Estela de Dexileos

Estela de Dexileos


Caballo de leonardo

Caballo de Leonardo (también conocido como Gran Cavallo) es una escultura que fue encargada a Leonardo da Vinci en 1482 por el duque de Milán Ludovico il Moro, pero no terminada. Estaba destinado a ser la estatua ecuestre más grande del mundo, un monumento al padre del duque, Francesco Sforza. Leonardo hizo un extenso trabajo preparatorio para él, pero solo produjo un modelo de arcilla, que luego fue destruido.

Aproximadamente cinco siglos después, los materiales de diseño supervivientes de Leonardo se utilizaron como base para esculturas destinadas a llevar el proyecto a buen término.


Archivo: Grave relieve de Dexileos, hijo de Lysanias, de Thorikos (Hacia 390 aC) (4454389225) .jpg

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Planificación urbana en el período clásico alto griego

Hippodamus of Miletus es considerado el padre de la planificación urbana racional, y la ciudad de Priene es un excelente ejemplo de sus ciudades planificadas en cuadrícula.

Objetivos de aprendizaje

Describir el papel de Hipopótamo de Mileto en el desarrollo de ciudades planificadas en red en la Grecia clásica.

Conclusiones clave

Puntos clave

  • Como arquitecto y urbanista, Hippodamus of Miletus (siglo V a. C.) desarrolló un plan urbano basado en calles que se cruzan en ángulos rectos, conocido como Plan Hippodamian.
  • El Plan Hippodamian se basa en una cuadrícula de ángulos rectos y la asignación de espacios públicos y privados. El centro de la ciudad es el hogar de los espacios públicos cívicos más importantes de la ciudad y los rsquos, incluidos el ágora, el bouleuterion, los teatros y los templos. Las habitaciones privadas rodean las áreas públicas de la ciudad y rsquos.
  • Dado que el Plan Hippodamian se basa en ángulos y medidas, se puede trazar uniformemente sobre cualquier tipo de terreno. En la ciudad de Priene, el plan se presenta sobre una ladera inclinada y el terreno está dividido en terrazas para encajar en la red racional de casas, calles y edificios públicos.

Términos clave

  • Ionia: Un antiguo asentamiento griego en la costa oeste de Asia Menor habitado por una de las cuatro principales tribus helénicas.
  • bouleuterion: Un edificio que albergaba el consejo de ciudadanos en la Antigua Grecia, un salón de actos.
  • plan de cuadrícula: Un tipo de plano de la ciudad en el que las calles discurren en ángulo recto entre sí.

Hipodamo de Mileto

Aunque la idea de la cuadrícula estuvo presente en la planificación urbana griega temprana, no fue generalizada antes del siglo V a. C. Después de las guerras persa y del Peloponeso, muchas ciudades quedaron diezmadas y necesitadas de reconstrucción. Antes de la planificación urbana racional, las ciudades crecían orgánicamente y, a menudo, se irradiaban desde un punto central, como la Acrópolis y el Ágora en el centro de Atenas.

Hippodamus of Miletus en la costa jónica (la costa occidental de la Turquía moderna) fue un arquitecto y urbanista que vivió entre 498 y 408 a. C. Se le considera el padre del urbanismo, y su nombre se le da al trazado de cuadrícula del urbanismo, conocido como plan Hippodamian.

Sus planes de ciudades griegas se caracterizaron por el orden y la regularidad en contraste con la complejidad y confusión comunes a las ciudades de ese período. Se le ve como el creador de la idea de que un plan de ciudad podría encarnar y aclarar formalmente un orden social racional.

El plan de Hippodamian ahora se conoce como un plan de cuadrícula formado por calles que se cruzan en ángulos rectos. Hippodamus ayudó a reconstruir muchas ciudades griegas usando este plan, y la construcción se exportó a las colonias griegas recién asentadas. Posteriormente fue adoptado por Alejandro Magno para las ciudades que fundó y finalmente fue utilizado ampliamente por los romanos para sus colonias.

El plan no solo abarcó el patrón de cuadrícula para las calles, sino que también designó un tamaño estándar para las manzanas de la ciudad y asignó espacios públicos y privados. Normalmente, los espacios públicos de los ágoras griegos y rsquo y los teatros estaban ubicados en el centro de la ciudad. Se despejaría espacio adicional para gimnasios y estadios. La acrópolis, la parte más alta de la ciudad, siempre estuvo reservada para los templos más importantes de la ciudad y rsquos.

