentes partes de la iglesia se suman a un sentido de misterio, que no todo se revela a la vez. Los bordes y las bandas de color contrastantes añaden energía, una sensación de estar vivo y despierto. Proporcionan una vibrante interacción de patrones y colores. Los arcos de medio punto creados con pintura y un borde estampado le dan a la iglesia la apariencia de la arquitectura de Roma, que proporciona la base de toda la arquitectura ortodoxa. Se respeta el uso de materiales. Los diseños son de pintura. No son papel tapiz. Los bordes agregan un sentido de elegancia a la iglesia. Añaden adornos para halagar la belleza de la iglesia, como se debe adornar a la novia de Cristo. Proporcionan detalles agradables para suavizar las transiciones entre superficies. Una iglesia correctamente adornada expresa autoridad espiritual.

La belleza es el tema principal de estos principios. Llamamos a nuestros proyectos el proyecto de embellecimiento porque entendemos la importancia de la belleza en una iglesia ortodoxa. Como dice el padre Stephen Freeman, crear belleza es hacer un trabajo sacerdotal. [3]

La expresión adecuada de lo masculino y lo femenino en el diseño de la iglesia

¿Y qué decimos cuando la gente nos dice que la decoración es solo un extra? Una iglesia expresa teología y la ortodoxia proclama una comprensión adecuada del valor de los elementos masculinos y femeninos de nuestra relación con Dios. Representamos las fuertes cualidades de Dios con las paredes gruesas, con el iconostasio fuerte, con las letras & # 8220ICXC NIKA & # 8221 (Jesucristo, Conquistador) en nuestro pan de comunión. Y, sin embargo, hay otra cualidad muy importante de nuestra relación con Dios, y es la femenina, como dijo la Theotokos: “Hágase en mí según tu palabra” (Lucas 1:38). Estas cualidades femeninas de nuestra relación a Dios se expresan en la decoración, los detalles del adorno, en la delicadeza de las enredaderas, flores y volutas. Aunque el sello del pan de la comunión tiene & # 8220ICXC NIKA, & # 8221, también tiene un borde y cruces decorativas.

Jonathan Pageau dice que la iglesia en Occidente ha sido influenciada por los principios de la Ilustración y ha dado primacía a las características masculinas de fuerza y ​​pensamiento racional. Pero la iglesia ortodoxa, en sus artes y culto, siempre ha equilibrado lo masculino: lo racional, fuerte y activo, con lo femenino, lo receptivo, lo suave y lo decorativo. La iglesia ha usado tradicionalmente tanto la fuerza como la elegancia para mostrar nuestra relación con el Señor. [4]

Creando bordes decorativos

Si una parroquia desea agregar bordes decorativos a su espacio de culto, aquí hay varias cosas a considerar.

Cualidades únicas del diseño bizantino

El diseño bizantino tiene cualidades únicas. Como dijo Kostas E. Tsiropoulos, "el arte bizantino es una fusión del arte helénico-romano y el arte persa, y de la vida imperial y la vida ascética". [5] La decoración bizantina es robusta y vigorosa. Es diferente al estilo decorativo europeo, al arte persa, al arte morisco y al estilo contemporáneo. Los bizantinos utilizan la decoración en abundancia. Los diseños de esténciles modernos y los libros de estilo moderno no proporcionan patrones adecuados para estos diseños. Para desarrollar un plan para una iglesia, es bueno sumergirse en los diseños de las iglesias tradicionales. Es esencial visitar iglesias completamente decoradas y / o ver fotos de los interiores de las iglesias. Las vestimentas y otras telas de la iglesia pueden ser fuentes de diseño. Decorativo bizantino Arte es una colección clásica de patrones. El Proyecto de Ilustración Ortodoxa tiene diseños tradicionales. El sitio en línea Pinterest podría ser una fuente de patrones y fotos de la decoración de interiores de la iglesia ortodoxa.

Métodos para crear diseños

Se pueden utilizar varios métodos para crear estos diseños. Algunos se prestan al trabajo de pincel y otros a las plantillas. Para aquellos cuyas habilidades con el pincel son limitadas, las plantillas proporcionan una buena manera de hacer el trabajo. Creamos los patrones para nuestros diseños a partir de fotos de iglesias y de libros de patrones bizantinos, y cortamos nuestras propias plantillas. Usamos cortadores láser y cuchillos X-acto®. No hemos encontrado ningún diseño contemporáneo prefabricado en los Estados Unidos que represente el estilo bizantino.

El valor del arte producido a mano

Todo lo que hacemos por la iglesia debe hacerse con el mayor cuidado. Sin embargo, los bizantinos reconocen que el trabajo manual tendrá variaciones menores. Honran esas variaciones. En esta era de diseños que se producen a máquina, podemos reconocer el valor del trabajo realizado a mano.

Conclusión

Las iglesias ortodoxas tradicionales tienen iconografía y decoración que cubre todas sus superficies. Las iglesias nuevas y las iglesias en espacios convertidos, mientras se preparan para la decoración completa, pueden usar este método para crear bordes decorativos para agregar a la decoración y embellecimiento de su iglesia, y para presentar un ícono del Reino de los Cielos. Las artes decorativas ortodoxas pueden agregar solidez, resplandor, misterio, energía, universalidad, elegancia y autoridad a los espacios de adoración.

La alegría de crear belleza

¿Y para los que hacen el trabajo de decoración? Nos sentimos como Petros Vaboulis, autor de bizantino Arte decorativa y estudiante de Fotis Kontaglu, “Nuestra vida se ha convertido en diseño, color y [letras]. Su ritmo siguió los giros de una intrincada decoración y nos hemos enganchado a una de sus ramas, deslumbrados por el milagro que se despliega ante nuestros ojos. Dentro de nosotros el mundo bailó a un ritmo que sintió por primera vez y de repente nos dimos cuenta de este festival que habíamos esperado durante años y deseamos que nunca terminara ”. [6]

Notas:

[3] Freeman, P. Stephen, Homilía, agosto de 2018

[4] Pageau, Jonathan, "La inversión de lo masculino y lo femenino en la cultura popular", https://www.youtube.com/watch?v=ky4MIftjUDE, consultado el 18/9/18

[5] Tsiropoulos, Kostas E., Introducción a Petros Vaboulis, Arte decorativo bizantino, 2a edición, 1992, página 36.

[6] Vaboulis, Petros, Arte decorativo bizantino, 2ª Edición, 1992, página 33.

Referencias y recursos:

Bustacchini, Gianfranco, Rávena, mosaicos, monumentos y medio ambiente, Cartolibreria Salbaroli, Ravenna, Italia.

Dehli, Arne, Tesoro de ornamento bizantino, Publicaciones de Dover, Mineola, Nueva York, 2005.

Ertug, Ahmet y Cyril Mango, Chora: el pergamino del cielo, Ertug y Kocabiyik, Estambul, Turquía, 2000.