Priene y Mileto

La ciudad de Priene, ubicada cerca de Mileto en la costa jónica, es un excelente ejemplo del plan de Hippodamian. La ciudad está ubicada en una ladera y el plan urbano fuerza la estructura sobre el paisaje natural. Las calles planificadas en cuadrícula de la ciudad y rsquos dividen la ladera inclinada en bloques, que se dividen a su vez en lotes para viviendas privadas.

En medio de la ciudad había muchos edificios públicos. El ágora era el componente central de la ciudad. Su estoa con columnas limitaba el espacio público al norte. El ágora se extendía a lo largo de seis manzanas de la ciudad y estaba flanqueado en su lado sur por el Templo de Zeus.

Al norte de la stoa estaba el bouleuterion, el salón de actos y un pequeño teatro. Un templo de Atenea estaba ubicado al noroeste del ágora. Bloques de viviendas rodeaban el ágora. Por la pendiente de ellos en un terreno llano estaban el gimnasio y el estadio. Por encima de la ciudad, en lo alto de una colina, estaba la acrópolis de la ciudad y los rsquos.

Bouleuterion: Un bouleuterion en Priene, Turquía.

El plan de Priene sigue el plan de cuadrícula racional establecido por Hippodamus y demuestra su función, incluso cuando se coloca sobre el terreno rocoso y montañoso. La ubicación de la ciudad y los rsquos en una ladera no restringió su uniformidad o la asignación de espacio público y privado. En cambio, el plan racional de Priene permitió el acceso a múltiples sitios de la ciudad y una fácil navegación a través de la ciudad.

En la ciudad natal de Hippodamus y rsquo de Mileto, el plan de cuadrícula se convertiría en el modelo de planificación urbana seguido por los romanos. Lo más impresionante es su amplia área central, que se mantiene desordenada según su estimación urbana a macroescala y que con el tiempo evolucionó hasta el Ágora, el centro tanto de la ciudad como de la sociedad.

Plano de cuadrícula de Mileto, c. 400 a. C.: En la ciudad natal de Hippodamus y rsquo de Mileto, el plan de cuadrícula se convertiría en el modelo de planificación urbana seguido por los romanos.


los Estela sepulcral de Dexileos (390 a. C.) en el cementerio Kerameikos de Atenas es otra demostración de cómo los relieves de las estelas reflejan el estilo y los motivos escultóricos de la época. Esta estela recuerda el relieve tallado de jinetes atenienses del friso jónico del Partenón. Dexileos monta a horcajadas sobre un caballo encabritado, cargando contra un enemigo. La inscripción se refiere a su temprana muerte en la batalla contra los corintios. Probablemente originalmente tenía una lanza de metal en la mano levantada. Las dos figuras, Dexileos y el corintio, están vestidas de manera diferente. La desnudez del corintio significa su diferencia con el ateniense civilizado que está debidamente vestido. La capa voladora y el caballo encabritado de Dexileos agregan drama a la escena, que a pesar de su contenido, es extrañamente inexpresiva debido a los rostros sin emociones de los personajes.


Contenido

El culto del jinete tracio fue especialmente importante en Filipos, donde los héroes tenían los epítetos de soter (salvador) y epekoos "contestador de oraciones". Las estelas funerarias que representan al jinete pertenecen a las clases medias o bajas (mientras que las clases altas prefirieron la representación de escenas de banquetes). [4]

Lo más probable es que el motivo represente una figura compuesta, un héroe tracio posiblemente basado en Rhesus, el rey tracio mencionado en la Ilíada, [5] al que se le habían añadido elementos escita, helenístico y posiblemente otros. [6]

Bajo el emperador romano Gordiano III, el dios a caballo aparece en monedas acuñadas en Tlos, en la vecina Licia, y en Istrus, en la provincia de Baja Moesia, entre Tracia y el Danubio. [7]