Freeman, el P. Stephen, Homilía, agosto de 2018

Gotlinsky, el P. Ilya, Orthodox Tours.com

Meyer, Franz Sales, Manual de ornamento, Publicaciones de Dover, Nueva York, 2016

Pageau, Jonathan, "La inversión de lo masculino y lo femenino en la cultura popular", https://www.youtube.com/watch?v=ky4MIftjUDE

Vaboulis, Petros, Arte decorativo bizantino, 2ª edición, Papadimitriou Publishing, Atenas, Grecia, 1992


Aunque los primeros griegos comenzaron a llegar al área de Springfield ya en 1884, pocos optaron por llegar tan lejos como Springfield en esos primeros días. El este de Massachusetts y el área de Nueva York ya tenían grupos sociales griegos establecidos y la mayoría no dejaría la seguridad de tal grupo. Para los pocos que vinieron a Springfield en los años siguientes, la vida fue difícil debido a las diferencias culturales y lingüísticas, pero había trabajos disponibles, especialmente en la industria de los dulces. Sin ninguna iglesia ortodoxa en la zona, algunos optaron por adorar ocasionalmente en las iglesias episcopales, mientras que otros eligieron las iglesias católicas romanas. Con la afluencia de muchos inmigrantes griegos más educados en 1905 y 1906, la comunidad finalmente pudo unirse para formar una sociedad griega. Sin embargo, la Sociedad Panhelénica inicial y otra organización que intentó unir a la comunidad griega pronto se disolvieron por falta de interés. No fue hasta que se intentó establecer una iglesia en 1906 que la comunidad finalmente se unió. Las reuniones se llevaron a cabo inicialmente en una tienda en Stearns Square en la sección del centro de la ciudad. Finalmente, se alquiló un salón en la esquina de las calles State y Maple y la congregación se estableció extraoficialmente. A medida que esta congregación crecía, se necesitaba un sitio y un nombre más permanentes. La cuestión del nombre era simple ya que la mayoría de los miembros (12 en total) del comité directivo se llamaban George. La nueva Iglesia de San Jorge finalmente celebró su primera Divina Liturgia el 15 de noviembre de 1907 en una pequeña casa de ladrillos en Auburn Street.Casualmente, Auburn Street estaba ubicada justo detrás de nuestro estacionamiento actual, donde la Ruta 91 pasa por el Centro Cultural Griego.

Aunque St. George era la única iglesia ortodoxa griega en el oeste de Massachusetts, no pasó mucho tiempo antes de que la población ortodoxa griega en otras ciudades circundantes aumentara dramáticamente. Otra ola de inmigración se inició alrededor de 1912 al enterarse de que Turquía comenzaría a reclutar a decenas de miles de jóvenes griegos. Ciudades como Constantinopla (Estambul) y Esmirna (Esmirna) y regiones a lo largo de la costa mediterránea todavía estaban llenas de cientos de miles de griegos que nunca se habían ido a pesar de la caída del Imperio Bizantino de habla griega 450 años antes. En quince años, hubo otras iglesias en Holyoke, Chicopee y Enfield, CT que se extrajeron de la población griega original que rodeaba la Iglesia North End.

En la década de 1920, a los griegos de Springfield se les unió una considerable población ortodoxa libanesa de habla árabe. Juntos crecieron y compartieron la iglesia que, para entonces, creció a varios cientos de familias. A mediados de los años veinte, en un momento en el que muchas comunidades griegas se dividían debido a la política en Grecia (realistas contra venizelistas), varias familias de St. George comenzaron una nueva parroquia, la Iglesia de la Santísima Trinidad. Esta parroquia no pertenecía a la Arquidiócesis como la conocemos ahora, sino a una Arquidiócesis independiente con sede en Lowell, MA. Afortunadamente para la comunidad y gracias al arzobispo Atenágoras que pasó años reuniendo comunidades en todo el país, la Iglesia de la Santísima Trinidad no duró mucho y todos regresaron pronto a St. George a principios de la década de 1930. La disponibilidad de ese edificio de la iglesia en Carew Street, en diagonal frente a Sts. La Iglesia Ortodoxa Rusa de San Pedro y San Pablo pronto fue asumida por la comunidad libanesa, que había crecido hasta el punto de que querían que su propia iglesia adorara en árabe. Durante poco más de cinco años, estuvimos separados de nuevo, pero no pasó mucho tiempo antes de que los cristianos ortodoxos griegos y libaneses de Springfield estuvieran adorando juntos en la iglesia de St. George, ahora en un edificio más grande en Patton Street.

En 1938, la Arquidiócesis asignó al P. Joseph Xanthopoulos a la parroquia que había experimentado un cambio considerable en el clero. P. X., como se le conocía cariñosamente, era mitad griego y mitad libanés y hablaba griego, árabe e inglés con fluidez. Durante casi veinte años, mantuvo unida a la comunidad y aumentó drásticamente la participación de los laicos en varios programas y ministerios. En 1940, el P. Los líderes de la Iglesia Memorial, una comunidad congregacional en North End, se acercaron a Joseph para comprar su iglesia, la rectoría detrás de la iglesia y la gran casa parroquial al otro lado de la calle que incluía aulas, oficinas y un salón por solo $ 40,000. . Setenta años antes, la construcción de la iglesia por sí sola había costado $ 100,000. Para la comunidad de St. George, fue un sueño hecho realidad. Como una de las iglesias más hermosas de la zona, un hito en la ciudad diseñado por el célebre arquitecto Richard Upjohn, el edificio de la iglesia y el salón parroquial acomodarían todos los requisitos de espacio de la floreciente comunidad. La nueva iglesia pasó a llamarse St. George Greek Orthodox Memorial Church, un nombre que se mantuvo durante casi cuarenta años.

Durante la Segunda Guerra Mundial y a pesar de la Gran Depresión que aún persiste, la comunidad invirtió una cantidad significativa de dinero en el rediseño del santuario, la nave y el desván del coro. Como Iglesia Congregacional, el coro y el órgano se ubicaron donde actualmente se encuentra el santuario. Quitar las filas escalonadas para el coro del santuario y mover el órgano de tubos especialmente fueron tareas importantes que superar. Se agregó iconografía al techo y las paredes y también se llevó a cabo un rediseño de la Casa Parroquial al otro lado de la calle.

El 25 de marzo de 1942, tuvo lugar en la nueva iglesia la Fiesta de la Anunciación de la Theotokos, un evento significativo en la historia no solo de San Jorge sino también de toda la Arquidiócesis. El obispo Athenagoras Cavadas, obispo de Boston, ordenó al sacerdocio al primer graduado de Holy Cross nacido en Estados Unidos, el p. George Papadeas. Holy Cross se había establecido solo cinco años antes en Pomfret, CT. La ordenación del padre George fue motivo de gran celebración en todo Estados Unidos, ya que todos los esfuerzos para establecer una escuela teológica en los Estados Unidos ahora estaban dando sus frutos: los estadounidenses de origen griego al servicio de los estadounidenses de origen griego en su país recién adoptado.

Sin embargo, fue en la mañana de Pascua de 1944 que los feligreses que vivían en el área se despertaron con el sonido de las sirenas en Memorial Square. La iglesia se había incendiado en medio de la noche como resultado de un cirio pascual que quedó encendido en el desván del coro y, cuando los bomberos llegaron, toda la parte trasera de la iglesia había sido destruida.

Con la ayuda del seguro de la iglesia y rsquos, la reconstrucción comenzó inmediatamente a costar alrededor de $ 75,000. Se construyeron nuevas vigas, paredes y vidrieras sobre el loft para que coincidieran casi exactamente con lo que existía anteriormente. Al final de la guerra, la comunidad había terminado su reconstrucción y decoración, por lo que el 30 de septiembre de 1945 la Iglesia fue consagrada oficialmente por el arzobispo Atenágoras. Los nombres de cientos de feligreses, vivos y fallecidos, se agregaron al altar de mármol junto con las reliquias de los santos mártires presentados por el arzobispo del Patriarca de Constantinopla.

A medida que la comunidad continuó creciendo en la década de 1950, el p. Xanthopoulos tomó la difícil decisión de dejar St. George. En 1957, el P. Stephen Papadoulias fue asignado a la parroquia. P. Stephen llegó a St. George desde la Iglesia en Manchester, NH, también llamada St. George. Durante sus veintiocho años de servicio a la comunidad, el p. Stephen se convirtió en uno de los sacerdotes más conocidos de cualquier denominación en todo el oeste de Massachusetts. Sirvió en la Comisión de Policía en Springfield y fue una presencia poderosa en eventos ecuménicos y parroquiales. Como sacerdote, su servicio de la Divina Liturgia y sus atentas homilías atrajeron a muchas personas a la comunidad. Como miembro de la comunidad, disfrutaba participando en eventos deportivos como la liga de bolos y raquetbol en el YMCA.