En la época romana, la iconografía del "jinete tracio" se sincretiza aún más. El jinete ahora se muestra a veces acercándose a un árbol entrelazado por una serpiente, o acercándose a una diosa. Estos motivos son en parte de origen grecorromano y en parte de posible origen escita. El motivo de un jinete con el brazo derecho levantado avanzando hacia una figura femenina sentada está relacionado con la tradición iconográfica escita. Se encuentra con frecuencia en Bulgaria, asociado con Asclepius e Hygeia. [8]

Jinetes gemelos Editar

Relacionado con el motivo Dioscuri está el motivo de los "jinetes del Danubio" de dos jinetes que flanquean a la diosa de pie. El motivo de una diosa de pie flanqueada por dos jinetes, identificada como Artemisa flanqueada por los Dioscuros, y un árbol entrelazado por una serpiente flanqueada por los Dioscuros a caballo se transformó en un motivo de una soltero jinete acercándose a la diosa o al árbol. [9]

Epítetos Editar

Aparte del sincretismo con otras deidades (como Asclepio, Apolo, Sabatius), también se encontró la figura del jinete tracio con varios epítetos: Karabasmos, Keilade (i) nos, Manimazos, Aularchenos, Aulosadenos, Pirmeroulas. Uno en particular se encontró en Avren, que data del siglo III d.C., con una designación que parece referirse a la equitación: Outaspiosy variaciones Betespios, Efipio y Ouetespios. [10]

El motivo del jinete tracio no debe confundirse con la representación de un jinete que mata a un enemigo bárbaro en estelas funerarias, como en la estela de Dexileos, interpretada como representaciones de un episodio heroico de la vida del difunto. [11]

El motivo del jinete tracio continuó en forma cristianizada en la iconografía ecuestre de San Jorge y San Demetrio. [12] [13] [14] [15] [16]

Jinete tracio con sabueso y jabalí, inscripción griega (siglo III a.C.), museo Teteven

Jinete tracio atacando a un león que a su vez ataca a su presa. Museo Madara, Bulgaria

Estatua de un jinete tracio con león, siglo III, Museo Nacional de Historia de Bulgaria

Jinete tracio, estela funeraria con inscripción griega, Museo Madara, Bulgaria

Jinete tracio con sabueso, lápida votiva de mármol, museo de historia regional de Stara Zagora

Jinete tracio con sabueso y árbol entrelazado con serpientes, estela funeraria para un tal Cayo Cornelio en Filipos.

Jinete tracio con perros, un árbol entrelazado con serpientes y un lacayo (siglo III), Museo de Historia y Arqueología de Constanza

Jinete tracio con sabuesos, lacayo y árbol, Museo Histórico de Haskovo, Bulgaria

Jinete tracio con un árbol entrelazado con serpientes, Museo Histria, Rumania

Jinete tracio con serpiente y árbol, el Museo Nacional de Historia de Bulgaria

Jinete tracio con serpiente y árbol (siglo II), Museo Arqueológico de Burgas, Bulgaria

Jinete tracio con serpiente y árbol, Expoziţia Cultura Cucuteni

Jinete tracio de tipo "escita", con la mano levantada, cabalgando hacia la figura femenina, Museo Madara, Bulgaria

Jinete acercándose a la figura femenina sentada bajo un árbol, Museo de Constanta

Figura negra: jinetes tracios contra soldados de infantería griegos acorazados (Colección Getty Villa, c. 520 a. C.)

Estela de Dexileos (c. 390 a. C.)

Relieve funerario de un jinete romano (siglos II / III)

Alivio funerario de un jinete romano tardío (¿siglo IV / V?) Pisoteando a un guerrero bárbaro, Bretaña romana (Chester, Grosvenor Museum)

Un fragmento de un friso decorado en Felix Romuliana, un palacio construido por el emperador Galerio en la actual Serbia. El fragmento representa a un jinete empuñando un hacha y un soldado con escudo a pie.