Para la comunidad libanesa de St. George, a veces resultaba difícil adorar en el idioma litúrgico griego. Aún así, para la gran mayoría que permaneció activa, la Iglesia Ortodoxa siempre estaría en casa sin importar el idioma que se hablara. En 1960, con el P. nacido en Estados Unidos. A Steve al timón, Phil Ghareeb, un joven con cualidades naturales de liderazgo, se le pidió que se postulara para el Consejo Parroquial y representara a la comunidad libanesa en todos los asuntos administrativos. Para muchos, esto significó un nuevo enfoque, un nuevo nivel de aceptación y una mano de bienvenida para todo el pueblo libanés. La hermana de Phil & rsquos, Olga Sabadosa, también sirvió a la comunidad durante más de cincuenta años como miembro de la Junta Ejecutiva de Philoptochos durante décadas y como presidenta. Muchos, muchos otros sirvieron en St. George y continúan sirviendo en varios comités, en la Escuela Dominical y en el coro, y son participantes activos en toda la vida de la Iglesia. Juntos, han contribuido mucho a la parroquia, incluido el enorme icono de Cristo en el vestíbulo de la Iglesia y los rsquos.

Uno de los grupos más memorables durante el P. Steve & rsquos años fue The Olympians Drum and Bugle Corp que representó a St. George en toda la costa este. Con frecuencia ganando premios por su precisión y talento musical, los atletas olímpicos continuaron atrayendo a cientos de jóvenes de la comunidad griega y local durante unos veinte años. Uno de los aspectos más destacados que muchos todavía recuerdan fue jugar en la toma de posesión del presidente Lyndon B. Johnson en enero de 1965. Muchos de los jóvenes también participaron en varias ligas de béisbol y baloncesto que estaban continuamente asombrados por las habilidades de los jóvenes de la iglesia y los rsquos.

A medida que se acercaban las turbulentas décadas de 1960 y 1970, el North End de Springfield ya no era el lugar próspero que alguna vez fue cuando se construyó la iglesia, ni tampoco era el lugar donde vivían muchas familias inmigrantes griegas trabajadoras. Como muchas ciudades en todo Estados Unidos, Springfield vio su parte de violencia, disturbios, abuso de drogas, crimen y escuelas en deterioro. La construcción de dos carreteras en las décadas de 1950 y 1960 muy cerca de St. George se llevó las casas de muchos de los feligreses y miles de personas que habían vivido en Springfield durante décadas. Muchos optaron por dejar la ciudad en favor de los suburbios más tranquilos y ricos. P. Stephen, a pesar de todas estas dificultades, siguió siendo una roca de fe, un miembro muy afable y muy respetado de la comunidad de Greater Springfield. En 1974, la caldera ubicada justo debajo del campanario estalló en llamas y se produjo un incendio significativo que destruyó las paredes y el piso alrededor de la entrada de la iglesia y rsquos. Una vez más, la iglesia tuvo la suerte de tener suficiente seguro para cubrir el costo de reparación y reemplazar el ícono ubicado justo encima de la puerta de entrada.

Sin embargo, a mediados de la década de 1970, hubo un movimiento en marcha dentro de la congregación para sacar a St. George de la ciudad. Se compró un terreno en el suburbio de Longmeadow y la comunidad comenzó a discutir si vender o no y mudarse. En 1977, se llevó a cabo una Asamblea General en la Casa Parroquial que cambiaría la comunidad para siempre. Cuando llegó la votación final para mudarse a Longmeadow, un tercio de la comunidad votó a favor de la mudanza. La moción fue rechazada pero, durante ese tercio, se llevaría a cabo. Así comenzó la Iglesia de San Lucas en East Longmeadow.

Para aquellos que todavía están en St. George, la división en la comunidad fue agridulce. Si bien la división significó la pérdida devastadora de más de cien familias, en su mayoría jóvenes, las personas que quedaron fueron todas las personas comprometidas con la ubicación actual de la iglesia, su mantenimiento y su éxito. El arzobispo Iakovos, que permitió la mudanza pero pareció simpatizar con los feligreses de St. George, declaró que la comunidad se conocería en lo sucesivo como la Catedral Ortodoxa Griega de St. George y convirtió a varios de los miembros más influyentes en arcontes del Patriarcado Ecuménico. Este es el mayor honor que puede recibir un laico en la Iglesia Ortodoxa.

Otro acontecimiento importante fue el regalo de la ciudad de Springfield a la Iglesia de un edificio que alguna vez albergó una sucursal del sistema de bibliotecas de la ciudad y rsquos. La vieja biblioteca, construida por Andrew Carnegie en 1905, fue entregada a la iglesia por solo $ 1 como recompensa por permanecer en Springfield. El antiguo salón parroquial, comprado con la iglesia en 1940, fue abandonado y se contrató al arquitecto nativo de Springfield, Christ Kamages, para diseñar una adición a la antigua biblioteca. En 1979, el edificio que incluía oficinas, una cocina, un pequeño salón y un gimnasio se completó y fue nombrado Centro Cultural Griego. La disponibilidad de terrenos alrededor del Centro Cultural Griego también permitió que la comunidad tuviera un estacionamiento significativo por primera vez. El estacionamiento, a su vez, permitió a la comunidad albergar un gran festival conocido popularmente como Glendi. Muchos miles de residentes griegos y no griegos de la ciudad han asistido durante las tres décadas que se ha celebrado Glendi. Los políticos que se postulan para la Alcaldía, la Cámara, el Senado e incluso la Presidencia han hecho paradas para mezclarse con la multitud y aprovechar los enormes grupos reunidos.

A mediados de la década de 1980, el P. La salud de Stephen & rsquos se había deteriorado hasta el punto de que, en 1985, anunció su jubilación. P. Peter Atsales, un nativo de Boston, fue asignado por el recién instalado Obispo Methodios para reemplazarlo. P. Pedro, durante su breve mandato, comenzó el grupo de estudio bíblico y fue respetado por muchos como un hombre de Dios muy brillante e inspirado. Gracias a la generosidad de muchos feligreses, la Capilla Panagia fue construida bajo su dirección para albergar la mayoría de los bautismos y servicios entre semana que se llevan a cabo. P. Peter estuvo acompañado por un asistente, el P. Petros Gregory de Kansas City, graduado en 1989 de Holy Cross en Brookline. P. Petros, durante sus dos años en St. George, fue el principal responsable de los jóvenes y adultos jóvenes de la comunidad, una función que desempeñó bien. Se hizo muy respetado por muchos miembros de la comunidad, jóvenes y mayores, como un sacerdote amable y dedicado. P. Peter Atsales y su esposa, Presvytera Loukia, dejaron la comunidad en 1991 para pastorear una iglesia en Miami, FL mientras el P. Petros dejó St. George para tomar la Holy Trinity Church en Fitchburg, MA.

En 1992, el P. Kyriakos (Kerry) Saravelas llegó a St. George desde la Iglesia de la Dormición en Somerville. P. Kerry también era un nativo de Boston que creció con el arzobispo Iakovos como su mentor y sacerdote. P. Kerry convirtió el grupo de estudio bíblico en un grupo próspero de más de sesenta feligreses de St. George y otras parroquias locales. Durante su mandato, el enorme techo de pizarra en la Iglesia Catedral y el techo de goma en el Centro Cultural fueron reemplazados gracias a los esfuerzos de la Junta de Síndicos del Fondo de Construcción. Estos dos proyectos juntos cuestan cientos de miles de dólares que no estaban fácilmente disponibles. Entonces, con el uso de algunos fondos del Fondo de Construcción y las ganancias de la noche de bingo, la parroquia inició una campaña de recaudación de fondos que eventualmente adquirió los fondos para completar el proyecto. El reemplazo de la alfombra azul por una alfombra roja bizantina única en 2000 también se logró a través de los esfuerzos de Building Fund & rsquos.

Tras la finalización del proyecto del techo mencionado anteriormente, parecía el momento adecuado para acabar con el bingo que apoyó a la comunidad durante más de una década. Con el paso del tiempo, la comunidad se dio cuenta de que tener bingo no era tan lucrativo como antes. El daño al edificio por todo el tráfico peatonal y el humo de los cigarrillos le estaba costando a la comunidad miles de dólares al año. Muchos también estaban comenzando a darse cuenta de que la iglesia no debería ser apoyada por forasteros que se gastan sus ahorros en el juego. Entonces, a medida que el número de trabajadores de St. George también disminuyó, el P. Kerry ayudó a provocar la desaparición de las noches de bingo y a comenzar a plantar las semillas para la administración dentro de la comunidad. Estas semillas echarían raíces años después.

Quizás los mejores recuerdos para muchas personas durante el P. La tenencia de Kerry & rsquos serían los dos viajes a las Tierras Santas que dirigió desde St. George. Llenando un autobús cada vez con miembros de St. George y otras comunidades, los viajes llevaron a los peregrinos a todos los sitios más importantes, como Jerusalén, Belén, Nazaret y el Mar Muerto. Para muchos, fue el viaje de su vida y muchos continúan diciendo que fue la experiencia más grande de sus vidas.

A medida que la parroquia envejecía y muchos de los líderes del Consejo y del Fondo de Construcción tenían entre 60 y 70 años, uno de los miembros del P. Los objetivos principales de Kerry & rsquos eran construir el Consejo con algunos feligreses más jóvenes que tomarían las tareas administrativas de la generación mayor. Entre sus logros en ese frente se encontraban nuevos líderes para la Escuela Dominical y los Philoptochos.

En mayo de 2001, al igual que el P. Kerry estaba planeando irse a una parroquia más pequeña en Newburyport, MA, la comunidad de St. George recibió al Arzobispo Demetrios para celebrar los cien años de presencia ortodoxa en el oeste de Massachusetts. Después de la Divina Liturgia, se llevó a cabo un gran banquete en el Sheraton en el centro de Springfield. El clero y miembros de otras comunidades también se unieron a Su Eminencia para celebrar el hito.

En octubre de 2001, el padre Christopher Stamas tomó las riendas como pastor e inmediatamente comenzó a concentrarse en implementar el sistema bíblico de mayordomía de dar. El sistema de administración no solo aumentaría los ingresos que tanto se necesitan sino, lo que es más importante, la participación de otra generación. Con solo 35 años de edad, el padre Chris fue el sacerdote más joven en servir a St. George en casi cincuenta años y, por lo tanto, su objetivo era edificar y capacitar a la generación más joven de feligreses, incluidos los niños pequeños. P. Chris se crió en la Iglesia de la Transfiguración en Lowell, MA y había sido asistente en St. Demetrios en Weston, MA antes de su llegada a Springfield. Al hacer de los niños una prioridad, la comunidad pronto se dio cuenta de que familias enteras se beneficiaban de un buen programa de escuela dominical. También se desarrolló un plan de estudios nuevo e innovador con énfasis en toda la Tradición Cristiana Ortodoxa. La Escuela Dominical, en el P. Los primeros años de Chris, agregaron permanentemente clases para estudiantes de secundaria, mostrándoles que la educación en la fe no termina cuando uno entra en la edad adulta. Junto con el Pre-K que anima a los niños de hasta tres años de edad a asistir, la Escuela Dominical ha aumentado en tamaño en casi un 40% en los últimos años.

Los programas JOY y GOYA se establecieron o se complementaron con una mayor participación de los padres. La Escuela Griega también ha aumentado su asistencia con varios maestros nuevos, un nuevo director y miembros de otras parroquias que también asisten a nuestro programa. Más tarde, se agregaron clases para adultos a la Escuela para satisfacer el deseo que algunos tienen de comprender y / o hablar mejor el idioma griego.

El coro también comenzó un programa de renovación dando la bienvenida a varios miembros nuevos y hombres y mujeres ndash entre ellos. Gracias a los esfuerzos del director y otros, se compraron nuevas carpetas y libros litúrgicos que facilitaron las transiciones, especialmente para los miembros más nuevos. La traducción de muchos himnos familiares llevó al uso de más inglés en el coro y en varios servicios, ya que muchos en la parroquia ahora están comenzando a apreciar la belleza oculta dentro de los himnos. Ocasionalmente, los servicios completos se llevan a cabo en el idioma inglés y se invita a cristianos ortodoxos y no ortodoxos no activos a ver lo que la Iglesia Ortodoxa tiene para ofrecer.

A través de los esfuerzos de muchas personas, jóvenes y mayores, la Sociedad de Damas y Philoptochos comenzó a recibir recompensas de las Convenciones Metropolitanas y Nacionales de Philoptochos por sus programas nuevos e innovadores y su aumento de miembros. Estos programas que incluyen la implementación de la administración para los Philoptochos, un programa de alfabetización comunitaria, un extenso boletín mensual y su búsqueda constante de miembros nuevos y más jóvenes para la junta y la membresía en general, han demostrado a otros en todo el país que el ministerio está vivo y bien. San Jorge en Springfield.

En el campo del ministerio, St. George comenzó una relación duradera con la Misión de Rescate local, el Refugio para Desamparados, la Casa de Caridad Católica y rsquos y ldquoGray House, la Casa Ronald McDonald y otras agencias de servicios sociales que brindan asistencia a nuestros vecinos aquí en Springfield. Estos ministerios han tenido el doble beneficio de cambiar no solo la vida de aquellos a quienes se sirve, sino también a los que sirven. Nuestros jóvenes fueron especialmente seleccionados para trabajar y apoyar a estas agencias y todos nos hemos beneficiado de su experiencia. Se estableció un programa de incentivos para jóvenes que también alentó a los jóvenes a participar en competencias nacionales y en el Campamento regional Metropolis of Boston.

En 2004, el Consejo Parroquial inició un extenso proyecto de renovación por un total de más de $ 1 millón que buscaba restaurar y renovar tanto la envejecida Iglesia como el Centro Cultural Griego, que ahora tiene treinta años.Con la ayuda del Fondo de Construcción, un Comité de Restauración designado e innumerables feligreses, la pintura de todo el interior de la Catedral, la restauración de todas las vidrieras de la Catedral y rsquos, la actualización del sistema de sonido y algo de iconografía se han sumado a la experiencia de adoración para la parroquia.

En 2006, cuando la restauración de las vidrieras se acercaba a su finalización, se llevó a cabo una ceremonia especial en la que se dedicó la ventana sobre el balcón norte a los sacerdotes que habían servido en St. George desde la década de 1930. P. Athanasios Demos, el canciller de la Metrópolis de Boston que representó a Metropolitan Methodios, y el P. Kerry Saravelas estuvo presente para celebrar la Divina Liturgia junto con el P. Chris. En el Almuerzo de Dedicación, quienes habían conocido bien a cada uno de los sacerdotes hablaron sobre su contribución a la comunidad de St. George. Fue un día memorable para todos los que asistieron, ya que la comunidad estaba a punto de embarcarse en su 100º aniversario.

En 2007, cuando la comunidad celebró su centenario, la gente se reunió varias veces para celebrar y recordar la historia que hizo de la comunidad lo que es, una comunidad activa y acogedora de fieles que aman a su Iglesia. Se llevaron a cabo eventos especiales en enero y en la Fiesta de San Jorge en abril que alentaron a los jóvenes a participar también en la celebración.