"Jinetes del Danubio" (Artemisa flanqueada por Dioscuri), placa votiva encontrada en Demir Kapija, Macedonia del Norte

El jinete de Madara, relieve rocoso ecuestre en Bulgaria (c. 700)

"San Jorge de Labechina", Racha, Georgia (siglo XI), conocido como la representación ecuestre más antigua existente de San Jorge (pero tenga en cuenta que el jinete está pisoteando a un oponente humano en lugar de a un dragón)


Arte en Atenas durante la guerra del Peloponeso

La mayoría de los ensayos de este volumen se presentaron originalmente en 2003 en la Reunión Anual del Instituto Arqueológico de América en Nueva Orleans para un panel organizado por Olga Palagia y titulado & # 8220 The Timeless and the Temporal: The Political Implications of Art during the Peloponesian War, 431-404 BC & # 8221 Cada ensayo tiene su propia bibliografía y notas al final. Una Bibliografía seleccionada, Index Locorum, Index of Museums and Collections, y General Index aparecen al final. Las referencias incluyen publicaciones posteriores a 2003. Las ilustraciones extensas incluyen ocho en color. Cualquiera que desee conocer el estado de la investigación actual sobre este tema debe consultar este volumen.

Michael A. Flower, al discutir sobre & # 8220 la religión ateniense y la guerra del Peloponeso & # 8221, utiliza muchas fuentes para corregir el desequilibrio del tratamiento de la religión en Tucídides. Examina la relación ateniense con Delfos y los intentos de apaciguar a Apolo debido a la plaga, así como la importancia de los videntes en relación con la expedición a Sicilia. Concluye que si bien hubo innovación en la práctica religiosa ateniense durante la guerra (Asclepio, festival de Delos ampliado, Bendis), el marco dentro del cual ocurrió fue el mismo: es decir, la relación recíproca entre hombres y dioses manifestada en festivales. , sacrificios, oraciones y dedicatorias & # 8221 (p. 18).

Flower interpreta el Decreto de los Primeros Frutos - discutido en detalle por Kevin Clinton (& # 8220 El Santuario Eleusino durante la Guerra del Peloponeso & # 8221) y también referido por Carol L. Lawton (& # 8220Attic Votive Reliefs y la Guerra del Peloponeso & # 8221) - como mostrando que Delphi apoyó & # 8220 una importante iniciativa ateniense en propaganda religiosa & # 8221, este decreto ateniense fue una invitación panhelénica para ofrecer los primeros frutos de trigo y cebada a las diosas eleusinas & # 8220 de acuerdo con la costumbre ancestral y el oráculo de Delphi & # 8221 (p. .9). La fecha es incierta. Clinton cree que debería estar fechado c. 435, por lo tanto, antes del estallido de la guerra. Las ganancias de las ofrendas se utilizarían para construir graneros y pagar sacrificios y dedicatorias. Él piensa que la colección de Primeros Frutos sufrió e incluso en ocasiones decayó durante la guerra. Lawton pondría la fecha del decreto & # 8217s durante la Paz de Nicias y vería que el culto eleusino iba muy bien en ese momento: se construyó un puente de piedra sobre los Rheitos durante este período (un relieve de documento que lo autoriza sobrevive), y comienzan una serie de relieves votivos para estar dedicado a los eleusinos. Los relieves votivos y los relieves graves por encargo privado no son característicos de la época desde el final del período Arcaico hasta c. 420 cuando ambos comienzan de nuevo. En su Apéndice, Lawton proporciona un catálogo de 38 de estos relieves votivos en orden descendente que están dedicados a los eleusinos, Atenea, Asclepio, Artemisa, otros. Apolo está casi ausente.

El ensayo de Olga Palagia & # 8217s, & # 8220Archaism and the Quest for Immortality in Attic Sculpture durante la Guerra del Peloponeso, & # 8221 se divide en dos partes. Primero examina la evidencia del arcaísmo en la escultura independiente de la época y la encuentra en el triple Hécate de Alkamenes y las Gracias de Sócrates, que ve como la inspiración para un relieve fragmentario que muestra medias figuras, deidades ctónicas. Luego, analiza los temas del descenso y el regreso del inframundo en la escultura de este período. Tales temas aparecieron antes en la pintura y la pintura de jarrones y en la escultura sobre las hazañas de Heracles. Las copias romanas de relieves de tres figuras (se ilustran los de Medea y Orfeo, y también se da un dibujo de una reconstrucción de Heracles y de las Hespérides) Palagia considera que se trata de cuestiones escatológicas y cuestiona la tendencia a asociarlas con un solo monumento. . Un relieve similar de la Acrópolis con Heracles, Nike y Atenea tiene la ventaja de ser del siglo V. Ella cree que todos podrían ser vistos como votivas para Atenea.

Lisa Kallet titula su ensayo & # 8220War, Plague, and Politics in Athens in the 420s BC. & # 8221 y analiza la Guerra de Archidamian en detalle. Su objetivo es & # 8220 perforar & # 8230 el colectivo monolítico & # 8230 que domina las historias & # 8221 y & # 8220 examinar el impacto de la guerra & # 8217 en el individuo & # 8221 (p. 92). Al igual que Flower, enriquece la presentación de Tucídides & # 8217, aquí dibujando extensamente en Aristófanes. Dikaiopolis en el Acharnianos está & # 8220undemocráticamente velando por sus propios intereses egoístas & # 8221 (p. 104) y es típico del mundo cambiado desde el ideal de Pericles de la polis primero y los intereses privados en segundo lugar. Es en este contexto que vuelven a aparecer los monumentos de tumbas privadas (p. 112).

Peter Schultz, & # 8220 The North Frieze of the Temple of Athena Nike, & # 8221 proporciona una discusión exhaustiva con útiles ilustraciones de este friso algo poco estudiado y lamentablemente fragmentario que era de hecho el único lado del edificio & # 8217s friso jónico que era claramente visto desde la Gran Rampa. Identifica la impactante escena en el Bloque M con & # 8220 la captura y asesinato de Eurystheus durante la batalla por Herakleidai cerca de Atenas & # 8221 (p. 142), reconociendo la sugerencia de Evelyn Harrison & # 8217, y analiza cada figura en detalle. En Euripides & # 8217 play, la acción tiene lugar en Marathon, y el tema del friso sur & # 8217s es la batalla de Marathon. Schultz sostiene que el friso refleja el júbilo en Atenas por las victorias en 426 y 425: & # 8221 la imagen de Euristeo & # 8217 la derrota en el friso norte del templo de Nike fue visto como el primero en una tradición de triunfos piadosos sobre los invasores del Peloponeso y sus aliados & # 8221 (p. 154).

En el informativo & # 8220Thucydides and the Unheroic Dead & # 8221, Brian Bosworth analiza la notable ausencia de muertes heroicas en combate en Tucídides, & # 8220 casi una antítesis total del código homérico en el que un hombre & # 8217s arete es consumado por su muerte en la batalla & # 8221 (p. 171) .La excepción es Brasidas, cuyas hazañas Bosworth examina en detalle, comparándolo con Solón & # 8217s Tellus in Herodotus (uno se pregunta si Tucídides construye a Brasidas para mitigar su propio fracaso). Bosworth señala el énfasis en el colectivo y las generalidades en las diversas narrativas de batalla, la estasis de Corcyraean y la plaga.

Hans Rupprecht Goette, & # 8220Images in the Athenian Demosion Sema '& # 8221, estudia las estelas con listas de bajas que datan de la Guerra del Peloponeso y que tienen relieves de escenas de batalla. Examina la iconografía de los entierros estatales atenienses y su influencia en el arte contemporáneo, especialmente los monumentos funerarios privados, y también considera la luz que los monumentos privados pueden arrojar sobre la iconografía de los entierros estatales. Una estela que fue encontrada en las excavaciones de 1995 (Atenas, Tercera Ephoreia M 4551), también discutida por Lawton (p. 70), es la base de su argumento. Tiene listas de bajas de caballería del 425 a. C. y probablemente 409/8 a. C. El tema principal del relieve de esta estela es & # 8220un caballero ateniense en su caballo encabritado sobre un hoplita caído & # 8221 (p. L89). Goette usa estelas del 394 a. C. (uno tiene una lista de todos los caídos con un relieve del motivo del caballero sobre el soldado caído, el otro solo tiene el adorno de coronación para la lista de caballería separada: uno de los caídos es Dexileos) para argumentar que el La práctica anterior también incluía listas separadas. El conocido monumento de Dexileos en la parcela privada de la familia Kerameikos utiliza el mismo motivo que aparece en varios otros ejemplos privados que ilustra Goette. El relieve del Jinete en la Villa Albani en Roma con el motivo del caballero sobre el soldado caído puede provenir de un entierro estatal ateniense y puede ser el prototipo del mismo. Una estela de Eleusis dedicada a Demeter y Kore por el hipparch Pythodoros (también discutido por Lawton, págs. 69-70) usa el mismo motivo en dos zonas. Pythodoros está en la zona superior. Fue choregos en 415 a. C. y ante la evidencia de este relieve un hipparca. El motivo en sí es información idealizada sobre un contexto específico que proviene solo de las inscripciones.