A finales de abril de 2007, la Capilla Panagia dedicada a la Natividad de Theotokos fue consagrada por Metropolitan Methodios después de una extensa renovación. Se agregaron un nuevo trono, piso de baldosas, alfombra y vidrieras bizantinas mientras se pintaban las paredes y los techos. Un icono del Pantocrátor (Cristo Todopoderoso) se instaló en septiembre, justo antes del inicio de Glendi 2007. En noviembre de 2007, casi trescientos miembros de la comunidad se reunieron en el Sheraton Ballroom para celebrar con el Arzobispo Demetrios el centenario y el progreso. que se ha hecho en todos los aspectos de la comunidad. Tras los discursos del obispo católico romano, el p. Chris y el presidente del Consejo Parroquial, el Arzobispo Demetrios subieron al escenario y "dejaron nuestros corazones ardiendo dentro de nosotros". Aquellos que estaban allí se dieron cuenta de que nuestra Iglesia, a pesar de los números más pequeños que una vez vimos, está progresando de muchas maneras a nivel nacional, regional y local.

A lo largo de los próximos años, el Comité de Fondos de Construcción mejoraría casi todos los aspectos de nuestras instalaciones, tanto la Iglesia como el Centro Cultural Griego, con nueva calefacción y aire acondicionado, un nuevo techo en el Centro y la restauración de paredes, techos y pisos que contribuyeron a la apariencia general de que St. George es una comunidad que está superando las probabilidades y luchando enérgicamente contra las mareas de la sociedad. En el campo del ministerio, la Escuela Dominical continúa creando material nuevo y mejorando sus éxitos pasados. Las familias están cambiando drásticamente y las redes sociales se han convertido en un enemigo formidable no solo para las iglesias, sino también para la escuela y los lugares de trabajo. La competencia que ofrecen los equipos deportivos los domingos por la mañana, los eventos sociales y otras organizaciones están haciendo que el éxito del cristianismo y los rsquos sea algo que no se puede dar por sentado. En St. George, los desafíos se afrontan con franqueza y una reacción generosa del Consejo Parroquial y las Asambleas Generales. Por primera vez, se encuentra disponible una Sala Juvenil con muebles cómodos y una mesa de Ping Pong para juegos, discusiones y actividades.

Después de 18 años, el P. Chris dejó St. George el 30 de septiembre de 2019, ya que fue reasignado a otra comunidad para estar más cerca de sus familiares ancianos y enfermos. Más de 400 personas se reunieron en un banquete para celebrar no solo las contribuciones de él y su familia a la parroquia, sino también el progreso de la comunidad durante casi una generación.

A medida que han pasado más de ciento diez años, la comunidad ha cambiado de muchas maneras. Si bien todavía somos una Iglesia ortodoxa griega, la comunidad ahora está formada por cristianos ortodoxos de varios países, incluidos el Líbano, Rusia, Georgia, Rumania y, por supuesto, de Grecia. También hemos recibido a muchos otros de una variedad de tradiciones cristianas y más nacionalidades de las que podríamos contar. Ahora estamos bautizando a niños de la cuarta y quinta generación nacidos en este país. Mucho ha cambiado, pero una cosa sigue siendo la misma: la fe y las tradiciones ortodoxas que han estado con nosotros y nuestros antepasados ​​durante veinte siglos. Como Iglesia de Dios, es el progreso en el frente espiritual lo que continuamos buscando y esforzándonos por lograr como comunidad. Con la gracia de Dios y la fe inquebrantable de los feligreses, ese progreso continuará durante muchos años.


Los huesos de San Pedro exhibidos por el Vaticano por primera vez

Para marcar el final del Año de la Fe, el Vaticano ha mostrado públicamente por primera vez los huesos de San Pedro. Si bien ningún Papa ha declarado definitivamente que los fragmentos pertenecen al apóstol Pedro, el Papa Pablo VI en 1968 dijo que los fragmentos encontrados en la necrópolis debajo de la Basílica de San Pedro fueron & # 8220 identificados de una manera que podamos considerar convincente & # 8221.

Los huesos fueron descubiertos en 1939 en una excavación de la Necrópolis del Vaticano debajo del altar principal en la Basílica de San Pedro, que ha sido el lugar de enterramiento tradicional consistente del primer Papa desde la antigüedad. La excavación, ordenada por el Papa Pío XII, encontró los huesos en una guardería de pared funeraria del siglo I, con una inscripción griega de & # 8220Petros eni & # 8221, o & # 8220Peter is here & # 8221. Los huesos se encontraron envueltos en tela con hilos de color púrpura y oro. El estudio científico de los huesos mostró que eran de un hombre & # 8220 robusto & # 8221 en sus 60 & # 8217s-70 & # 8217s en el momento de la muerte.

Las reliquias, que normalmente se guardan en la capilla privada de los apartamentos del Vaticano del Papa, fueron entregadas a decenas de miles de peregrinos que se reunieron para echar un vistazo a las reliquias. Los ocho fragmentos de hueso de entre dos y tres centímetros (alrededor de una pulgada) de largo se exhibieron en una cama de marfil dentro de un cofre de bronce en un pedestal en la Plaza de San Pedro.

Reflexionando sobre las reliquias de San Pedro, cuyo nombre significa & # 8220Rock & # 8221, y su ubicación debajo del Altar Mayor de San Pedro & # 8217s Basílica en la Colina del Vaticano, uno no puede evitar meditar en la confesión de Pedro & # 8217 en el Evangelio de Mateo, y las palabras de Nuestro Señor para él en Mateo 16:18:

& # 8220 Por eso te digo, tú eres Pedro, y sobre esta roca edificaré mi iglesia,
y las puertas del inframundo no prevalecerán contra él. & # 8221


Altar de la Iglesia de San Pogos y Petros - Historia

Soñar algo es una cosa: verlo tomar forma y forma es la base de toda una vida. Para aquellos que buscan comenzar una tercera Iglesia Ortodoxa Griega en Baltimore, ese sueño se ha convertido en una realidad, una peregrinación de toda la vida para erigir la casa de God & rsquos para que todos los sigan y para la gloria eterna de Su nombre.

La historia de la parroquia de Saint Demetrios comenzó cuando la necesidad de una tercera iglesia ortodoxa griega en los suburbios de Baltimore impregnó los pensamientos de muchas personas durante muchos años. Durante una visita pastoral a Baltimore, Su Eminencia, el Arzobispo Iakovos, habló con Christopher Makres de la iglesia y los rsquos necesitan mudarse donde está la gente y recomendó que los jóvenes de Baltimore se reúnan en los suburbios y establezcan las bases para una nueva iglesia. Lo que siguió, y en poco tiempo, es un testimonio de la voluntad del hombre que busca hacer obras agradables al Señor.

Durante las siguientes semanas, jóvenes delegados dedicados y entusiastas, incluidos Christopher Makres, Constantine Alexion, Dan Stamathis, Michael Karas, Gabriel Pantelides y John Sitaras, tocaron los hombros de otros fieles fuertes de Baltimore para ver si había suficiente interés en seguir la directiva. del arzobispo Iakovos. A través del boca a boca, creció el interés entre los jóvenes que fueron llamados y guiados por el Espíritu Santo a un desafío increíble que sería la piedra angular de sus vidas.

Se llevaron a cabo varias reuniones preliminares antes de la celebrada primera reunión general del 29 de noviembre de 1969 en la casa del Sr. y la Sra. Gabriel Pantelides. Se acordó que se debería fundar una iglesia para atender las necesidades espirituales de los fieles ortodoxos griegos a fin de preservar y perpetuar su herencia religiosa y cultural.

Con la tarea entre manos y mucha aprensión, los miembros del Comité Directivo establecido en esta reunión se propusieron sentar las bases de lo que estaba por venir. Gran parte de nuestros humildes comienzos se debe en gran parte a la visión y dedicación de estos primeros mayordomos de la iglesia.

Después de la primera reunión en Nueva York con Su Eminencia, el Arzobispo Iakovos el 3 de febrero de 1970, se inició una campaña de promesas. Esto comenzó un primer año impresionante. Para cumplir con los requisitos de la Arquidiócesis, se reunieron firmas que representan a 102 familias y promesas de contribuciones por un total de más de $ 100,000 en 30 días. En la reunión de estatutos celebrada el 5 de abril de 1970 en la Iglesia Episcopal de San Andrés y rsquos, se eligió un Consejo Parroquial interino para comenzar las deliberaciones necesarias que los llevarían por el atrevido camino de convertirse en la tercera parroquia greco-ortodoxa en Baltimore. El 15 de mayo de 1970, todo el arduo trabajo hasta este punto fue reconocido cuando la Arquidiócesis otorgó nuestra Carta Eclesiástica dándonos vida y un punto de apoyo concreto desde el cual evolucionó el crecimiento.

Nuestra escuela de griego comenzó el 12 de octubre de 1970 con el Sr. Sotirios Mitilineos como profesor. El primer sacerdote asignado a la parroquia el 15 de noviembre de 1970 fue el Reverendo Padre Sam Kalamaras. Todo el trabajo duro hasta este punto culminó el 29 de noviembre de 1970 cuando se celebró nuestra primera Divina Liturgia en la Escuela Primaria Cromwell Valley. Imagínese la emoción y la alegría que sienten todos los asistentes que no están seguros de lo que sucedería a continuación. ¡En exactamente un año, pudimos adquirir un sacerdote y llevar a cabo nuestro primer servicio completo con coro y cantores! Nuestros primeros cantores fueron el Sr. Phillip Arnas y el Sr. John Livanion. Nuestro primer coro se organizó el 23 de noviembre de 1970 bajo el liderazgo de la directora Jennie Roesch y la organista Barbara Karvounis.

La Escuela de la Iglesia comenzó el 3 de enero de 1971 con Thomas Heath (ahora el padre Thomas Heath) como superintendente. Durante estos nuestros humildes comienzos, nuestro hogar fue Parkville Senior High School. Fue durante este tiempo que prevaleció el verdadero significado de la mayordomía y la entrega de tiempo y talento. Hombres y mujeres, tanto jóvenes como mayores, trabajaron sin cesar para triunfar. Todas las necesidades de una iglesia tenían que ser empaquetadas y desempaquetadas cada semana: los utensilios, telas, íconos, velas, cajas de arena, provisiones para vino y prosforon. Los deberes se rotaron para instalar y derribar un altar para los servicios. Cuando Parkville Senior High School no estaba disponible, la gracia de Dios proporcionó otras instalaciones para nuestro uso. Muchas iglesias de la zona, católicas, protestantes y episcopales, ofrecieron el uso de sus instalaciones. Fuimos recibidos por estas iglesias para reuniones y servicios, especialmente durante la Cuaresma y la Semana Santa. ¡Imagínese la tarea de conseguir un auditorio de 1.400 asientos acogedor para los servicios de la iglesia! No hace falta decir que nadie quería mantenerse firme. Queríamos nuestras propias instalaciones, "Nuestra Tierra".

Mientras se desarrollaba toda esta actividad, se inauguró "El Espíritu". Publicado principalmente por el Sr. John L. Sitaras, "The Spirit" se convirtió en una fuente invaluable de historia documentada y momentos históricos cubiertos cronológicamente. Se registró cada paso de nuestra incipiente comunidad ortodoxa griega suburbana. Además, los "Tés de la hospitalidad" fueron inaugurados principalmente por la Sra. Katherine Strakes en concierto con la gentileza de muchas mujeres que abrieron sus hogares para un evento social con la intención de "correr la voz", por así decirlo, de lo que era la comunidad suburbana. .

Varios de los primeros miembros dedicados buscaron un terreno en el que pudiéramos construir nuestra casa de adoración. Fueron Jack y Helen Foudos quienes encontraron el anuncio en el periódico de lo que se convertiría en nuestro hogar permanente. En la reunión de la Asamblea General del 17 de octubre de 1971, la propiedad de treinta acres en Cub Hill Road fue aprobada a un costo de $ 90,000. Se hizo un pago inicial de $ 40,000 en efectivo y se aseguró una hipoteca de $ 50,000 en el cierre del 9 de diciembre. Nuestro sueño ahora tenía forma. La belleza de este santuario apartado se convertiría en la ubicación del Santuario de Dios a los ojos de todos.

Cuando el padre Sam Kalamaras partió en agosto de 1971, la parroquia quedó sumida en un dilema durante trece meses. Muchos se preguntaban quién serviría a nuestra comunidad hasta que la Arquidiócesis pudiera recomendarnos al Reverendo Doctor Demetrios Constantelos. Profesor de la Universidad de Stockton, el doctor Constantelos encontró el momento de venir y servir a nuestra parroquia casi todos los domingos durante los trece meses por los que nuestra comunidad está eternamente agradecida. Nos ayudó a mantenernos juntos durante un período de tiempo difícil.

El progreso fue rápido y sobresaliente y se debió únicamente a la devoción de personas comprometidas con un propósito. Mucha emoción y anticipación atravesaron los pensamientos y esperanzas de todos. En el verano de 1972, el reverendo doctor Sófocles Sófocles sirvió como sacerdote celebrante en la primera liturgia en nuestra propiedad al aire libre. El doctor Sófocles era conocido en nuestra parroquia desde que reemplazó cuando el doctor Constantelos no estaba disponible. Este servicio fue seguido de un picnic durante el cual los feligreses disfrutaron del hermoso entorno de su nuevo hogar.

El Reverendo Padre Ernest Arambiges fue asignado a la parroquia el 15 de septiembre de 1972 y dirigió esta comunidad con vigor y pasión, nutriéndola desde su niñez hasta convertirse en la parroquia madura y respetada de hoy. Su llegada también marcó el comienzo de un nuevo período en la vida de la parroquia. Los próximos años le darían a la Iglesia Ortodoxa Griega Suburbana una identidad y un punto de apoyo dentro del área metropolitana de Baltimore, así como en la Diócesis de Nueva Jersey.

El Comité de Construcción Permanente, presidido por el Dr. Andrew Vendelis, se formó el 1 de octubre de 1972 para dar dirección y formular planes para el complejo que se construirá en Cub Hill Road. Se llevaron a cabo muchas reuniones para discutir las opciones disponibles para nuestro futuro y lo que se podría construir "para la gloria de Dios". La ardua tarea de seleccionar un arquitecto para dar forma a la visión de los primeros líderes de la iglesia recayó en los miembros de este comité. Después de mucha deliberación y recopilación de hechos, el Comité de Construcción seleccionó y recomendó a Leonard S. Friedman como arquitecto para todo el complejo de la iglesia. La investigación en el proceso de selección fue tan exhaustiva que los miembros del comité hicieron viajes por carretera para ver otras iglesias ortodoxas griegas diseñadas por Friedman para solidificar su decisión.

A medida que avanzaban los planes, la vida de la parroquia siguió creciendo. El 13 de mayo de 1973, el arzobispo Iakovos visitó nuestra parroquia en Parkville Senior High School. Imagínese la emoción de recibir a Su Eminencia por primera vez en nuestra vida parroquial y en el auditorio de una escuela secundaria. Esto mostró el amor y el apoyo de la Arquidiócesis y les dio a todos el aliento necesario para llevar a cabo sus sueños. El primero de nuestros Festivales Griegos se llevó a cabo en octubre de 1973 en la Escuela Primaria Cromwell Valley. Este fin de semana de celebración, aunque agotador, ha demostrado ser y sigue siendo una expresión interminable de orgullo étnico y desarrollo comunitario, sin mencionar una gran fuente de ingresos por todo lo que se ha logrado.