El ensayo de John H. Oakley se titula & # 8220 Niños en el arte funerario ateniense durante la guerra del Peloponeso. & # 8221 Las escenas domésticas comunes en el suelo blanco lekythoi a principios del siglo V a mediados del siglo fueron reemplazadas por imágenes de visitas a la tumba, y los niños a veces aparecen en estas imágenes. Los niños, sin embargo, son mucho más prominentes en las tumbas de mármol: alrededor del 40% de todas las lápidas esculpidas entre 430 y 400 a. C. muestran niños. El interés por los niños está indudablemente relacionado con la pérdida de vidas a causa de la peste y la guerra. Oakley compara la situación en Europa, particularmente después de las pérdidas en la Primera Guerra Mundial. El regordete de los niños pequeños en Oakley & # 8217s Figura 52 (un lekythos WG) y Figura 60 (una lápida) y en la postal francesa con niños en una carretilla es sorprendente uno se pregunta si esto refleja la esperanza de tener niños sanos y bien alimentados.

Me sorprendió un poco la elección de un mosaico romano de Esparta, aunque de Alcibíades, para adornar la portada de la cubierta de polvo de un libro sobre arte en Atenas durante la guerra del Peloponeso. El animado ensayo de HA Shapiro & # 8217, & # 8220 Alcibíades: La política del estilo personal, & # 8221 explica que este retrato realizado siete siglos después de su muerte muestra que el cabello largo que afectaba a Alcibíades y que era inusual para un varón ateniense adulto fue recordado durante mucho tiempo. . Alcibíades le encargó dos pinturas para conmemorar sus victorias en los juegos panhelénicos. Shapiro propone que la Meidias Painter & # 8217s hydria que muestra al hermoso Adonis (con cabello largo) recostado en el regazo de Afrodite & # 8217s y sostenido en sus brazos (Florence 81948) nos muestra cómo era la pintura de Alcibíades con Nemea. También asocia la otra hidra del pintor Meidias en Florencia (81.947) con el cuadro que muestra a Alcibíades coronado por las personificaciones de los Juegos Olímpicos y Pitios. La hidria muestra bajo una glorieta de laurel a un hermoso macho de pelo largo (Phaon) con Eros a horcajadas sobre la glorieta y extendiéndose hacia él y una mujer a su derecha sosteniendo un filete (Demonassa) fuera de la glorieta a su izquierda es otra mujer que sostiene un filete. . Las dos damas podrían reflejar las personificaciones olímpica y pítica. Shapiro también analiza otras imágenes de Adonis de este período (cuando aparecen por primera vez), así como imágenes de Dionysos (ahora sin barba), el simposio y París. Concluye que estas son las figuras divinas y heroicas con las que los atenienses compararon a Alcibíades: representan un ideal de belleza masculina de finales del siglo V, uno que es eternamente joven y que tiene un atractivo marcadamente andrógino por el rostro imberbe y el perfil fino. y cerraduras largas y fluidas & # 8221 (p. 256).


Museo Arqueológico de Kerameikos (Atenas)

La llamada "Puerta Sagrada kouros" - Il cosiddetto "kouros della Porta Sacra".

Patio interior / Cortile interno Editar

El patio / Il cortile coperto.

El patio / Il cortile coperto.

El patio / Il cortile coperto.

Toro para Dionysios de Kollytos / Il toro di Dionisio Editar
Otras esculturas / Altri reperti Editar

Fregio con cavalieri / Jinetes.

Fregio con cavalieri / Jinetes.

Pietra di confine / Marcador de límites.

Estrofa 4 (periodo geométrico) / Sala 4 (Periodo geométrico) Editar

Ceramica geometrica / Cerámica geométrica.

Vezzi di collana / Cuentas de arcilla.