Un programa único e identificable para nuestra comunidad culminó el fin de semana del 15 al 16 de febrero de 1974 cuando se llevó a cabo la primera producción de Suburban Players de "Fiddler on the Roof" en Parkville Senior High School. Ahora en su vigésimo noveno año, este grupo ha tipificado la ética cristiana del amor y ha utilizado sus talentos dados por Dios para promover el compañerismo entre los hombres. Todos hemos sido los beneficiarios de todo el arduo trabajo involucrado en los esfuerzos de las personas ortodoxas y no ortodoxas que han agraciado nuestras vidas, aunque solo sea por un breve momento durante estas producciones.

La vida se compone de hitos. Estos son momentos o eventos importantes que tienden a definir exactamente quiénes somos. Una de estas ocasiones ocurrió el 11 de mayo de 1974 cuando la Iglesia Griega Ortodoxa Suburbana recibió su identidad cristiana, la de San Demetrio. El banquete en el Hunt Valley Inn trajo lágrimas de felicidad y alegría porque ahora teníamos un nombre oficial. Al día siguiente, se llevó a cabo la primera piedra bajo la lluvia. ¡Ah, la lluvia! Cabe destacar que el subcampeón en el nombramiento de nuestra parroquia fue San Andrés. Parece que en casi todos los eventos importantes en la historia de la parroquia, desde entonces, ha llovido.

En una visita pastoral del 26 al 27 de octubre de 1974, el Obispo Silas presentó a la comunidad la Carta Eclesiástica reconociendo formalmente nuestra existencia en la Arquidiócesis. Una vez más, el impulso se estaba construyendo en la comunidad. Se llevaron a cabo picnics y servicios al aire libre en nuestra propiedad, aunque la base de operaciones todavía era Parkville Senior High School. La membresía estaba creciendo, habiéndose más que duplicado de 74 familias en 1970 a 168 familias en 1974. El paso del tiempo vio el establecimiento ininterrumpido de servicios de adoración, un programa parroquial completo para presenciar la vida de la Iglesia y las necesidades de sus feligreses y el finalización de planos arquitectónicos que concretamente asentaron el "sueño" sobre cimientos firmes.

Con la primera hipoteca sobre el terreno pagada el mismo mes, el acuerdo para el préstamo de construcción de la Fase I de $ 350,000 se llevó a cabo el 6 de febrero de 1975 y la construcción del primer edificio en "nuestra tierra" comenzó el 10 de febrero de 1975 con Thomas A. Lloyd como contratista general. Todo el fervor se había ido acumulando durante muchos años y se había logrado mucho en un corto período de tiempo. Con ese fin, y con todas las actividades en auge, esta primera hipoteca a quince años fue liquidada en abril de 1982 después de haber sido refinanciada en enero de 1978 en seis años y cuatro meses asombrosos. Esta acción fue impulsada por una generosa donación de $ 100,000 de las familias Paterakis y Tsakalos que fue igualada por la comunidad en una campaña de dos años entre 1981 y 1982.

Antes de adelantarnos demasiado a 1975, se produjo una gran actividad durante los siguientes diez meses de construcción. Nuestra comunidad no se quedó quieta y se durmió en los laureles. El 29 de marzo de 1975 se llevó a cabo un "Concierto de Gala" con la Orquesta Sinfónica de Baltimore en la Lyric Opera House para recaudar fondos y promover la conciencia pública de nuestra existencia. También acentuó el crecimiento cultural dentro de Baltimore. Fuimos testigos del incendio de la antigua masía de nuestra propiedad el 4 de septiembre de ese año. Esto sirvió no solo para preparar la propiedad para nuestra llegada, sino también como práctica para el Departamento de Bomberos del Condado de Baltimore. El onomástico de nuestro Santo Patrón se celebró un banquete en honor a los socios fundadores. Estos pioneros firmaron un pergamino de carta como símbolo de recuerdo de toda la dedicación que nos ayudó a llegar a este punto particular de nuestra historia. Imagínense la anticipación de celebrar la primera Pascua en nuestro propio edificio después de tantos años de mudanza de un lugar a otro. Aunque se invirtió mucho amor y alegría en la movilidad, nada se podía comparar con estar en casa. Lo hicimos trabajando juntos como equipo.

La magnitud del momento alcanzó su punto culminante el 4 de enero de 1976 cuando se celebró la Divina Liturgia final en Parkville Senior High School y los servicios del Día de Apertura se llevaron a cabo en la Capilla del Ala Educativa de Saint Demetrios. ¡Qué día tan glorioso! Peter Alatzas y Angelo Toutsis, representantes de los elementos más jóvenes y mayores de nuestra parroquia, recibieron el honor de abrir las puertas permitiendo a todos los fieles entrar en esta nueva Casa del Señor. Las sonrisas llenaron la habitación y todos estaban allí para compartir un sentimiento maravilloso. El sentimiento de orgullo llenó la capilla y voces angelicales cantaron alabanzas a su nombre. Después de todos los picnics y servicios al aire libre en la propiedad, todo el arduo trabajo y las reuniones que se convirtieron en parte de la vida cotidiana, Saint Demetrios ahora tenía un lugar al que llamar hogar.

Más tarde ese año, el primer Premio de la Iglesia de San Demetrio fue entregado al Sr. John L. Sitaras "con un profundo aprecio por su destacada dedicación y mayordomía como cristiano ortodoxo". En noviembre de 1976, el Sr. Petros Kakkaris se convirtió en cantor en sustitución del Sr. George Rossis. El muro de entrada a nuestra propiedad se completó el 24 de octubre de 1977 y el 20 de noviembre marcó el debut de "Spotlight On Youth". Este se convirtió en un evento anual en el que los miembros de GOYA asumen los deberes del Consejo Parroquial del día y pronuncian el sermón como una acentuación del importante papel que juega el joven en la vida de la parroquia.

Con el paso del tiempo también lo hicieron las numerosas actividades que componen la vida comunitaria. Muchos programas prosperaron y crecieron. Nuestra comunidad siempre ha proporcionado a los fieles ortodoxos y continúa con numerosos servicios y ministerios solidarios: el Fondo Benevolente, el Día de la Carrera patrocinado por GOYA, las oraciones durante la Guerra del Golfo Pérsico, las campañas de sangre, las clases de resucitación cardiopulmonar, el patrocinio de un sacerdote de misión son solo algunos de los proyectos. que fueron ministrados.

El padre Ernesto celebró el 25 aniversario de su ordenación el 10 de febrero de 1979. El último grupo de iconos de iconostación se instaló en mayo de ese mismo año. Estos hermosos íconos fueron obra de la iconógrafa Christina Dochwat, cuyo vibrante uso de colores captura los ojos de quienes los contemplan.

La celebración cultural siempre se ha exhibido en nuestra comunidad a través de la participación en los Festivales Étnicos del Puerto Interior y en nuestros propios Festivales Griegos. Al igual que los bailarines de "Zorba" entretuvieron y alegraron los corazones de todos en el primer Festival Griego, los bailarines de "Demetrakia" hicieron su primera aparición en el festival el 22 de septiembre de 1981. Esto también sigue desempeñando un papel en nuestra historia de toda la vida.

Con el primer capítulo de la historia de nuestra parroquia de San Demetrio completo, comenzó uno nuevo en el que comenzó la esperanza y la fe de nuestro pueblo para perpetuar el legado de nuestros antepasados ​​y satisfacer las necesidades del futuro. La dedicación, la determinación y el amor nos habían llevado a este punto. Ese mismo espíritu que nos guió durante los primeros años presentó otro nuevo desafío. Este desafío fue la construcción de una nueva casa de adoración para la gloria de Dios.

Bajo el liderazgo del Sr. Christopher Makres, el Comité de Construcción estudió, preparó y presentó para aprobación los planos arquitectónicos a la Asamblea General para la iglesia principal y los edificios administrativos. Ahora que los planes estaban en la mano, el desafío era recaudar los fondos necesarios para lograr nuestras metas. Se disponía de fondos para llevar el proyecto hasta este punto, pero se necesitarían más. Como lo habían hecho a lo largo de los años, los feligreses respondieron rotundamente el 9 de abril de 1983. El banquete "Enfrentando el desafío" celebrado en el Pikesville Hilton demostró la determinación de la comunidad. La asombrosa cantidad de 275.000 dólares se prometió y posteriormente se recaudó. Fue una velada gloriosa.

Todo se movió rápidamente. La primera construcción de la iglesia principal se llevó a cabo el día siguiente, 10 de abril de 1983. La construcción comenzó con Altan Kemahli como contratista general. La comunidad pudo seguir el progreso a diario, generando anticipación para el futuro. Después de los servicios dominicales, muchos paseaban asombrados por el caparazón de lo que se convertiría en la Casa del Señor. Uno no podía evitar sentir que estaban participando en la creación de la historia, ya que esta era la primera experiencia para la mayoría. La parroquia estaba en su mejor momento. Emocionada con la anticipación de la venida de nuestra iglesia, toda la comunidad se unió en un objetivo común. Durante este tiempo, la vida de la parroquia se desarrolló a través del crecimiento de sus organizaciones. La parroquia infantil había crecido y madurado. Nutrió a su gente al mismo tiempo que se convirtió en la parroquia amorosa que vemos hoy. Una vivacidad llenaba el aire con un rayo de esperanza y un sentimiento de logro.

El 11 de marzo de 1984 se colocó la piedra angular de nuestra iglesia. En ella se encuentra una Santa Biblia, un Icono de San Demetrio, un frasco de agua bendita y numerosas listas, folletos, publicaciones y fotografías de importancia histórica que describen la vida de la parroquia. Estos y otros elementos seguirán siendo un testimonio permanente de la voluntad y determinación de muchas personas, tanto jóvenes como mayores. Con todo esto dicho, las puertas de la iglesia se abrieron como brazos abiertos abrazando a todos los fieles para entrar y participar. La Sra. Ritsa Economakis condujo a la parroquia a su nueva casa de culto el 28 de agosto de 1984 durante los servicios del día de apertura. Un viaje de toda la vida para muchos había logrado su objetivo de unir a un pueblo para glorificar Su nombre.

El progreso continuó siendo rápido. Nuestro cementerio de San Demetrio se dedicó el 2 de junio de 1985. La ventana del baptisterio se dedicó el 26 de noviembre de 1986. Se completó una pasarela alrededor de la iglesia para dar cabida a nuestras procesiones religiosas. Y finalmente, el 9 de julio de 1989, se dedicó la Capilla San Kyriaki en honor y memoria de la Sra. Kyriaki Paterakis. Todos los íconos de la capilla y los íconos principales de la Iglesia principal (excepto los que se encuentran en la Iconostasion) fueron ejecutados por el renombrado iconógrafo, Sr. Demetrios Dukas.

La vida continuó. Sin embargo, un período de descanso fue para tomar un respiro y examinar dónde estábamos y qué estaba pasando. La iglesia creció en alcance y se sintió el aliento de nueva vida en el edificio de la iglesia. Los ministerios de la iglesia crecieron. La mayordomía se afianzó y resultó ser un gran éxito gracias al liderazgo de la Sra. Sophia Vendelis. Esta vez en la historia de la parroquia resultó ser un cambio de dirección. Después del ritmo frenético y desafiante establecido hasta este punto, fue necesaria mucha reflexión.

Poco después, comenzaron los planes para celebrar el vigésimo aniversario y la consagración de nuestra parroquia. Sin embargo, la inoportuna enfermedad del arzobispo Iakovos suspendió la Consagración durante cinco años, pero eso no nos detuvo. Muchas familias le dieron a nuestra parroquia una gran efusión de amor y dedicación que deseaban obsequiar a la comunidad con los principales nombramientos de la iglesia. Estos dones fueron rápidos y significativos, lo que significa la fuerza de la comunidad en su conjunto.

La Mesa del Altar permanente y la Mesa de la Oblación se dedicaron el 19 de noviembre de 1989. La Pila Bautismal se dedicó el 5 de agosto de 1990, seguida por el Icono de Platytera el 21 de octubre de 1990. La dedicación de Pangari siguió el 24 de marzo de 1991. Los iconos de la El nártex interior se dedicó el 31 de mayo de 1992. Al año siguiente, se dedicaron la Proskynitaria y el púlpito (19 de septiembre) y el icono y la cúpula del Pantokrator (24 de octubre). El Trono del Obispo y rsquos se dedicó el 20 de noviembre de 1994 y los Iconos del Santuario el 14 de mayo de 1995. Finalmente, el Stand de Cantor (10 de septiembre) y Iconostasion (1 de octubre) se dedicaron en 1995. Estos representan las últimas citas importantes para nuestra querida parroquia. . Nuestra comunidad siempre ha sido bendecida por la generosidad de su gente desde sus inicios, sin embargo, este segmento de nuestra historia fue increíble.

El aniversario de plata de nuestra parroquia de San Demetrio se celebró de muchas maneras significativas. Algunos de los aspectos más destacados durante la celebración de un año incluyen la reunión del Monaguillo el 9 de enero de 1994, donde la solea del santuario estaba repleta de niños jóvenes (ahora hombres adultos maduros) que sirvieron a su Señor, una experiencia conmovedora y abrumadora. A esto le siguió la igualmente memorable celebración de los Bautismos el 5 de junio y las Bodas el 25 de septiembre, cuando todos los participantes respectivos de los últimos veinticinco años de estos dos sacramentos fueron honrados y reconocidos. Finalmente, las celebraciones del vigésimo quinto año culminaron con un hermoso concierto en el santuario ofrecido por nuestro coro el 6 de noviembre y una Liturgia Jerárquica el 27 de noviembre con Su Excelencia el Metropolitano Silas oficiando. Un gran banquete cerró este año histórico en nuestra vida.

En nuestros treinta y tres años de existencia no solo hemos crecido en números y ladrillos y cemento, sino también espiritualmente. Los ministerios de la iglesia se expandieron o cambiaron. La iglesia se acercó a su propia gente y más allá y las fuertes raíces permitieron que esta familia espiritual creciera. La Iglesia de San Demetrio ofrece muchos programas variados para todos los que deseen participar.

Como puede ver, el llamado a construir la casa de Dios fue respondido por aquellas personas jóvenes y enérgicas que buscaban erigir una Iglesia "para la gloria de Dios". Esta Iglesia ahora se encuentra en lo alto de una colina donde no se puede esconder. Se mantendrá allí como un faro y, con suerte, dará luz "a todos en la casa". Se ha convertido en una comunidad religiosa donde los fieles ortodoxos adoran al Señor y trabajan con firmeza y viven con gozosa anticipación en Su viña. Ubicada en esta colina, la luz de esta Iglesia es un imán que eleva y amplía la visión de todas las personas, guiándolas hacia el conocimiento del Señor en esta era y en las edades venideras. Muchos han trabajado toda su vida para llevarnos a este punto. Ahora debemos esforzarnos por perpetuar lo que se ha hecho y fortalecer los cimientos para las generaciones venideras.

Estamos aquí ahora, habiendo consagrado la Casa del Señor con asombro por nuestros logros. Esta Casa ahora está santificada, renacida y llena de la luz de vida proporcionada por nuestro Señor y Salvador Jesucristo.


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