Urna cineraria / ánfora de urna cineraria.

Cavallo giocattolo / Caballo de juguete.

Coperchio di anfora / Tapa de ánfora.

Vasi a forma di uccello / Jarrones con forma de pájaro.

Vaso a forma di granaio / Jarrón con forma de silos de grano.

Vaso a forma di granaio / Jarrón con forma de silos de grano.

Estrofa 5 (periodo post-geometrico) / Sala 5 (Periodo post-geométrico) Editar

Artículos varios / Reperti vari Editar

Sala 7 - Entierro masivo / Estrofa 7 - Tomba comune (430/426 a.C. / a.C.) Editar

Sala 7 - Tumbas varias / Estrofa 7 - Corredi funerari varii Editar
Sala 9 - Periodo clásico / Estrofa 9 - Epoca classica Editar

Uova en terracota / huevos de cerámica.

Uovo en terracota / huevo de cerámica.

Uovo en terracota / huevo de cerámica.

Uovo en terracota / huevo de cerámica.

Uovo en terracota / huevo de cerámica.

Askos con escena de cópula / Askos con scena di sesso.

Askos con escena de cópula / Askos con scena di sesso.

Askos con escena de cópula / Askos con scena di sesso.

Florero de plástico / Vaso plastico.

Estrofa 10 (tarda epoca classica) / Sala 10 (época clásica tardía)

Osario de mármol / Ossario en marmo.

Osario de mármol / Ossario en marmo.

Inscripción de maldición / Iscrizione di maledizione.

Inscripción de maldición / Iscrizione di maledizione.

Inscripción de maldición / Iscrizione di maledizione.

Suelas de sandalia de cuero / Suole di sandalo in cuoio.

Estrofa 11 (epoca ellenistica e romana) / Sala 11 (Edades helenística y romana) Editar

Fogli doro sbalzati / Láminas de oro en relieve.

Anforetta in vetro / Glass amphoriskos.

Ossario ellenistico en marmo / osario de mármol helenístico.

Estrofa 12 (vita privata) / Sala 12 (vida privada) Editar

Alfarería / Cerámica Editar

Ostraka per ostracismo / Ostracism ostraka.

Ostraka per ostracismo / Ostracism ostraka.

Ostrakon contra Kimon, hijo de Milthiades / Ostrakon contro Cimone, figlio di Milziade.

Ostrakon contra Kimon, hijo de Milthiades / Ostrakon contro Cimone, figlio di Milziade.


Locație

Steaua Dexileos este unul dintre cele trei monumentos care cinstesc un războinic atenian din cimitirul Dipylon. Un alt monumento, Polyandron, onorează toți acei soldați care au murit pentru oraș într-un anumit an, inclusive moartea lui Dexileos. Toți acești soldați rămășiți, inclusiv cei cu statut de elită de cavalerie, precum și soldații de picior mai puțin bogați, au fost amestecați, arși și plasați în Demația Sema pentrunta înmormâ. Ritual de acesto a egalat toți atenienii după moarte pentru a crea o democrție completă și întreagă. Monumento Celălalt îi onora pe toți cavalerii căzuți, enumerând unsprezece, inclusive Dexileos in total. Monumento acesto a păstrat sacrificiile acelor cavaleri față de demócraie.


Contenido

El culto del jinete tracio fue especialmente importante en Filipos, donde los héroes tenían los epítetos de soter (salvador) y epekoos "contestador de oraciones". Las estelas funerarias que representan al jinete pertenecen a las clases medias o bajas (mientras que las clases altas prefirieron la representación de escenas de banquetes). [4]

Lo más probable es que el motivo represente una figura compuesta, un héroe tracio posiblemente basado en Rhesus, el rey tracio mencionado en la Ilíada, [5] al que se le habían añadido elementos escita, helenístico y posiblemente otros. [6]

Bajo el emperador romano Gordiano III, el dios a caballo aparece en monedas acuñadas en Tlos, en la vecina Licia, y en Istrus, en la provincia de Baja Moesia, entre Tracia y el Danubio. [7]

En la época romana, la iconografía del "jinete tracio" se sincretiza aún más. El jinete ahora se muestra a veces acercándose a un árbol entrelazado por una serpiente, o acercándose a una diosa. Estos motivos son en parte de origen grecorromano y en parte de posible origen escita. El motivo de un jinete con el brazo derecho levantado avanzando hacia una figura femenina sentada está relacionado con la tradición iconográfica escita. Se encuentra con frecuencia en Bulgaria, asociado con Asclepius e Hygeia. [8]

Jinetes gemelos Editar

Relacionado con el motivo Dioscuri está el motivo de los "jinetes del Danubio" de dos jinetes que flanquean a la diosa de pie. El motivo de una diosa de pie flanqueada por dos jinetes, identificada como Artemisa flanqueada por los Dioscuros, y un árbol entrelazado por una serpiente flanqueada por los Dioscuros a caballo se transformó en un motivo de una soltero jinete acercándose a la diosa o al árbol. [9]

Epítetos Editar

Aparte del sincretismo con otras deidades (como Asclepio, Apolo, Sabatius), también se encontró la figura del jinete tracio con varios epítetos: Karabasmos, Keilade (i) nos, Manimazos, Aularchenos, Aulosadenos, Pirmeroulas. Uno en particular se encontró en Avren, que data del siglo III d.C., con una designación que parece referirse a la equitación: Outaspiosy variaciones Betespios, Efipio y Ouetespios. [10]

El motivo del jinete tracio no debe confundirse con la representación de un jinete que mata a un enemigo bárbaro en estelas funerarias, como en la estela de Dexileos, interpretada como representaciones de un episodio heroico de la vida del difunto. [11]

El motivo del jinete tracio continuó en forma cristianizada en la iconografía ecuestre de San Jorge y San Demetrio. [12] [13] [14] [15] [16]

Jinete tracio con sabueso y jabalí, inscripción griega (siglo III a.C.), museo Teteven

Jinete tracio atacando a un león que a su vez ataca a su presa. Museo Madara, Bulgaria

Estatua de un jinete tracio con león, siglo III, Museo Nacional de Historia de Bulgaria

Jinete tracio, estela funeraria con inscripción griega, Museo Madara, Bulgaria

Jinete tracio con sabueso, lápida votiva de mármol, museo de historia regional de Stara Zagora

Jinete tracio con sabueso y árbol entrelazado con serpientes, estela funeraria para un tal Cayo Cornelio en Filipos.

Jinete tracio con perros, un árbol entrelazado con serpientes y un lacayo (siglo III), Museo de Historia y Arqueología de Constanza

Jinete tracio con sabuesos, lacayo y árbol, Museo Histórico de Haskovo, Bulgaria

Jinete tracio con un árbol entrelazado con serpientes, Museo Histria, Rumania

Jinete tracio con serpiente y árbol, el Museo Nacional de Historia de Bulgaria

Jinete tracio con serpiente y árbol (siglo II), Museo Arqueológico de Burgas, Bulgaria

Jinete tracio con serpiente y árbol, Expoziţia Cultura Cucuteni

Jinete tracio de tipo "escita", con la mano levantada, cabalgando hacia la figura femenina, Museo Madara, Bulgaria

Jinete acercándose a la figura femenina sentada bajo un árbol, Museo de Constanta

Figura negra: jinetes tracios contra soldados de infantería griegos acorazados (Colección Getty Villa, c. 520 a. C.)

Estela de Dexileos (c. 390 a. C.)

Relieve funerario de un jinete romano (siglos II / III)

Alivio funerario de un jinete romano tardío (¿siglo IV / V?) Pisoteando a un guerrero bárbaro, Bretaña romana (Chester, Grosvenor Museum)

Un fragmento de un friso decorado en Felix Romuliana, un palacio construido por el emperador Galerio en la actual Serbia. El fragmento representa a un jinete empuñando un hacha y un soldado con escudo a pie.

"Jinetes del Danubio" (Artemisa flanqueada por Dioscuri), placa votiva encontrada en Demir Kapija, Macedonia del Norte

El jinete de Madara, relieve rocoso ecuestre en Bulgaria (c. 700)

"San Jorge de Labechina", Racha, Georgia (siglo XI), conocido como la representación ecuestre más antigua existente de San Jorge (pero tenga en cuenta que el jinete está pisoteando a un oponente humano en lugar de a un dragón)


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